втором — члены секции скрипичных мастеров индивидуально изучали каждую скрипку, делали ее подробное описание и выставляли оценку по 100‐балльной системе за технические качества (дерево, работа, стиль, лак, монтировка). Одновременно изучались качества звуковые и исполнительские. Члены секции скрипачей также проводили свою работу индивидуально и ставили оценку по 100-балльной системе. В результате столь тщательного и кропотливого отбора к финалу было допущено 17 скрипок, получивших наивысшие оценки.
Заключительный тур состоял из двух этапов. Сначала прослушивание — оно проходило анонимно, под другими номерами. Исполнитель играл за ширмой. На следующий день в Большом зале филармонии на всех семнадцати скрипках прозвучал в сопровождении оркестра большой фрагмент из экспозиции Концерта Брамса.
Жюри решило не присуждать первой премии и выдало три вторых: Шпидлену (Чехословакия), он же получил две золотые медали за наилучшее качество работы; Капела (португальский мастер, работающий в Италии), награжденный также золотой медалью за наилучший баланс между качеством работы и звучанием; Скролавецца (Италия), он же обладатель медали итальянского союза представителей художественных ремесел. Третью премию и золотую медаль за артистичность работы получил Кубас (Польша), четвертую — снова Капела. Инструмент чешского мастера Кужеля, в финале единогласно получивший наивысшую оценку по звучанию, по сумме очков второго и третьего тура оказался на одиннадцатом месте. Тем не менее жюри присудило ему золотую медаль за наилучшее качество звучания. Кроме того, лауреатами конкурса стали: Морасси (Италия), Кривов (СССР), Ганесов (Болгария), Фейлер (ГДР), Корнелисен (Голландия), Мурадов (СССР), Виланский (Польша), Стефанини (Италия). Кроме двух лауреатов, еще девять советских мастеров награждены почетными дипломами: Фролов, Л. Горшков, Б. Горшков, Лясников, Шюдц (Москва), Земитис (Рига), Демидов и Александров (Ростов-на-Дону) и Крогульский (Одесса).
ВЕНГРИЯ
Ансамбль Народной Армии Венгрии поставил вокально-танцевальное обозрение по книге Джона Рида «Десять дней, которые потрясли мир». В этом спектакле органично соединены драма и ревю, фильм и кукольный театр, народный танец и сатира. Более всего это представление обращено к молодежи.
Сценарий создан коллективом авторов: И. Ёрши, Л. Дюрко, Е. Мезеи, Г. Балог и Ф. Новак. Композитор и музыкальный руководитель — Камилло Лендваи. Его музыка — энергична, эффектна, современна и в то же время понятна широкой публике. Автор остроумных зонгов — И. Ёрши, постановщик и балетмейстер — Ференц Новак, дирижер — Дьёрдь Гёргеи.
На конкурсе, объявленном к 50-летию Октября, первой премии был удостоен хор Камилло Лендваи «Зимним утром» на стихи К. Л. Холлоша.
АНГЛИЯ
В лондонском «Альберт-холле» состоялась премьера нового произведения молодого английского композитора Хамфри Сирла «Оксус». Сочинение написано для высокого голоса и оркестра на слова антивоенной по своей направленности поэмы Арнольда «Сохраб и Рустам», повествующей о легендарной битве персов с татарами на берегу реки Оксус (так древние римляне называли Аму-Дарью). Исход битвы решается в поединке старого персидского Богатыря Рустама и молодого татарского силача Сохраба. Долго и ожесточенно бились богатыри, и лишь когда сраженный Сохраб упал на землю, Рустам узнал в нем своего сына, пропавшего в младенческом возрасте.
Завершается сочинение лирическим эпизодом — описанием реки Оксус, и поныне несущей свои воды в Аральское море, — как символа продолжающейся жизни.
В Хэррогейте на музыкальном фестивале впервые в Англии прозвучали «Картины» Арно Бабаджаняна. Журнал «Musical Times» дает этому сочинению высокую оценку.
НИДЕРЛАНДЫ

В Гааге в издательстве «Мартинус Нийхоф» вышли три тома материалов по румынской народной музыке, собранных Бела Бартоком в период с 1908 по 1917 год. В эти тома вошли как изданные (371), так и никогда не публиковавшиеся (2184) мелодии, а также поэтические тексты (1752).
В памятной записке, найденной среди личных бумаг Бартока, композитор говорит о своем монументальном исследовании:
«Никакое другое издание не содержит в таком объеме инструментальные формы, записанные только с пластинок и сгруппированные по системе;
примитивная (строящаяся на основной теме) танцевальная музыка впервые публикуется в таком количестве;
музыка для волынки и альпийского рожка впервые публикуется в таком количестве, систематически сгруппированная.
В области музыкальной: бесценные сокровища».
1 июня 1942 года, заканчивая первые два тома «Румынской народной музыки», Барток писал:
«Довольно трудно указать практическое применение такой работы: печальный факт — она не имеет никакой «утилитарной» пользы. Однако, в конце концов, что же дает нам практически исследовательская работа во многих других областях науки, например в истории искусства? Последняя приближает нас к пониманию сознательного творчества отдельных индивидуумов в определенной части человеческой цивилизации, а собирание народных мелодий помогает нам понять подсознательное творчество социальных объединений в другой области цивилизации».
ФРГ
Компания грампластинок «Deutsche Grammophon-Gesellschaft» издала альбом пластинок с записями симфонических произведений Чайковского. На семи пластинках представлены: Четвертая, Пятая и Шестая симфонии, Первый фортепианный концерт, Концерт для скрипки, Струнная серенада, сюита из балета «Щелкунчик» № 1, Славянский марш, увертюра «1812 год» и «Итальянское каприччио» (исполнители — Венский симфонический оркестр под управлением Герберта Караяна, в фортепианном концерте солирует Святослав Рихтер, в скрипичном — Кристиан Ферра).
Герберт Караян и Кристиан Ферра
США
На страницах американской печати снова появилось имя Лотте Лени. Прославленная в прошлом актриса и певица недавно выступила па Бродвее в новом мюзикле «Кабаре». Публика и пресса говорят о втором рождении Лотте Лени, которой в прошлом году исполнилось 67 лет...
Каролина Блаумауер (таково настоящее имя артистки) начала свою артистическую карьеру рано — восьмилетней девочкой она уже выступала в бродячем цирке. Позднее — окончила балетную школу в Цюрихе и играла в маленьких театрах Берлина. Там она и познакомилась с Куртом Вейлем, тогда молодым и неизвестным композитором, и стала его женой.
Несколько лет спустя, когда Вейль и Брехт создали «Оперу нищих», Леня с огромным успехом исполнила главную роль. Затем снова успех — «Возвышении и падении города Махагони». После 1933 года Вейль и Леня эмигрируют — сначала в Париж, а затем в США, где вместе работают до самой кончины композитора в 1950 году. Леня играет все реже, и только в драматических театрах...
Возвращение 67-летней артистки на сцену музыкального театра — настоящая сенсация. После премьеры один нью-йоркский критик писал: «Женщина, которая своей игрой заставила нас вспомнить постановки Брехта и Вейля, все так же талантлива и обаятельна».
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Великая школа творческой мысли 7
- Партийное, идейное, художественное 13
- Слово молодежи 20
- Северокавказские эскизы 29
- Юрлов и юрловцы 42
- На пути к обретению оркестрового стиля 50
- Валентина Левко 58
- Наталия Бессмертнова 62
- Таким был Тосканини 65
- Шесть дней в ленинградском «Октябрьском» 71
- Искусство выразительного пения 72
- Песня всегда в строю 73
- Их музыка живет 74
- Дрезденский оркестр 76
- Вечер камерной музыки 79
- Минувшее, но не забытое 80
- Уменьшенный октаккорд 87
- Стравинский и традиция 91
- Жизнь и творчество 96
- Певец рабочего класса 101
- Против ветра 105
- Муза борьбы и мужества 108
- К 70-летию Поля Робсона 112
- На музыкальной орбите 114
- Прочтите - интересно! 120
- Новое о «северном певце» 121
- О дирижерском искусстве 123
- В содружестве 126
- Нотография 131
- Хроника 136
