ЗА РУБЕЖОМ
П. ПИЧУГИН
Эйтор Вилла-Лобос
К 75-летию со дня рождения
Первые сочинения Вилла-Лобоса — песни и танцевальные пьески двенадцатилетнего музыканта-самоучки — помечены 1899 годом. В последующие шестьдесят лет творческой деятельности (Вилла-Лобос скончался 22 сентября 1959 года, на семьдесят третьем году жизни) композитор создал свыше тысячи произведений,1 работая в самых разнообразных жанрах. Вилла-Лобос сочетал в одном лице композитора, дирижера, хормейстера, педагога, собирателя и исследователя фольклора, музыкального критика, наконец, администратора и руководителя, в течение многих лет возглавлявшего крупнейшие музыкальные учреждения страны, члена правительства по вопросам музыкального образования, делегата национального комитета ЮНЕСКО. Почетный член Академии искусств в Буэнос-Айресе, Института искусств и литературы в Нью-Йорке, Академии Санта Чечилиа в Риме, Международного музыкального фестиваля в Зальцбурге, Командор ордена Почетного легиона Франции, доктор honoris causa ряда зарубежных учреждений — многочисленные знаки международного признания выдающихся заслуг бразильского композитора. Интерес к его творчеству растет, его музыка завоевывает все большее число благодарных слушателей.
Жизнь
«Писать музыку для меня необходимость... Я пишу, потому что не могу не писать».
(Вилла-Лобос)
Эйтор Вилла-Лобос родился в Рио-де-Жанейро 5 марта 1887 года. Первыми музыкальными впечатлениями будущий композитор был обязан живописным улицам и набережным своего родного города, где не переставали звучать серенады бродячих музыкантов и тамборы негритянских танцоров, а первыми сведениями о музыке — своему отцу, любителю-виолончелисту, познакомившему мальчика с нотной грамотой и научившему его игре на различных инструментах. После смерти отца Вилла-Лобос почувствовал, что тяга к музыке в нем сильнее желания пойти навстречу матери, мечтавшей о карьере врача для сына. Юноша покинул домашний очаг и присоединился к группе бродячих музыкантов, игравших на улицах Риоде-Жанейро. Одно время Вилла-Лобос посещал курсы в Национальном музыкальном институте, но, привыкший к полной свободе, не выдержал строгой школьной дисциплины и снова вернулся к уличным оркестрам, зарабатывая на жизнь игрой в ресторанах и кинотеатрах.
Не имея систематического образования, Вилла-Лобос занимался самостоятельно. Он много чи-
_________
1 Среди них 9 опер, 15 балетов, 12 симфоний, 18 симфонических поэм, 9 концертов (в том числе 5 фортепьянных), свыше 60 различных камерных сочинений: сонат, трио, квартетов, квинтетов и других; песни, романсы, хоры, пьесы для отдельных инструментов в наследии Вилла-Лобоса исчисляются сотнями; его музыка для детей включает десятки названий; число народных песен и танцев, собранных и обработанных композитором, превышает три сотни. При этом нужно иметь в виду, что известная часть наследия Вилла-Лобоса остается неопубликованной и не зафиксированной в каталогах.
тал, но безграничная любознательность юноши не удовлетворялась одним чтением. Знаниям, почерпнутым из книг, он предпочитал личный опыт. Продав оставшуюся от отца библиотеку, Вилла-Лобос на вырученные деньги совершил свое первое путешествие по стране. «Я знакомился со страной, с народом, его характером, речью, обычаями, — говорил он впоследствии. — Я всегда делал так». Он направился на север, в штаты Байя и Пернамбуко, где еще были живы фольклорные традиции бразильских аборигенов и африканских негров. Их самобытное искусство — меланхоличные напевы индейцев, темпераментные негритянские пляски, своеобразные музыкальные инструменты — все это поразило воображение молодого музыканта, на всю жизнь сохранившего любовь и живейший интерес к фольклору. Вернувшись и Рио-де-Жанейро, Вилла-Лобос пишет много музыки и в том числе создает оркестровую сюиту «Песни сертана» («Cantigas sertanejas», 1909) — произведение, в котором уже чувствуется определенный «местный колорит», навеянный впечатлениями от бразильских сертанов (так называют глухие, необжитые районы страны).
Через семь лет (в 1912 году) Вилла-Лобос совершил второе путешествие, на этот раз в составе научной фольклорной экспедиции, обследовавшей обширные районы Центральной и Западной Бразилии, где преобладает индейское население. Эта поездка дала композитору богатейший материал, позднее широко использованный им в своем творчестве.
Последующее десятилетие (1912– 1922) явилось важным периодом в формировании художественных взглядов Вилла-Лобоса. Он перенимает опыт своих старших современников: Альберто Непомусено, «отца национальной бразильской музыки», и особенно им ценимого Эрнесто Назарета, совершенствует свою технику, занимаясь с опытными музыкантами: Франсиско Брагой, учеником Жюля Массне, и Энрике Освальдом, также получившим музыкальное образование в Европе. Знакомство в 1918 году и последующая дружба с Дариусом Мийо, прибывшим в составе французского посольства в Рио-де-Жанейро, и с известным пианистом Артуром Рубинштейном, в том же году гастролировавшим в столице Бразилии, расширили музыкальный кругозор Вилла-Лобоса.
Усиление всевозможных модернистских течений в европейском и американском искусстве после первой мировой войны заставляет Вилла-Лобоса определить свое отношение к ним. Со временем он занял вполне четкую позицию неприятия модернизма вообще, но в начале 1920-х годов композитор был не прочь при случае произвести сенсацию своими «крайними» устремлениями, как, например, в концертах «Недели современного искусства», проводившейся в Сан-Пауло в 1922 году. И все же, несмотря на отдельные крайние увлечения, в музыке Вилла-Лобоса 1912–1922 годов все сильнее выявляются национально характерные черты.
В 1922 году Вилла-Лобос получил правительственную стипендию, дававшую ему возможность отправиться в Париж для усовершенствования своего музыкального образования. В столице Франции он встречался с крупнейшими музыкантами современности — Морисом Равелем, Мануэлем де Фалья, Леопольдом Стоковским, Сергеем Прокофьевым, Пабло Казальсом, Венсаном д'Энди,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- 1. Приветствие ЦК КПСС Третьему Всесоюзному съезду композиторов СССР 5
- 2. Соловьев-Седой В., Ошанин Л. "Песня ровесников" 10
- 3. События и люди 12
- 4. Рябчиков Е. Душа народа 14
- 5. Сурков А. Окопная быль 27
- 6. Шток И. А песня живет! 29
- 7. Головинский Г. С любовью к человеку 32
- 8. Тифтикиди Н. Устремленный вперед 39
- 9. Шахназарова Н. Итоги и перспективы 43
- 10. Мильман М. Страницы бакинского дневника 50
- 11. Коваль М. Творческая зрелость 52
- 12. Мазель Л. К дискуссии о современной гармонии 56
- 13. Дрейден Сим. "Интернационал" в России 66
- 14. Бернандт Гр. Герцен и музыка 81
- 15. Лауреат Ленинской премии 1962 года за концертно-исполнительскую деятельность Эмиль Гилельс 89
- 16. Лемешев С. Умный талант 91
- 17. Максакова М. Путь к искусству 95
- 18. Локшин Д. Выдающийся деятель хорового искусства 103
- 19. Шантырь Г. Госоркестру - 25 лет 106
- 20. Поляновский Георгий. Хоры и ансамбли 107
- 21. Фихтенгольц М. Е. Гилельс и Л. Коган 109
- 22. Дельсон В. Музыка Метнера 109
- 23. Яунзем Ирма. Л. Мельникова 110
- 24. Доброхотов Б. Второе рождение серенады Глинки 110
- 25. Смирнова И. Дирижер из ГДР 111
- 26. Кубинская гостья 112
- 27. Благой Д. Герхардт Пухельт 112
- 28. Ражева В. Путешествие за песней 113
- 29. Маринин З. Дальневосточные заметки 118
- 30. Катонова С. На село придут музыканты 122
- 31. Васина-Гроссман В. Из блокнота кинолюбителя 125
- 32. Готлиб А. Когда телезритель становится телеслушателем 128
- 33. Пичугин П. Эйтор Вилла-Лобос 131
- 34. Письма из-за рубежа 139
- 35. Шнеерсон Г. Песни борьбы и освобождения 142
- 36. Поступили в продажу пластинки 144
- 37. В смешном ладу 145
- 38. Кац С., Доризо Н., Матусовский М., Фатьянов А. Дискуссия о песне. Музыкальная шутка 146
- 39. В смешном ладу. Лирическая песня 148
- 40. В смешном ладу 149
- 41. Баранова А. Лист и твист 150
- 42. На московском собрании 151
- 43. Михайлов Б. Музыка, рожденная подвигом 153
- 44. Кук Е. Музыка, рожденная подвигом 154
- 45. Самсонова Т. Музыка, рожденная подвигом 154
- 46. Холодков А. Праздник-конкурс 155
- 47. Александров Ан., Ивенсен М. "Поезд дружбы" 156
- 48. С. Б. "Здравствуй, весна" 158
- 49. Хайруллина З. Главная тема 159
- 50. Гольденштейн М. "Рассказы о пионерах" 160
- 51. Пионерский ансамбль 160
- 52. Макарова Н. Говорят женщины-музыканты 161
- 53. Жубанова Г. Говорят женщины-музыканты 161
- 54. Амиранашвили М. Говорят женщины-музыканты 161
- 55. Сергей Агабабов 162
- 56. Ю. Ст. Н. Чистова - Параша 163
- 57. Орловский И., Ваховский Г. Коми республиканский музыкально-драматический театр 164
- 58. По следам одного письма 164
- 59. Лесс Ал. Тысяча фотографий Шаляпина 165
- 60. Новый вуз 166