Вальтера Зигмунд-Шульце «Гендель» и знаменательный сборник статей «Händel Fälschung und Wahrheit», выпущенный газетой «Свобода» («Freiheit»). Этот сборник посвящен борьбе с фальсификацией Генделя реакционными деятелями фашистской Германии. Некий писака Герман Бурте «подновил» текст к оратории «Иуда Маккавей» Генделя. Легендарный герой еврейского народа превратился в бесноватого «фюрера», а события оратории перекликались с мировой войной. В другой статье Иоахим Багемюль рассказывает, как в 1943 году, в дни поражения фашистов под Сталинградом, он, находясь в концентрационном лагере, услышал музыку к оратории Генделя «Иуда Маккавей». Оратория была переименована фашистами в «Полководца» и насыщена шовинистическим «ура-патриотизмом». Произведение Генделя превратилось в «немецкую военную ораторию», фальсифицированную в угоду фашистам неким «профессором» Германом Стефани. Изменено было не только название, но и текст. Исчезли еврейские имена, ни слова не упоминалось об освободительной борьбе иудеев против угнетателей.
Характерно, что в плену нацистских настроений оказались и виднейшие немецкие музыковеды, как например Герман Кречмар, который попытался идеологически обосновать подобные фальсификации: «Слава Генделя гремит во всем мире, — вещал Кречмар, — но принадлежит Гендель в конечном счете только немецкому народу... оратория ("Иуда Маккавей") является военной ораторией, она создана для Германии».
Одним из очагов борьбы против реакционного музыковедения стали генделевские фестивали в Галле.
В этой борьбе большая роль отводится и советским музыковедам; нам необходимо шире развертывать критику порочных взглядов и теорий зарубежных музыковедов, ряд работ которых переведен и на русский язык. Среди них надо назвать Кречмара, Эрнста Бюкеня, Ганса Иоахима Мозера, чей курс всеобщей истории музыки заслуживает самой резкой критики.
М. ГРИНБЕРГ
Гастроли Госоркестра
Государетвенныи сим фонический оркестр СССР совершил интересную концертную поездку по Чахословакии и Австрии.
Гастроли начались концертами на «Пражской весне». Госоркесгр привез две программы; в первой исполнялись: симфония А. Эшпая, Тройной концерт Бетховена и Пятая симфония Чайковского (дирижер — К. Иванов), во второй — «Лидице» Мартину, 21 симфония Мясковского, концерт для фортепьяно с оркестром А. Хачатуряна и Третья симфония Прокофьева (дирижер — Г. Рождественский). «Два концерта Государственного симфонического оркестра СССР убедили в том, что это коллектив замечательных художественных достоинств»,— писала газета «Руде право». «Это оркестр, играющий как бы в едином творческом порыве. Он технически виртуозен и стилистически безупречен... Его звучание базируется на могучей группе струнных инструментов, отличающейся редкой монолитностью, огромной амплитудой динамических нюансов, равно как и на группе духовых...» Высоко оценивает газета дирижерское искусство К. Иванова: «Это прежде всего непосредственный, страстно музицирующий артист, который умеет с редкой сосредоточенностью и глубоким чувством трактовать романтическую музыку... Кульминацией концерта была Пятая симфония... Драматургическую концепцию преодоления сомнений и грусти, стремления к свету дирижер раскрыл как грандиозную фреску, подчеркивая, в особенности, пьяняще-страстную мелодическую выразительность музыкального языка, логическую стройность мышления композитора».
В программе Г. Рождественского «Лидице» Мартину была выбрана заставкой концерта не только в силу законного стремления советских музыкантов воздать дань уважения музыке чехословацких друзей. Это сочинение, созданное автором в 1943 г., как непосредственный отклик на кровавые злодеяния немецких фашистов, пронизано глубочайшим гуманизмом, любовью и верой в человека. «"Лидице" Б. Мартину, — писала газета "Культура", — прозвучала не только как память жертвам фашизма. Она задала своеобразный тон, определивший общую драматургию концерта. 21-я симфония Мясковского, написанная 21 год тому назад, напомнила нам, сколько сокровищ есть в советской музыке». Как произведение «глубокого внутреннего лиризма, лишенное каких бы то ни было внешних эффектов», характеризует 21-ю симфонию «Руде право»: «Кажется, будто человек в разгаре жизненной борьбы остановился в спокойном раздумье, погрузившись в чувства своего сердца, чтобы почерпнуть тем самым уверенность в будущем».
С большим одобрением был принят замечательный Фортепьянный концерт А. Хачатуряна в исполнении Льва Оборина. «Вершиной» концерта, по единодушному признанию пражской печати, явилось исполнение Третьей симфонии Прокофьева. Напоминая о литературном первоисточнике оперы «Огненный ангел», музыкальный ьматериал которой использован автором в Третьей симфонии, «Руде право» пишет: «Здесь поражает душевное здоровье композитора, стремление преодолеть натиск темных сил, строгая дисциплина мышления, обуславливающая отточенность формы.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Навстречу солнцу коммунизма 5
- Быть достойным эпохи! 7
- Слышатся песни будущего 10
- Оправдаем доверие партии 12
- На пороге нового мира 13
- Деятели музыкального искусства — XXII съезду КПСС 16
- Встреча с героем Хачатуряна 27
- «Пятнадцать минут до старта» 34
- Улыбка сквозь музыку 37
- О том, что скоро будет 43
- Видеть национальное по-новому 46
- Развивать науку о гармонии 48
- Неотложные проблемы 50
- Дорогу современному герою! (Заметки об оперном репертуаре) 56
- Черты романтического облика 61
- Лист и народная музыка 68
- Лист в России 72
- Мысли о листианстве 81
- Госоркестру двадцать пять лет 93
- Юбилей оркестра Радио 98
- Молодые литовские певцы 99
- Размышления после концерта 102
- Москва — Ленинград 105
- Они не могут жить без музыки 117
- Народная опера Кутаиси 121
- Музыка свободной Болгарии 124
- Возрожденный Гендель 129
- Гастроли Госоркестра 134
- Прокофьев в Чехословакии 137
- Песню не задушишь, не убьешь! 137
- Советская песня на Кубе 141
- На фестивале в Вене 142
- «Прочтите, не пожалеете» 145
- Труды Зденека Неедлого на русском языке 147
- Первый шаг на пути к музыке 149
- Хроника 151