же заявил: «Замечательный ансамбль Советской Армии взял штурмом Брюссельскую выставку. Завтра об этом узнают миллионы американских радиослушателей!»

В статье, озаглавленной «Певцы и танцоры Красной Армии одерживают мирную победу», бельгийская газета «Le Peuple» писала: «В конце концерта публика поднялась со своих мест и устроила артистам ансамбля Советской Армии исполненную энтузиазма овацию. На этот горячий прием артисты ответили тоже аплодисментами, направленными уже со сцены в зрительный зал. ...Очень радует этот контакт, который установили артисты советского коллектива со зрителями в Большой аудитории на Выставке. Это был контакт культурный и просто человеческий.

Вопреки политическим барьерам, это художественное чудо заставило забыть все то, что разделяет людей, и явилось примером того, что их объединяет».

Брюссельская газета «La Cité» особенно отмечает, что Краснознаменный ансамбль не ограничивается исполнением только русской музыки. — «Включение в программу марша из "Фауста", хора Вебера из "Волшебного стрелка", французской песенки "Красивый барабанщик" и старой фламандской песни является подтверждением хорошего вкуса этого несравненного коллектива», — пишет газета.

Последующие десять концертов Ансамбля состоялись на Зимнем велодроме, вмещающем шесть тысяч зрителей.

По окончании концертов, у автобусов, развозивших наших артистов по гостиницам, собиралась громадная толпа. Каждому ансамблисту приходилось писать по нескольку десятков автографов. Большую радость нашим друзьям доставляли подаренные на память советские значки. Автобусы отходили от велодрома, сопровождаемые приветствиями и аплодисментами. Бесстрастными оставались лишь полицейские в белых касках и перчатках, освобождавшие в густой толпе путь для следования автобусов.

Успех Ансамбля в Брюсселе способствовал восторженному приему коллектива в Антверпене и Генте. Огромные спортзалы этих городов не могли вместить всех желающих ознакомиться с советским искусством. Последнее выступление Краснознаменного ансамбля в Бельгии состоялось в помещении советского панорамного кино на Выставке. Этот концерт слушали миллионы телезрителей Бельгии и соседних с ней стран.

*

Свободное от концертов и репетиций время мы посвящали знакомству с Брюссельской выставкой.

К тому, что написано в нашей прессе о советском павильоне, хочется добавить несколько слов о роли музыки в этом, по выражению бельгийцев, «кафедральном соборе коммунизма».

В павильоне есть помещение, где можно послушать записи советской музыки; в определенные часы устраиваются концерты по заявкам посетителей. Огромный интерес привлекает русская классическая и народная музыка, а также произведения Д. Шостаковича, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Д. Кабалевского, Т. Хренникова. В павильоне имеются также киноустановки, показывающие пятиминутные цветные фильмы о наших лучших операх и балетах. На небольших экранах посетитель может увидеть танцующую Г. Уланову или А. Пирогова в партии Бориса Годунова. Сопроводительный текст в этих «пятиминутках» дается на разных языках.

Специальные стенды павильона посвящены творчеству С. Прокофьева, Д. Шостаковича и других советских композиторов. Даются концерты на советских электромузыкальных инструментах. В отделе сувениров идет бойкая торговля грампластинками.

Павильон радиофицирован. Музыка звучит в нем почти непрерывно. Звуки увертюры к «Руслану», Интермедии из «Пиковой дамы», Концертного вальса А. Глазунова как бы напоминают посетителям о народе, который создал все великолепные богатства, представленные в советском павильоне.

Каждому музыканту интересно посетить брюссельский Музей изящных искусств: там даются дневные концерты старинной камерной музыки. Музыканты играют в небольшом зале, на стенах которого экспонированы картины старых художников. Трудно представить себе более гармоничное сочетание музыкальных и живописных впечатлений. В этой обстановке как-то совершенно по-новому воспринимается музыка Вивальди, Куперена, Моцарта... Думается, что если бы наши камерные ансамбли, подобные оркестру Р. Баршая, выступали иногда в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина или в Ленинградском Эрмитаже, это могло бы стать хорошей традицией в нашей музыкальной жизни.

В Брюсселе нам довелось услышать «Свадьбу Фигаро» Моцарта в исполнении венских артистов под управлением Герберта Караяна. Отличному впечатлению от этого спектакля не препятствовали ни простоватость декораций, ни бедность мизансцен. Зато все исполнители обнаружили безупречную музыкальность и тонкое чувство моцартовского стиля. Особенно запомнилась прекрасная певица Елизабет Шварцкопф (Графиня). Но главным героем вечера был Герберт Караян: под его вдохновенным руководством исполнение «Свадьбы Фигаро» превратилось в чудесный музыкальный праздник...

А. Шилов

Против «желтых песен»

(По страницам китайских газет)

«Желтые песни» — это низкопробная музыка, вызывающая упадочные настроения, проповедующая эротику и пошлость. Подобные песни были широко распространены во времена гоминдановского господства в Китае. Еще большее распространение получили они вслед за вторжением японских милитаристов. После освобождения Китая эти песни исчезли. Но вот совсем недавно, примерно с конца минувшего года, некоторая часть китайской молодежи вновь начала увлекаться старыми пластинками.

Китайские газеты объясняют появление подобной музыки обострением идеологической борьбы в стране, когда буржуазные правые элементы повели атаку на коммунистическую партию, на социализм, выступая с ревизионистскими заявлениями.

Авторы «желтых песен» всячески защищали свою продукцию, призывая к «свободе творчества». Их поддержали и некоторые литераторы, скатившиеся на антипартийные, ревизионистские позиции.

Студенты Чжоу Фэн-сюй, Цзинь Шэн, группа студентов Театрального института с волнением пишут, что «желтые песни» оказывают разъедающее влияние на волю молодежи. «Эти песни — наш враг, препятствующий движению вперед... Мы должны показать всю их вредность, бороться с их распространением».

«Я очень люблю музыку, в особенности легкую, — пишет студент Ван Шень-мэй. — Но уровень моего политического сознания в прошлом был невысок, я начал увлекаться "желтыми песнями". Я так объяснял это другим: хотя в старых песнях "желтый" текст, но мелодии хорошие. Этот ошибочный взгляд находил отклик и у некоторых моих знакомых. Не замечая, что песни эти плохие, я, по существу, не обращал на это внимания, не видел таящейся в этом опасности. Теперь я многое понял. Сам того не желая, я попал в ловушку, расставленную буржуазией. Общественное мнение оказало на меня глубокое воздействие. Я убедился, что буржуазия пользуется любой щелью, сквозь которую может протащить свою идеологию, проникающую словно микроб в глубины души человека».

Передовые музыканты также решительно выступают против «желтых песен». «Без создания хороших развлекательных пьес, — пишет композитор Ли Лин, — критика "желтых песен" бессмысленна. Необходимо создавать хорошую легкую музыку».

По радио, в клубах и парках широко развернулась пропаганда революционных песен, а также лучших песен китайских композиторов.

Сейчас, когда правые элементы оказались изолированными и разбитыми, борьба за искоренение «желтой музыки» приняла еще более широкий размах. Все большее число профсоюзных и молодежных организаций включается в эту борьбу.

В молодежной газете «Чжунгоциняньбао» студент Чжао Ин призвал студентов всей страны бороться с «желтыми песнями», «точно так же, как мы ведем решительную битву с буржуазными правыми элементами, так же, как мы боремся против четырех зол — уничтожая мышей, воробьев, мух и комаров».

Недавно Союз китайских композиторов создал группу по критике «желтой музыки». Готовится также к изданию «Сборник критики желтой музыки».

Р. Белоусов

Краткие сообщения

25 июня в Оксфорде состоялась торжественная церемония посвящения Д. Шостаковича в звание почетного доктора музыки Оксфордского университета. На церемонии присутствовали главы колледжей, виднейшие научные и музыкальные деятели Англии. В краткой речи на латинском языке публичный оратор университета отметил выдающиеся заслуги советского композитора, особо выделив Седьмую симфонию как произведение, выразившее дух героической борьбы советских людей в защиту Родины. Оратор приветствовал Д. Шостаковича как представителя великого русского народа.

Д. Шостакович — третий русский композитор, удостоенный степени почетного доктора английского университета. В 1893 году эта степень была присуждена Кэмбриджским университетом П. Чайковскому, а в 1907 году — А. Глазунову.

*

В октябре-ноябре текущего года в Париже состоится большой международный фестиваль, организуемый музыкальным советом при ЮНЕСКО. В рамках фестиваля будет также проведена Международная конференция композиторов и музыковедов всех стран, посвященная теме «Взаимная связь и признание музыкальных культур Запада и Востока». В концертах фестиваля примут участие крупнейшие музыканты мира.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Против «желтых песен»

(По страницам китайских газет)

Краткие сообщения

*

Содержание