Есенинский цикл Г. Свиридова

В. ВАСИНА-ГРОССМАН

Георгий Свиридов опубликовал недавно свой новый вокальный цикл «У меня отец — крестьянин», на слова С. Есенина.

Это — следующий значительный успех композитора в области вокальной музыки после цикла на слова Р. Бёрнса, получившего единодушно высокую оценку исполнителей и слушателей.

Творчество замечательного русского лирического поэта до сих пор находило лишь единичные отражения в музыке. В этом нет ничего удивительного: стихи Есенина много лет не переиздавались, почти не звучали с концертной эстрады. В представлении многих читателей имя Есенина ассоциировалось только с «Исповедью хулигана» и «Москвой кабацкой». О Есенине — авторе глубоко искренних и высокохудожественных стихов о России, о русской деревне — забыли надолго.

Сейчас его произведения все шире входят в поле зрения всех, интересующихся русской советской поэзией. Входят они и в поле зрения композиторов, тем более, что многое в творчестве Есенина как бы предназначено для музыки. В лучших его стихотворениях ясно слышна народно-песенная интонация, и уже это одно не может не привлечь к себе внимания музыкантов.

В цикле Г. Свиридова прозвучала излюбленная, кровная, выстраданная тема поэзии Есенина — тема Родины, России. Выбрав стихотворения — различные по времени написания, по поэтической манере, — композитор услышал сам и сумел дать услышать другим эту тему, всегда — явно или скрыто — присутствующую в лирике Есенина. Прозвучала в цикле — в качестве эпилога — и другая постоянная тема его лирики: цикл завершается стихотворением-исповедью «Есть одна хорошая песня у соловушки», в котором воплощен образ человека, потерявшего дорогу в жизни. Горькие сожаления о загубленной юности, предчувствия близкого конца — все это настолько характерно для поэта (хотя, разумеется, никак не исчерпывает его творчества), что если бы в песнях Свиридова никак не была отражена эта тема, цикл не мог бы называться есенинским.

Среди семи стихотворений, выбранных Г. Свиридовым для своего цикла, есть и поэтические пейзажи («Мелколесье. Степь и дали...», «О пашни, пашни, пашни...», «Березка»), и зарисовки жизни старой де-

ревни («По селу тропинкой кривенькой»), есть и лирика, рожденная русской народной песенностью, в которой ясно слышны то интонации лирических песен-романсов («Сыпь, тальянка, звонко...»), то задорный, дробный ритм частушек («Заиграй, сыграй, тальяночка»).

Находя для каждого стихотворения свои, индивидуальные музыкальные образы, композитор в то же время объединяет все произведения цикла одним общим качеством: верно найденной русской песенной интонацией. Песенность слышна не только в тех произведениях, где она как бы заключена в строе стихов (например, «Сыпь, тальянка, звонко»), но и там, где стихи не требовали непременно песенного решения (например, «Есть одна хорошая песня у соловушки») и где такое решение имеет, как мы увидим далее, особый смысл.

Русская песенная интонация определяет собой и жанр произведений, входящих в есенинский цикл. Строго говоря, лишь лирический монолог «О пашни, пашни, пашни» и в какой-то мере «Березку» можно отнести к жанру романса. Остальные произведения, как и в бёрнсовском цикле, стоят гораздо ближе к песне, чем к романсу.

Объединенный общностью поэтических образов, интонационного строя, цикл в музыкальном отношении представляет собой своего рода сюиту с контрастным расположением эпизодов. Помимо обычных в сюитном цикле образных контрастов, здесь введен также и контраст тембров тенора и баритона, а также контраст между сольными эпизодами и дуэтами.

Неприглядная дорога, да любимая навек,
По которой ездил много всякий русский человек.

Эти строки первой песни («Сани») сразу вводят в атмосферу цикла, музыкально-поэтические образы которого очень просты, лишены всякой внешней красивости, но согреты искренним и теплым чувством. Излюбленный в русском искусстве образ зимней дороги, еще со времен гоголевской «птицы-тройки» как бы слившийся с образом Родины, выражен в песне Свиридова с предельной простотой и лаконичностью. Стремление передать свой замысел скупыми, лаконичными средствами вообще присуще вокальной музыке Свиридова: оно отмечалось и в бёрнсовском цикле.

Легкое, оживленное движение в выравненном ритме характерно и для вокальной и, особенно, для фортепьянной партии песни «Сани». Партия фортепьяно здесь при всей простоте фактуры представляет собой нечто гораздо большее, чем «фон» для голоса: в ней звучат «разливные бубенцы» мчащихся саней, в ней передан ритм безудержного, безостановочного бега. Однако здесь нет иллюстративности в буквальном смысле слова, то есть стремления последовательно отражать образы текста. Композитор выбрал один, очень важный образ и передал именно его.

Вокальная партия также весьма проста интонационно и особенно ритмически, но эта простота, равномерность ритма подчинены той же выразительной задаче, что и «бубенцы» фортепьянной партии, — задаче передать ощущение движения:

Пример

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Есенинский цикл Г. Свиридова

В. ВАСИНА-ГРОССМАН

Пример

Содержание