Выпуск № 5 (234) | 1958 - страница 29

рию. Нередко наша молодежь при коллективном исполнении песни обнаруживает неумение петь многоголосно, интонационную неточность, отсутствие художественного чутья.

Волнует низкая исполнительская культура большинства самодеятельных хоров академического типа. Чрезвычайно слаба подготовка молодых певцов в профессиональных хорах, а плохое развитие гармонического слуха, музыкальная неграмотность молодежи затрудняют разучивание многоголосных произведений в самодеятельных хорах. И, конечно, абсолютно недостаточны навыки коллективного пения, прививаемые нашим детям в общеобразовательных школах и пионерских отрядах.

Таким образом, сегодняшнее состояние хорового искусства очень противоречиво. Оно определяется высокой исполнительской культурой отдельных профессиональных и самодеятельных ансамблей и совершенно неудовлетворительной постановкой дела во многих массовых организациях, особенно в общеобразовательных школах.

Это положение, естественно, глубоко волнует советскую общественность, всех людей, которым дорога судьба нашего музыкального искусства. Ведь известно, что именно хоровое пение наиболее действенное средство приобщения широких масс к серьезной музыке.

Постараемся разобраться, в чем же причины такого неблагополучия?

Первая и основная причина (неоднократно уже отмечавшаяся) — это отсутствие в течение длительного времени хорового пения в средней школе; детям не прививались интерес и любовь к этому виду искусства, их музыкальные способности оставались неразвитыми. Не потому ли, в частности, нередко в самодеятельном кружке заучивают второй голос с трудом, в отдельной комнате, — чтобы не было слышно мелодии! А при двухголосном пении на лицах исполнителей вместо удовлетворения вы чаще всего видите недоумение и напряжение. Это доказывает, как далеки еще наши хоровые певцы от глубокого восприятия исполняемых произведений.

Косвенной причиной слабого интереса к хоровому пению служит, пожалуй, по преимуществу одноголосная природа советских песен, которые в большинстве своем плохо поддаются многоголосной обработке. Вот почему обладатели лучших голосов нередко выходят из хоровых кружков, стремясь непременно стать «солистами». Увлечение сольным пением в ущерб развитию хорового искусства кое-где стало подлинным бедствием нашей художественной самодеятельности. При этом значительная часть так называемых «солистов» не обладает должными вокальными и исполнительскими данными.

Длительное время у нас были забыты традиции пения a cappella. Многие руководители клубов избегали его на том основании, что оно якобы «напоминает церковное пение» (особенно если поют чисто и стройно). Этого глубоко ошибочного взгляда придерживаются, к сожалению, даже многие профессиональные коллективы.

В последнее время взят курс на вовлечение молодежи в хоровые кружки. Это очень хорошо, но иногда администрация клубов допускает здесь «перегибы», например отстраняет от самодеятельности пожилых людей, даже с хорошими голосами и большим опытом, как это было на автозаводе имени Лихачёва накануне фестиваля молодежи. Надо ли доказывать ошибочность подобных методов?

Наконец, необходимо сказать об отсутствии высокохудожественного хорового репертуара. Интересных произведений создано еще слишком мало; те же, что написаны, часто не под силу самодеятель-

ным коллективам либо из-за слишком большого диапазона, либо из-за большого количества divisi, особенно в мужских голосах. Уместно заметить, что когда наши композиторы пишут для хора, и особенно для хора a cappella, язык их становится каким-то архаичным. Создается впечатление, что произведение написано композитором прошлого века и притом не лучшим. В сочинениях на современную тему нередко ощущается разрыв между содержанием и средствами выражения, прежде всего — мелодическим строем пьесы. Интонационный язык хоровых произведений наших авторов (за исключением, пожалуй, только В. Шебалина, Д. Шостаковича, И. Дунаевского, В. Макарова) весьма «отстал» от языка современной инструментальной музыки, а также от языка лучших наших песен, например песен В. Соловьева-Седова. Вспомним, что композиторы-классики — Чайковский, Танеев и другие — писали свои хоры с тем же мастерством, что и симфонические произведения.

Почему бы нашим мастерам не создать своеобразный педагогический репертуар различных ступеней трудности специально для самодеятельных коллективов, с учетом их исполнительских возможностей?

В целях улучшения хорового дела в нашей стране создано Всероссийское хоровое общество. Как видим, оно начинает свою деятельность в весьма нелегких условиях. Много надежд возлагают музыканты на хоровое общество.

Каковы же его конкретные задачи? Чего ждут от него многочисленные артисты и любители, работники профессиональных хоров и участники самодеятельных коллективов?

Прежде всего, думается, общество призвано позаботиться о развитии детского пения в средней школе.

Здесь нужны решительные и действенные меры, нужны новые кадры учителей пения, переподготовка нынешних кадров, нужен обширный и высококачественный репертуар, нужны методические пособия по обучению нотной грамоте.

Кстати, хотелось бы сказать несколько слов о методах обучения нотной грамоте. Сейчас у нас в основе обучения лежит ладовый принцип, в то время как раньше (а во многих странах и поныне) главным считалось изучение интервалов, так сказать, запоминание их звучания. Не анализируя в принципе этот сложный вопрос, хочу заметить, что человек, знающий и свободно поющий интервалы, хорошо читает с листа; хор, в котором певцы чисто и верно поют интервалы, может хорошо держать строй, даже не зная, какими ступенями лада являются звуки, образующие эти интервалы. Думается, что научно-методической секции хорового общества необходимо подумать о создании пособий по изучению нотной грамоты для школьных и самодеятельных хоров, пособий по чтению с листа именно на интервальной основе.

Хоровому обществу придется как можно скорее решить острый вопрос о создании и распространении нового репертуара. Надо добиться, чтобы лучшие произведения издавались в больших тиражах, действительно соответствующих потребностям масс. Следует перенять полезный опыт Музгиза — издавать хоровые произведения в переложении для хоров разных составов. Наряду с партитурами необходимо издавать и отдельные партии, как это делается для духовых оркестров. Хорошо было бы перенять также опыт Болгарского хорового общества, которое продает изданные им ноты членам общества со скидкой.

В последние годы многие профессиональные коллективы в погоне за легким успехом увлекаются хоровыми переложениями сугубо инструментальных произведений, вовсе не предназначенных для пения. Стало «модным», например, исполнение хором.... старинного вальса «Амур-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание