Выпуск № 4 | 1958 (233)

Ирмгард Арнольд в роли Лисички (опера Леоша Яначка «Лисичка-плутовка»)

штейна, дирижер В. Нейман)1. Вот спектакль, который безусловно доставил бы большое удовлетворение К. С. Станиславскому! Мастерство и театральность, чистота и правдивость чувств, поэтичность и человечность, в самом высоком значении этого слова, характеризуют работу всего театрального коллектива.

В спектакле достигнуто полное слияние поющего актера с оркестром. Возвышенно и поэтично изображает театр жизнь леса, радости и страдания его обитателей, прославляя бытие и любовь, как высший закон природы. Постановщик заставляет вас как бы слушать природу, видеть ее красоту, любить ее... Он ведет человека по лесу, и вместе с Лесничим (артист Рудольф Асмус) мы размышляем о добре и зле, мы ощущаем радость от близости к природе. Хочется выразить восхищение мастерством талантливой Ирмгард Арнольд, великолепно раскрывающей сложный «духовный мир» Лисички.

Изображение в спектакле животного мира — стрекозы, лягушки, жуков, лисят — поистине незабываемо! А петух с курами? Сколько в них юмора, сколько подмечено «человеческих» черточек! Ну, а как представлен человек в этой опере? Он ведь «действует» и живет рядом с животным миром. К сожалению, человек показан (и в музыке, и в спектакле) бледнее, одностороннее. Он в этой опере лишь злое начало, разрушающее гармонию природы. Ему чужда чистота чувств. Правда, в самом конце спектакля эта концепция несколько «сглаживается», смягчается. Человек как бы «сливается» с природой...

Фельзенштейн говорит, что его мечта — показать свои спектакли в Советском Союзе. Я думаю, такие постановки «Комической оперы», как «Лисичка-плутовка» и моцартовские оперы, принесли бы много радости советским зрителям.

С большим и естественным любопытством шел я на оперу «Ревизор», только что поставленную в Берлине театром «Государственной оперы». Композитор Вернер Эгк приехал в ГДР из Мюнхена и сам дирижировал своей оперой. Спектакль имел

___________

1 Об этом спектакле, как и о режиссерских принципах В. Фельзенштейна, хорошо и верно писала Л. Ротбаум на страницах журнала «Советская музыка» (№ 11 за 1957 год).

Сцена из оперы В. Эгка «Ревизор»

огромный успех. В. Эгк — опытный композитор (это его пятая опара) и отличный дирижер «Ревизор» задуман им как камерная опера. Отсюда — маленький оркестр (одиночный состав деревянной группы, один тромбон, две валторны, рояль, ударные), 13 действующих лиц; хор отсутствует. Либретто В. Эгк написал сам, близко придерживаясь первоисточника. Первая постановка оперы «Ревизор» была дана на маленькой сцене в Шветцингене (ФРГ). Но шумный успех оперы заинтересовал все «большие» театры, и сейчас «Ревизор» идет уже на многих сценах Европы.

Музыка В. Эгка — почти сплошь речитативна и написана, по мнению германской критики, в «умеренно-модернистском» стиле. Критик Эрнст Краузе писал об этой опере; «Музыка не только выразительно иллюстрирует текст Гоголя, но и остроумно его комментирует». И это верно. Музыкального раскрытия бессмертной комедии не получилось, хотя музыка Эгка и содержит ряд интересных эпизодов. Смешные и острые ансамбли чиновников в первом действии оперы, сцена вранья Хлестакова, поздравительный нонет (без сопровождения) в финале, гротескная пантомима «взяточничество», обед в трактире — все это звучит очень весело и раскрывается актерами в отличном комедийном стиле. В. Эгк кое-где использовал русские народно-песенные интонации, к сожалению, этим интонациям противоречит чуждое им гармоническое оформление, и уловить их довольно трудно. Безусловно что-то роднит с русской мелодикой тему Городничего:

Прим. 1

_________

1 Он в свое время дирижировал в Берлинской опере первой постановкой «Сказания о невидимом граде Китеже» Римского-Корсакова.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет