Выпуск № 3 (232) | 1958 - страница 39

их”... Принялся за 3-й концерт, C-dur, в трех частях» (Э. Дамской-Тонтегоде)¹. «Я кончаю оркестровую сюиту из Шута и пишу пятый акт оперы («Огненный ангел». — А. В.). Утопаю в корректурах, но, впрочем, это уже стало старой песней» (Э. Дамской-Тонтегоде)².

Прокофьев успевает проигрывать и слушать много музыки. Вот он восемнадцатилетним юношей проводит каникулы в родной Сонцовке: «Я играю очень много... сначала упражняюсь с полчаса, а затем валю самую разнообразную музыку, начиная с Золотого петуха и кончая сонатами Скрябина, Глазунова, Исламеем и Божественной поэмой...»³.

Композитор живо интересуется творчеством своих современников. В письмах то и дело мелькает: «Рахманинов закончил 4-й ф-п. концерт», «Стравинский сочинил ф-п. сонату», «...весенней новинкой Дягилева будет новый балет Орика»⁴. Прокофьев всегда осведомлен о новинках музыкальной литературы, среди которых упоминаются и «Променады» Пуленка, и балет «Голубой поезд» Мийо, и «Цветовая симфония» Блисса, и сочинения Казеллы, и фортепьянная сюита из «Петрушки» Стравинского, «необычайно звонко состряпанная автором»⁵.

О музыке Прокофьев говорит лаконично и точно. Он не любит долгих объяснений и предпочитает, чтобы музыка говорила сама за себя... «Я против обильных разглагольствований в программах», — пишет он В. Держановскому, указывая далее, что достаточно дать толчок воображению слушателя подзаголовком к музыке⁶. Чаще всего Прокофьев говорит о своих произведениях вскользь, бегло указывая на их отдельные стороны: «Симфония была очень хроматической и контрапунктической, а балет вышел диатоническим и мелодическим» (о Второй симфонии и балете «Стальной скок»)⁷.

С той же деловитой лаконичностью, метко и остро судит Прокофьев о чужих сочинениях. Любопытно высказывание об инструментовке Равелем «Картинок с выставки» Мусоргского: «Картинки с выставки» я прослушал трижды. Чтобы определить степень удачи их инструментовки... скажу Вам, что Равель достиг большего, чем «фортепьянная вещь, переложенная для оркестра», но все же не достиг «вещи, сочиненной для оркестра»... Не удались — первая Променада и Замок, несмотря на перец в виде соло саксофона, присыпанный к последнему. Недурно, но все же на ф-п. лучше: Цыплята и Иудеи. Отлично вышли: Быдло (соло трубы), Тюильри (деревянные духовые) и Избушка. Пышно и даже слишком «всурьез» Киевские ворота. Сделать хорошо эти ворота, вероятно, вовсе нельзя, и Равель выжал лучшее»⁸.

Оценки Прокофьева могут показаться чересчур скупыми, но за ними стоит предельная вчувствованность в музыку. Вот несколько строк, посвященных романсам Мясковского, соч. 20: «...лучший первый — тонкий, таинственный, ароматный — прямо одно наслаждение. Но тем непонятнее его последняя страница... Когда же голос попадает на это проклятое фа-диез, то хочется выбежать из комнаты и со стыда спрятаться куда-нибудь в темное место... И это тем более обидно, что весь остальной романс совершенно изумительно красив!»⁹.

Прокофьев любит музыку свежую, изобретательную, с выдумкой; излюбленная его оценка — «интересно». Отсюда же скептическое отношение к старым, традиционным средствам и оборотам («...секвенция — дешевка, и потому быстро утомляет»¹⁰). Нелюбовь ко всему, что представляется ему слишком традиционным, приводит подчас Про

_________

¹ 30 декабря 1917 г.

²14 декабря 1922 г.

³ В. Алперс, 2 июня 1909 г.

⁴ В. Держановскому, 31 мая 1926 г. и 29 декабря 1924 г.

⁵ В. Держановскому, 23 ноября 1922 г.

⁶ 12 мая 1928 г.

⁷ В. Держановскому, 30 сентября 1925 г.

⁸ В. Держановскому, 23 ноября 1922 г.

⁹ Там же. Имеется в виду романс «Полный месяц встал над лугом».

¹⁰ В. Держановскому, 23 ноября 1922 г.

кофьева к крайностям — и в самой музыке, и в суждениях о ней. В письмах явственно сквозит недооценка творчества Рахманинова, отчасти Скрябина.

При живейшем интересе к современной музыке, Прокофьев, однако, вовсе не склонен некритически воспринимать сочинения зарубежных модернистов. Иронию вызывают у Прокофьева «эффектные» модернистские выдумки; он не без оснований видит в них деланность: «...в Лондоне я был на первом исполнении “Цветовой симфонии” Артура Блисса. Она состоит из четырех частей: пурпурной, красной, синей и зеленой. Почему им присвоены цвета, я понять не мог, но тонально-цветовой принцип Р.-Корсакова и Скрябина тут места не имеет. Блисс, как и все современные английские композиторы, чрезвычайно “модернен”, но, увы, чересчур мозговой...»¹.

Находясь за рубежом, композитор не теряет связи с родиной. Он читает советскую художественную литературу, одолевает В. Держановского просьбами о присылке музыкальных журналов, постоянно интересуется творчеством советских композиторов — Мясковского, Шостаковича, Фейнберга, Ал. Александрова, Попова — и пропагандирует их за рубежом. «Мои переговоры с Италией об исполнении там советской музыки развиваются чрезвычайно благоприятно. По-видимому, удастся поместить в нескольких городах не только камерные, но и оркестровые вещи», — сообщает он В. Держановскому². Прокофьев организует гастроли иностранных музыкантов в СССР, например, дирижеров Кларка, Митропулоса, пишет статьи о советских композиторах в иностранные журналы и выражает надежду, что его интервью о музыке в СССР «полезны для советского искусства»³. Он радуется каждому своему приезду на родину, радуется растущей популярности своих произведений в Советском Союзе («Я изумлен и обрадован московскими успехами моей музыки», — пишет он Держановскому⁴). Композитор стремится к более тесному общению с новой советской аудиторией, пишет о своем намерении принести посильную пользу советской молодежи. Письма Прокофьева неопровержимо свидетельствуют о том, что в композиторе постепенно крепло решение вернуться на родину, ставшее переломным моментом в его судьбе. Они повествуют также о живительном приливе творческих сил, который испытывал Прокофьев, живя и трудясь в родной стране. Одно за другим появляются сочинения, заслужившие любовь и признание широких слушательских масс. В одном из последних писем Сергей Сергеевич с удовлетворением замечает об исполнении своего нового произведения: «Москвичи приняли... симфонию очень ласково»⁵. Это была его вдохновенная Седьмая симфония...

_________

¹В. Держановскому, 20 марта 1923 г.

² 10 марта 1933 г.

³ В. Держановскому, 16 декабря 1932 г.

⁴ 21 января 1926 г.

⁵ Э. Дамской-Тонтегоде, 11 февраля 1953 г.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание