Выпуск № 7 | 1956 (212)

Весьма интересной пьесой оказалась Рапсодия Б. Бартока, исполненная у нас впервые. Она построена на народных темах; Рапсодия была сыграна ярко, остро и свободно.

Стерн познакомил нас и с произведениями современных американских композиторов — сонатами А. Копленда и Э. Блоха. Чтобы дать оценку этим сложным сочинениям, конечно, недостаточно прослушать их один раз. Соната А. Копленда показалась нам суховатой, маловыразительной. Более интересен ритмически острый финал Сонаты, исполненный с большим размахом. В Сонате Э. Блоха много привлекательных музыкально-драматических эпизодов, характерных для творчества этого композитора; сыграна была Соната очень ярко, с увлечением.

Вдохновенное искусство И. Стерна встретило горячее признание нашей аудитории. Артист много играл «на бис», проявив высокое мастерство исполнения миниатюр.

Превосходно прозвучали Adagio Гайдна и Adagio espressivo Пуньяни, Прелюдия ми минор Баха (исполненная с аккомпанементом ostinato виолончелей).

С большим юмором и остротой были сыграны «Маски» С. Прокофьева и «Хоро-стаккато» Динику — Хейфеца.

У И. Стерна отличный ансамбль с его постоянным партнером, опытным пианистом А. Закиным. Особенно удалась А. Закину фортепианная партия Ре-минорной сонаты Брамса, в которой он нашел много интересных красок. В Соль-мажорной сонате хотелось бы более мягкого звучания рояля, особенно в финале, где непрерывная фигурация шестнадцатых была недостаточно прозрачной в сочетании с матовой звучностью темы у скрипача.

Галина Баринова

*

Концерт Академического русского хора

Академический русский хор СССР, руководимый А. Свешниковым, выступил с программой, посвященной французской и русской хоровой музыке (17 мая, зал имени Чайковского). Концерт вновь продемонстрировал отточенное мастерство этого коллектива.

В первом отделении исполнялись малоизвестные у нас хоры Равеля, Пуленка и других французских композиторов, а также народные песни Франции.

Надо сказать, что пальма первенства была за Равелем. Всегда, даже в самом незначительном, казалось бы, произведении, Морис Равель остается пытливым, взыскательным художником, ни на шаг не отступающим от своих творческих принципов. Это проявилось в прекрасно исполненных хорах «Три птицы» и «Николетта». Первый из них — поэтичнейшая поэма о любви — оставил особенно глубокое впечатление. Сколько печали, грусти и тоски в этой проникновенной музыке! Хрупкая, чистая мелодия, оплетаемая тончайшими кружевами «равелевских» гармонии, рисует нежные акварельные образы, постепенно вырастающие до высот подливной трагедии.

Весьма нелегки для интонирования своеобразные хоры Пуленка «Грусть» и «Как прекрасно лицо твое».

А. Свешников обладает ярко индивидуальным дирижерским жестом; за его внешне скупыми движениями кроется кропотливая, упорная работа с хором. В хоре радуют чистота интонаций, четкая дикция, компактное звучание каждой партии и поразительная исполнительская дисциплина.

Французская народная колыбельная песня в обработке Рене Алекса была исполнена с тонким вкусом. Чарующее впечатление производили пряные и полнозвучные гармонические «вертикали» в пении pianissimo с закрытым ртом. На этом фоне красиво звучал мягкий бархатный голос солистки хора Р. Лады.

Хочется пожелать, чтобы инициатива А. Свешникова, включившего в репертуар эти трудные, но благодарные сочинения, была поддержана другими руководителями наших лучших хоровых коллективов.

Второе отделение включило ряд обработок народных песен и произведения русских классиков и советских авторов, хорошо известные публике по прежним исполнениям.

Концерт прошел с большим успехом. Около половины номеров по требованию слушателей было повторено. Как всегда, хорошее впечатление произвели солисты хора Т. Благосклонова, Ф. Мамонтов, Р. Лада, В. Виноградов и Г. Кулагина.

Одним из многочисленных «бисов» была виртуозно сделанная А. Свешниковым обработка знаменитой Польки Рахманинова, исполненная с блеском и легкостью.

Родион Щедрин

Песни П. Акуленко

На творческом вечере композитора П. Акуленко, состоявшемся в Краснознаменном зале Центрального Дома Советской Армии, исполнялись песни, написанные в разные годы. Тут и давно известная «Белоруссия родная, Украина золотая» (слова Е. Долматовского и В. Луговского), впервые прозвучавшая еще в 1940 году, и «Песня молодых солдат» (слова Я. Шведова), которую часто можно услышать в воинском строю, и «Высоко орел летает» (слова А. Коваленкова), получившая первую премию в прошлогоднем конкурсе на лучшую армейскую песню.

Творчеству П. Акуленко близки темы воинской дружбы, чувства долга, любви к Родине, все то, чем живет советский солдат. Об этом говорят песни «Что мы защищаем, что мы бережем» и «Помни, солдат» (слова Я. Шведова). Немногие советские композиторы могут похвалиться тем, что их солдатские песни уже приняты «на вооружение». В этом смысле П. Акуленко очень «повезло». Хочется лишь упрекнуть композитора в том, что он иногда несколько ограниченно, в излюбленно привычной манере трактует в своих песнях большие темы современности. Изменяется духовный облик солдата, неизмеримо выше становится его культурный уровень. И естественно, что аудитория хочет услышать в песнях П. Акуленко и о том новом, что происходит в Армии.

Второе отделение концерта было посвящено колхозной тематике. Названия песен говорят сами за себя: «За что мы любим Родину свою?» (слова А. Пришельца), «В колхоз приехали друзья» (слова Я. Шведова). Программу концерта завершил хор «Выйдем в поле с песней» (слова О. Фадеевой).

П. Акуленко хорошо чувствует специфику современной крестьянской песни. Прекрасно прозвучала песня «Расцветай, наш лен кудрявый», где автор нашел свежие приемы музыкальной выразительности. После запева солистки хор повторяет тот же «запевный» текст с другой музыкой, мелодически и ритмически отличающейся от начальных фраз песни. Интересна и песня П. Акуленко «Как мне быть!» (слова М. Крючкина) в исполнении трио солисток (Л. Зыкина, Л. Лазарева и А. Савельева) с женским хором без сопровождения.

Большим достижением П. Акуленко являются сделанные им обработки современных русских песен. Неутомимый собиратель народного творчества С. Аксюк передал фольклорные образцы в хорошие руки. П. Акуленко обогатил хоровую партию, изобретательно инструментовал сопровождения для оркестра народных инструментов.

Песни «Ермак», «Трава моя, травушка» и другие серьезно и вдумчиво исполнил хор русской народной песни Всесоюзного радио под управлением Н. Кутузова. Хорошо запевали солистки хора Е. Семенкина и А. Фролова, давно пользующиеся любовью радиослушателей. Задорно, с блеском провели партию баянов артисты оркестра Н. Крылов и А. Шалаев.

А. Орфенов, Л. Хачатуров и вокальный октет Краснознаменного Ансамбля выразительным исполнением способствовали успеху концерта. Однако некоторые типично строевые песни, рассчитанные на хоровое исполнение, вряд ли стоило поручать солистам: в выполнении вокального октета эти песни прозвучали бы гораздо ярче.

Публика тепло принимала артистов и автора, исполнявшего партию рояля (в первом отделении). Многие песни бисировались.

Пожелаем Павлу Семеновичу Акуленко новых успехов в создании армейских и колхозных песен. Хочется большего мелодического дыхания, большего гармонического разнообразия, расширения тематики песен.

Сигизмунд Кац

*

Вечер К. Гуаставино

Гостивший в Москве аргентинский композитор Карлос Гуаставино выступил 17 мая в Бетховенском зале с концертом из собственных фортепианных произведений. Это — музыкальные зарисовки, сделанные рукой талантливого художника, горячо любящего свой народ и тонко чувствующего своеобразную прелесть родных пейзажей, неповторимую красоту созданных народом песен и танцев.

Таковы его фортепианные пьесы: «Прекрасная земля», «Равнина», «Девушка», «Ива», «Пастух из северных провинций», «Десять прелюдий на темы народных аргентинских песен» и др. Благодаря четкой форме и непосредственной выразительности высказывания сочинения эти доступны самому широкому кругу слушателей.

В своем творчестве Гуаставино щедро использует и удачно развивает образы и интонационные обороты аргентинского фольклора, что придает его произведениям красочность и очарование. Влияние народной музыки заметно оказывается и в такой специальной области, как фортепианная фактура: продолжая традиции

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет