Богат творческими событиями нынешний год для вокалистов. Им предстоит показать свое мастерство, свои репертуарные достижения на трех больших конкурсах. В ближайшее время состоится соревнование на лучшее исполнение вокальных произведений советских композиторов. Это не только артистический рапорт Второму Всесоюзному съезду композиторов, но и смотр нашего вокального репертуара, серьезный вклад в дело пропаганды советской музыки. И надо надеяться, что в этом конкурсе примут участие не только многочисленные представители даровитой певческой молодежи, но и наши выдающиеся артисты, мастера старшего поколения, верные, испытанные друзья советской музыки. Их выступления будут очень интересны и поучительны для молодых исполнителей, которые съедутся на конкурс из Ленинграда, Ташкента, Киева, Тбилиси и многих других городов нашей Родины.

Следующее не менее интересное испытание — всесоюзный конкурс вокалистов. Здесь можно будет подвести итоги многолетней работы по подготовке вокальных кадров. Было бы целесообразно использовать высококвалифицированный состав жюри не только для справедливого распределения премий. Выявляя талантливых молодых певцов, направляя их в оперные труппы и филармонические коллективы, не следует забывать о претензиях театров к учебным заведениям, выпускающим порой хоть и способных, но не подготовленных к практической деятельности вокалистов. Не скажет ли жюри, наконец, веское, а главное — решающее слово о целесообразной «перестройке вокального образования»? Прекрасный повод для единения теории и практики. И без особых конференций...

Выдающийся интерес представляет и третий конкурс — на лучшее исполнение вокальных произведений Мусоргского, в связи с семидесятипятилетием со дня смерти гениального русского композитора. Убедительная, подлинно художественная интерпретация произведений Мусоргского — сложная задача для исполнителей, требующая большой музыкальной культуры, гармонично развитого вокального дарования. Не случайно, что круг сочинений композитора, исполняемых нашими вокалистами, все еще довольно ограничен. Конкурс, несомненно, привлечет многочисленных участников, которым придется основательно и углубленно поработать. Это одна из важнейших целей конкурса.

Возвращаясь к беглому обзору концертных программ, отметим прежде всего разнообразные по содержанию моцартовские вечера, на которых прозвучали многие сравнительно редко исполняемые произведения великого классика. Коллективы Всесоюзного радио выступили с «Похищением из сераля» (дирижер С. Самосуд) и симфоническим концертом в Колонном зале Дома союзов (дирижер А. Гаук). Филармоническими концертами дирижировали К. Зандерлинг и К. Иванов, под управлением которого исполнялся Реквием. Моцартовскую программу дал и оркестр Областной филармонии (дирижер М. Тэриан). Прошли камерные концерты, концерты-лекции, посвященные славному юбилею. Первый тур нашей «моцартианы» завершился блестящим исполнением ля-мажорного Скрипичного концерта (Д. Ойстрах и Государственный симфонический оркестр под управлением Е. Мравинского).

Попрежнему ведущую роль в концертном сезоне играют солисты-инструменталисты и по числу выступлений и по содержательности программ. А. Шацкес исполнил Второй фортепианный концерт Метнера, игранный у нас автором лет тридцать тому назад. Много новых переложений для альта — и классиков и современных произведений (Прокофьева, Кара Караева) — показал В. Борисовский.

На страничках дневника концертной жизни мы уже писали о насущной необходимости покончить с творческой разобщенностью исполнителей. Напомним, что в свое время при Союзе композиторов существовала исполнительская секция. Создание такой организации в наши дни при Союзе композиторов либо в Центральном Доме работников искусств стало жизненной необходимостью. Нам известно, что группа ведущих исполнителей — активистов ЦДРИ — откликнулась на нашу заметку и приступила к организации творческого объединения артистов-исполнителей. Дело хорошее!

Любитель музыки

Пятнадцатая симфония Н. Мясковского

После долгого перерыва мы услышали Пятнадцатую симфонию Н. Мясковского (Большой зал консерватории, 4 января). Произведение это, впервые успешно исполненное в Москве около двадцати лет тому назад, по непонятным причинам «исчезло» из концертных программ. Сам композитор, чья скромность и требовательность к себе общеизвестны, отметил в «Автобиографических записках»: Пятнадцатую симфонию «многие ценят за ее оптимизм и лирическую взволнованность».

Искренность музыки, благородство вкуса, национальная определенность стиля, мастерство оркестровки — все эти качества позволяют причислить Симфонию к лучшим творениям Н. Мясковского. Выдающийся художник, жизнь которого была наполнена неустанным стремлением к правдивости и ясности музыкального языка, именно в этот период своего творческого пути добился замечательных успехов. Пятнадцатая симфония — плод долгой и упорной работы — явилась, как и последующая Шестнадцатая, ярким свидетельством этих достижений.

Задумчивая, спокойная тема вступления во многом определяет характер всей Симфонии. Этому лирическому образу близка побочная тема первой части, проникновенная, исполненная духовной чистоты. Близка вступлению и по-русски распевная мелодия второй части Симфонии. Мягкий тембр фагота, последующий дуэт фагота и гобоя, настроение сдержанной грусти, простота изложения — все это придает музыке черты, роднящие ее с народной песней. Поэтичный, обаятельный вальс, порой драматизированный, — третья часть Симфонии. Черты песенного и танцевального жанров ощущаются и в финале, завершаемом ликующе-праздничной кодой.

Исполнение Симфонии в нынешнем сезоне вызвало большой интерес. Тем более обидно, что замечательное сочинение одного из лучших наших композиторов до сих пор не стало еще достоянием самой широкой аудитории. Действительно, у нас из года в год исполняют одни и те же симфонии Н. Мясковского — Пятую, Шестнадцатую, Двадцать первую, Двадцать седьмую. Лишь один раз за последние годы прозвучала Шестая симфония, крайне редко можно услышать Восемнадцатую...

Некогда существовало мнение, будто симфониям Н. Мясковского присущ «сухой академизм», затрудняющий их восприятие. Это мнение решительно опровергается лучшими симфониями композитора, прочно вошедшими в программы концертов последних лет. Слушатели могли бы предположить, что пресловутый «академизм» является неотъемлемым качеством других, не исполняющихся симфоний. Но вот, наконец, мы услышали еще одну — Пятнадцатую и не нашли в ней ни сухости, ни чрезмерной сложности. Напротив, музыка ее была воспринята аудиторией с увлечением.

Спустя двадцать лет после появления Пятнадцатой симфонии дирижер К. Кондрашин и Государственный симфонический оркестр СССР вновь показали столичной аудитории это прекрасное произведение.

Пожелаем филармонии и Союзу советских композиторов большей активности в пропаганде творчества Мясковского.

Г. Шантырь

Произведения Сибелиуса

Ян Сибелиус — один из крупнейших симфонистов нашего времени. Около шестидесяти лет знаменитый финский композитор неустанно работает в этом трудном и благодарном жанре (его Первая симфония появилась в конце прошлого века).

Произведения Сибелиуса, исполненные в концерте в честь девяностолетия со дня рождения композитора, — прекрасная иллюстрация основной направленности его творчества, неразрывно связанного с финским фольклором, с героическим эпосом финского народа. Написанная в 1902 году Вторая симфония принадлежит к числу наиболее характерных для композитора. В ней, пожалуй, ярче, чем в Первой и в Третьей симфониях, сказываются существенные черты его музыки: большая серьезность и глубина содержания, мелодическая красота, народность, органичность тематического развития.

Все основные темы Второй симфонии песенны, их мелодика — яркая и рельефная — захватывает своей искренностью. В воображении возникают и герои финского эпоса и суровая красота пейзажей страны озер.

Государственный симфонический оркестр СССР хорошо справился со всеми трудностями Симфонии; дирижер Курт Зандерлинг показал себя знатоком творчества замечательного финского мастера. Большое впечатление произвел и близкий по характеру и содержанию Второй симфонии Скрипичный концерт, отлично исполненный в сопровождении оркестра Игорем Безродным.

Успеху концерта способствовало также выступление солиста Хельсинкской оперы Вейкко Тюрвяйнена, спевшего три романса Сибелиуса.

Вечер, посвященный творчеству Яна Сибелиуса, — еще одно свидетельство крепнущих дружеских связей между народами Советского Союза и Финляндии.

Николай Аносов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Любитель музыки

Пятнадцатая симфония Н. Мясковского

Г. Шантырь

Произведения Сибелиуса

Николай Аносов

Содержание