Я отметил ряд недостатков в музыкальной жизни Узбекистана. Думаю, что о них еще предстоит нам говорить на съезде. Эти недостатки преодолимы, и мы должны устранить их.

г. Ташкент

О камерной музыке

Л. ГОТЛИБ, В. КУБАЦКИЙ

Почему за последние годы советские композиторы так мало пишут для камерных ансамблей? Почему камерная классика переиздается в ничтожно малом количестве? Почему в учебных программах ансамблевые дисциплины занимают совершенно несоответствующее им место и все время находятся под угрозой еще большего сокращения? Почему забыты замечательные традиции камерного музицирования, что наносит заметный ущерб развитию нашей музыкальной культуры?

Почему... впрочем, мы рискуем затопить потоком этих негодующих, грустных и недоуменных «почему» страницы журнала, так как и концертная практика наших филармоний и творческая деятельность композиторов заставляют всех, работающих в области камерной музыки, испытывать серьезную тревогу за ее дальнейшую судьбу.

Надо ли говорить о высоком художественном значении камерной музыки? Классики оставили нам неоценимое наследство и в этой области. Достаточно напомнить бессмертные творения Баха, Моцарта и Бетховена, Глинки и Бородина, Шуберта, Шумана и Грига, Чайковского, Танеева и Глазунова...

Нередко утверждают, что камерная музыка доступна лишь ограниченному кругу знатоков. Скептики при этом добавляют: знаете ли, термин «камерная музыка» сам за себя говорит; камерное — значит комнатное, ну, а кому нужно это тепличное искусство в наше время?

Казалось бы, излишне полемизировать с подобными высказываниями, основанными на непонимании существа дела и нелепой путанице в терминологии. Оказывается — нет, нужно полемизировать. И очень энергично, так как эти вредные взгляды достаточно распространены.

Камерная музыка действительно сочиняется для исполнения в небольших залах, но причина этого не в том, что она адресуется избранному кругу знатоков-любителей. Общедоступными по содержанию и средствам выражения могут быть и монументальная картина, требующая обширного помещения, и картина небольшого размера, доступная для обозрения в обычной комнате. Может быть, этот пример пояснит смысл «камерности» тем, кто этого не понимает.

Нужна ли какая-либо предварительная подготовка для восприятия камерной музыки? Ведь она действительно лишена тех красочных выразительных средств, которые свойственны, например, симфоническому оркестру.

На наш взгляд, для того, чтобы, слушая камерные произведения, получать эстетическое наслаждение, необходима только одна предпосылка: надо любить музыку. Никаких специальных курсов для этого проходить не надо. И если некоторые филармонические деятели любят заявлять, что-де «публика нашего города еще не доросла до понимания камерной музыки», то это потому, что они (эти деятели) равнодушны к запросам публики, не хотят или не умеют организовать интересные камерные концерты.

Ложное мнение, будто камерный жанр «изживает себя», бытует и среди иных композиторов. Вот, например, «позабытый» ансамбль — фортепианное трио. Часто приходилось слышать, что и сочетание инструментов в нем неинтересное и звучание старомодное! Однако все эти разговоры оказались никчемными, когда А. Бабаджанян написал талантливое Трио, произведение захватывающей художественней силы.

Советской камерной музыке есть чем гордиться. Достаточно напомнить камерные произведения Мясковского, Прокофьева, Глиэра, Шостаковича, Филиппенко, Кабалевского, Цинцадзе и других.

Но советские композиторы, на наш взгляд, работают в камерном жанре гораздо меньше, чем могли бы. К примеру, А. Хачатурян в молодости интересно и удачно дебютировал в камерном жанре своим Трио для фортепиано, скрипки и кларнета. Но впоследствии интерес к камерной музыке у композитора «остыл», о чем можно только пожалеть.

Почему не пишет камерных сочинений Ю. Шапорин? Мы можем обратить такой вопрос ко многим нашим композиторам. Разве сочинение опер, симфоний исключает камерное творчество? Пример классиков утверждает противоположное.

В последнее время у нашей композиторской молодежи возрождается интерес к камерной музыке (А. Волконский, В. Баснер, Е. Светланов, Л. Фейгин). Радостно приветствуя это, выразим пожелание, чтобы с этими новыми произведениями могли познакомиться слушатели не только Москвы и Ленинграда, но и других городов.

Каждому выступлению концертирующего камерного ансамбля предшествует напряженная, самозабвенная работа. Ежедневный упорный труд — репетиция за репетицией, пока не сольются воедино творческие усилия каждого партнера, пока не родится та общность исполнения, которая создает неповторимую «коллективную индивидуальность» нового ансамбля.

Никакие случайные совместные выступления далее лучших наших музыкантов не могут заменить работы постоянных, сыгравшихся составов. Это дело требует единства художественных интересов, взаимной симпатии, соответствия исполнительских качеств партнеров, душевного горения, любви к камерной музыке.

Между тем организации, ведающие искусством, проявляют порой ничем не оправданное пренебрежение к камерным ансамблям. В Москве долгое время существовало известное «Московское трио», пользовавшееся заслуженной любовью слушателей и авторитетом. В дальнейшем было создано новое трио, ставшее популярным благодаря долголетней работе у микрофона,— трио Всесоюзного радио (Б. Жилинский, П. Бондаренко, А. Георгиан). И вот после более чем двадцатилетней работы, при очередной реорганизации музыкальные руководители радио поспешили расформировать ансамбль.

В трудные условия поставлена работа молодого талантливого квартета имени Бородина. А много ли камерных ансамблей на периферии?

Представим себе, что молодые музыканты в каком-либо городе решили создать струнный квартет. Первое затруднение: ноты в магазинах найти невозможно. Если исполнителям все же посчастливится найти ноты, то возникает новая трудность: Музгиз издает квартеты только в виде партитур, не считаясь с тем, что переписка партий требует немалого времени, не говоря уже о материальных затратах. К тому же средствами нз переписку нот не располагают не только начинающие музыканты, но и библиотеки консерваторий, что ставит квартетные классы в весьма затруднительное положение. Наконец, не так просто найти четыре высоко-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

О камерной музыке

Л. ГОТЛИБ, В. КУБАЦКИЙ

Содержание