Выпуск № 3 (208) | 1956 - страница 28

качественных инструмента, соответствующих по тембру и составляющих хорошую основу для камерного ансамбля.

В качестве примера можно указать на упомянутый выше квартет имени Бородина (Р. Дубинский, Я. Александров, Д. Шебалин, В. Берлинский), играющий на посредственных (скрипки) и плохих (альт, виолончель) инструментах.

Хотелось бы при этом напомнить о хорошей, но ныне забытой традиции: Первый квартетный конкурс в 1925 году проходил как всесоюзное состязание квартетов на право временного владения замечательными шедеврами Страдивариуса из Государственной коллекции. Самым высоким видом поощрения квартетов, думается нам, явилась бы организация такого конкурса в текущем году.

Нельзя не сказать и о необходимости создать прочную организационную базу для концертной деятельности камерных ансамблей. В филармониях молодых энтузиастов камерной музыки нередко встречают разговорами о «нерентабельности» камерного жанра; лишь при особой настойчивости удается добиться права на выступления — и то чаще всего в качестве «антуража» в концертах солистов-певцов, эстрадных артистов и т. д.

Мы обладаем плеядой замечательных молодых музыкантов-виртуозов на духовых инструментах. Между тем духовые камерные ансамбли — пока еще единичное, робкое явление.

Одному из нас довелось слышать прошлым летом в городе Пярну коллектив талантливых эстонских артистов — С. Саулус (флейта), В. Рохтла (гобой), Р. Крийт (кларнет), Э. Саанпере (фагот), В. Уусталу (валторна), Э. Авессон (фортепиано). Программа из классических произведений, превосходно сыгранная в переполненном зале, имела блестящий успех. Сколько было дано концертов за летний сезон этим отличным ансамблем? Всего два! Почему так мало? Филармония Эстонской ССР находит это достаточным...

В одном из своих выступлений артист Т. Докшицер, справедливо восхищаясь концертами камерного ансамбля пражских профессоров, задал вопрос: почему наши филармонии, располагающие первоклассными исполнителями, не заботятся об организации у нас ансамблей? Присоединим это «почему» к серии уже высказанных нами в начале статьи.

Мы убеждены, что положение с камерной музыкой значительно улучшится, если к этому будет привлечено внимание широкой музыкальной общественности.

В прошлом немаловажную роль в развитии русской музыкальной культуры сыграли камерные общества, объединявшие крупнейших композиторов и исполнителей. Это были своего рода центры музыкально-просветительной работы.

Не настало ли время для основания Всесоюзного общества друзей камерной музыки и организации филиалов этого общества в республиках и городах нашей страны?

Действительно ли так уж мало в Советском Союзе друзей камерной музыки, как утверждают некоторые скептики?

В первые же годы после Великой Октябрьской революции наши квартеты (имени Глазунова, имени Страдивариуса, имени Бетховена) успешно выступали не только на большой концертной эстраде, но и в цехах заводов и фабрик. Это было хорошее начало сближения широких масс слушателей с серьезной музыкой, и оно дало большие результаты.

В наши дни, при высоком развитии профессионального и самодеятельного искусства, при чрезвычайно интенсивной концертной деятельности, число истинных друзей камерной музыки растет с каждым днем. Мы не предрешаем вопроса о структуре общества. Нам кажется, что мысль о создании общества должна встретить широкую поддержку, а его деятельность — сыграть важную роль в общем развитии нашей музыкальной культуры.

Несколько слов об изучении камерной музыки в учебных заведениях.

Навыки совместной игры должны прививаться со школьной скамьи. Ведь только немногие музыканты дают сольные концерты; подавляющее большинство их занимается в той или иной форме ансамблевой деятельностью. Между тем в школах-десятилетках, готовящих кадры для музыкальных вузов, нет ни класса камерного ансамбля, ни класса квартета. В учебных планах консерваторий ансамблевым дисциплинам уделяется слишком мало времени. Постановка учебного процесса по камерному ансамблю во многих консерваториях неудовлетворительна. Некоторые педагоги вынуждены ограничиться прохождением только сонатной литературы, а иногда даже отдельных сонатных партий!

Мы не припомним, чтобы за последние годы консерватории выпустили готовый камерный ансамбль. Не раз студенты-дипломники показывали хорошее профессиональное качество исполнения, но при распределении на работу ансамбли распадались. Однако выпускают же наши театральные вузы целые актерские коллективы! Почему консерватории лишены этой возможности?

Камерные классы до сих пор не имеют аспирантуры. Кому же передадут свои знания опытные педагоги камерного ансамбля? Очевидно, это мало заботит Управление учебных заведений Министерства культуры СССР; до последнего времени там были твердо убеждены, что камерный ансамбль может преподавать... каждый грамотный музыкант. К чему приводит такая «установка», догадаться нетрудно.

Наши предложения:

Союзу композиторов СССР объявить конкурс на лучшие камерные сочинения;

Министерству культуры организовать Всесоюзный конкурс камерных ансамблей;

Управлению учебных заведений рассмотреть вопрос о преподавании камерного ансамбля, его месте в учебном плане музыкальных вузов и десятилеток, об организации аспирантуры по классу камерного ансамбля и квартета;

создать Всесоюзное общество друзей камерной музыки.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание