Выпуск № 3 (208) | 1956 - страница 70

го, чтобы описать все тончайшие детали, из которых соткано мастерское исполнение Ханной Хонти роли Цецилии, понадобилась бы, наверно, специальная монография.

Во втором акте Ханна Хонти и Камилл Фелеки исполняют вальс из кальмановской оперетты «Цыган-премьер». Новая сценическая ситуация потребовала дополнительного музыкального материала. Песенка из «Феи карнавала», исполняемая в первом акте «Сильвы», является своеобразным лейтмотивом Цецилии. Она звучит и в решительный момент перед ее разоблачением в третьем акте и в финале спектакля, словно подчеркивая, что в спектакле две «королевы чардаша».

Судьбу другого ноеого действующего лица — метрдотеля Мишки — показывает артист Камилл Фелеки. В первом акте он метрдотель «Орфеума», во втором — старший камердинер во дворце герцога, мужа Цецилии. По старой привычке он требует с гостей чаевые. В третьем акте Мишка — «заведующий рекламой» у Сильвы. Фелеки — Мишка и трогателен и комичен. Это первоклассный актер, умеющий создать безукоризненно тонкий рисунок — и характерную походку и грим. Им создан живой, очень выразительный образ «человека из ресторана».

Сильва — Марика Немет

Бони — Роберт Ратони

Чудесно и мягко играет дядюшку Ферри артист Пал Хомм. Тонкие сатирические образы создали Л. Чакани (Герцог) и Л. Ференц (Эрцгерцог).

Рядом с артистами старшего и среднего поколения в спектакле успешно выступает талантливая молодежь. Сильва — одна из труднейших ролей в опереточном репертуаре. Артистка должна в совершенстве владеть мастерством сценической игры, пения и каскадного танца. Молодая артистка Марика Немет отлично выполняет эти разнообразные задачи: она музыкально поет, зажигательно танцует, тонко ведет диалог, живо играет. Очень хорошо проводит она сцену во втором акте, когда, появившись на балу под видом жены Бони, скрывает от Эдвина свои истинные чувства.

В партии Стасси успешно выступила артистка Магда Деиеш, обладающая звонким красивым голосом и хорошими сценическими данными. Она убедительно изображает взбалмошную, избалованную барышню из великосветского общества.

Эдвина выразительно поет артист Иштван Косо.

Роль Бони с блеском проводит артист Роберт Ратони. Все номера с его участием имеют шумный и вполне заслуженный успех. Он очень подвижен, комично граци-

Василина — Марика Немет

озен, отлично танцует. Наряду с буффонными сценами Ратони хорошо показал себя в лирических эпизодах.

Спектакль талантливо поставлен режиссером Миклошем Синетаром, которому исполнилось уже... целых 23 года! Хочется горячо поздравить молодого режиссера с большим и заслуженным успехом. М. Синетар нашел много выразительных мизансцен, изобретательно поставил массовые эпизоды. Яркий спектакль от начала до конца идет в приподнятом, праздничном тоне.

Для того, чтобы нашим зрителям было понятно все происходящее на сцене, в спектакль введен новый персонаж, который комментирует действие на русском языке. Сделано это очень изящно, остроумно и тактично, ничуть не мешает артистам и не снижает темпа спектакля. Роль этого комментатора оперетты очень мягко, с тонким юмором ведет артист Иштван Казан (он учился в Москве, на режиссерском отделении ГИТИС’а у Ал. Попова).

Балетмейстер Виола Рамоци мастерски и эффектно поставила танцы в актерских номерах. Все они бисируются («ричем для бисов приготовлены специальные варианты танцев). Стройно поет хор (хормейстер Л. Вирань). Превосходно ведет оркестр Тамаш Бреди. Интерпретация музыкальных номеров в постановке венгерских гостей весьма динамична. Спектакль идет в живом, быстром, я бы сказал, непривычно быстром темпе.

Авторы нового варианта либретто И. Бекеффи и Д. Келлер смело вписали в сюжет «Сильвы» много новых увлекательных страниц. И надо отдать им справедливость, эта «гибридизация» сделана умело и органично. Переработка либретто дала возможность Ханне Хонти и Камиллу Фелеки во всем блеске показать свое великолепное мастерство.

Вторым спектаклем венгерских гостей была одна из лучших советских оперетт — «Трембита» Юрия Милютина (либретто В. Масса и М. Червинского). Художественный руководитель и директор театра Маргит Гашпар писала, что «возрождению жанра оперетты в Венгрии способствовало освоение опыта искусства Советского Союза, где была создана новая оперетта, соединившая в себе лучшие классические традиции и традиции народной музыки».

В спектакле «Трембита» огромный интерес вызывало участие знаменитого комика Кальмана Латабара в роли Богдана Сусика. Кто не видел этого артиста в кинофильмах «Мишка-аристократ», «В одном универмаге», «Судьба клоуна»? Это великолепный буффонный актер. Участие в кинофильмах выработало у К. Латабара такую четкость и гибкую выразительность жеста и мимики, что, и не зная языка, понимаешь в его игре буквально все. Напомню, к примеру, сцену, где Сусик рассказывает о множестве своих профессий. И каждую из них К. Латабар показывает одним, удивительно точно найденным жестом... Зритель искренне хохочет в течение всего спектакля.

Особенно уморителен К. Латабар в дуэте с Парасей Никаноровной (артистка Э. Кемювеш). Этот дуэт он бисировал три раза, причем каждый раз с новым вариантом танца. Особенно комичен третий: К. Латабар гневно выговаривает своей партнерше за то, что она заставила его бисировать в третий раз; а ноги его меж

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Сильва — Марика Немет

Бони — Роберт Ратони

Василина — Марика Немет

Содержание