Выпуск № 2 (207) | 1956 - страница 47

В концертах симфонической и хоровой музыки участвовали оркестр Харьковской филармонии (дирижеры И. Гусман и Л. Худолей) и объединенный хор консерватории и музыкального училища (руководитель 3. Заграничный). Надо отметить, что оба коллектива добросовестно отнеслись к показу новых сочинений.

Малоинтересной была программа песенного вечера. Запомнились лишь три обработки песен Западной Украины М. Тица. Это пример чуткого творческого проникновения в образный строй народной песни. Интересен по замыслу цикл Н. Юхновской «Песни простых людей», в котором использованы интонации народной музыки разных стран.

На концерте прозвучали и слабые песни. К ним относятся серая, построенная на избитых интонациях «Харьковчанка» С. Файнтуха, его же весьма неудачные пробы в «сатирическом» жанре («Песня о злой жене» и «Федот, да не тот»), примитивные песни Г. Финаровского («Девичья Алтайская» и «Важное задание») и П. Гайдамаки («Ай да Гриша»). Неудача песенного концерта свидетельствует об отставании харьковчан в этом популярном жанре.

По докладу председателя Харьковского правления Союза композиторов П. Гайдамаки развернулись оживленные прения. В дискуссии активно проявили себя харьковские музыковеды Г. Тюменева, Б. Любимов и А. Сироткин.

Выступавшие отмечали, что харьковские композиторы все еще поверхностно отражают жизнь, обходят стороной такие важные жанры, как симфония, опера, романс. Со своей стороны, Украинское управление искусств не проявляет должного внимания к харьковским композиторам, работающим над крупными формами. Мешает работе плохая связь с Союзом композиторов Украины.

В новый состав правления избраны П. Гайдамака, В. Борисов, Д. Клебанов, А. Лебединец, В. Нахабин.

Н. Михайловская

ФРУНЗЕ

Второй съезд композиторов Киргизии был событием большого значения в культурной жизни республики. Поэтому вполне понятен большой интерес к нему со стороны широкой общественности. Газета «Советская Киргизия» посвятила открытию съезда полосу. Зал Киргизского оперного театра и зал филармонии, где происходили открытые концерты киргизской советской музыки, были переполнены. В работе съезда, помимо композиторов, приняли участие писатели, артисты, режиссеры, деятели науки и культуры, представители студенческой молодежи.

Съезд подвел итоги работы киргизских композиторов за период с 1948 года. За эти годы выдвинулись молодые композиторы А. Аманбаев, С. Медетов, Т. Эрматов (ныне — студенты Московской консерватории), чьи произведения были представлены в концертных программах съезда. Выросли молодые способные дирижеры — К. Молдобасанов и Н. Давлесов, хормейстер Ч. Джумаканов, выступившие и как начинающие композиторы.

Расширился жанровый диапазон киргизской музыки. В дни съезда прозвучали произведения крупной формы — симфонические поэмы и сюиты, кантаты, квартеты и т. д.

Оценивая в общих чертах музыку, прослушанную в дни съезда, следует все же сказать, что киргизские композиторы делают пока лишь первые шаги в овладении профессиональным мастерством. Многие из прозвучавших произведений грешат расплывчатостью, рыхлостью формы, неумением развивать свои мысли, робостью в применении полифонических средств.

Профессиональный рост киргизских композиторов пока еще недостаточен. В этом отношении справедливые упреки были предъявлены участниками съезда композиторам М. Абдраеву и А. Тулееву, ранее других вступившим на самостоятельную творческую дорогу.

Вокально-симфоническая поэма «Слушай, мир» А. Тулеева, интересная по замыслу, весьма несовершенна по мастерству тематического развития и по оркестровке.

Две части — «Ночь» и «День» — из симфонической сюиты М. Абдраева «В горах Тянь-Шаня» свидетельствуют о тяготении автора к яркой изобразительности. Однако в использовании гармонических и оркестровых средств у него много случайного, порой наивного, музыке не хватает живой контрастности.

Радует заметный творческий рост молодых композиторов. А. Аманбаеву в его Танцовальной сюите для симфонического оркестра, особенно в двух последних частях, удалось запечатлеть некоторые характерные особенности киргизской народно-инструментальной музыки. Привлекает ясностью замысла и лаконичностью изложения кантата «Наш мирный труд» С. Медетова. Поэтична Симфоническая поэма Т. Эрматова, особенно ее плавная и распевная побочная партия, хотя в музыке порой слишком заметна подражательность. Более самостоятельна по языку кантата Т. Эрматова «Ленинский путь».

Разнообразнее проявили себя киргизские композиторы в жанрах хоровой и камерной музыки. Очень трогательны мелодичные романсы А. Малдыбаева «Волнуюсь», «Разве можешь стать чужою», «Ма-

тери, оставшейся в Турции». Эти романсы были выразительно исполнены на русском языке солисткой Киргизского оперного театра О. Мартиросовой. Интересен романс «В ожидании» А. Аманбаева, равно как и песня «Партбилет» А. Малдыбаева, с большим успехом исполненные А. Мырзабаевым.

Отлично звучат хоры a cappella М. Абдраева «Наша эпоха», «Красавицы» и «Черноокая».

Хорошее впечатление произвели также детские песни А. Малдыбаева, песенка «Балерина» А. Тулеева, «Колыбельная» и обработка народной песни «Паризат» К. Молдобасанова, «Скерцо» для скрипки С. Медетова.

Надо отметить появление первых в киргизской музыке вокальных ансамблей — дуэты А. Малдыбаева и Вокальный квартет на народную тему М. Абдраева.

К сожалению, в программу концерта попали и маловыразительные произведения, отмеченные стандартностью интонаций и фактуры.

Делегаты съезда прослушали в концертном исполнении новую оперу М. Абдраева и А. Малдыбаева «Токтогул», присутствовали на премьере балета «Весна в Алатоо» В. Власова и В. Фере.

Перед композиторами Киргизии стоит задача повседневной и неустанной борьбы за повышение профессионального мастерства. Особое внимание должно быть обращено на подготовку музыкальных кадров в республике.

В. Фере

ОДЕССА

На пленуме местной творческой организации был показан ряд новых симфонических и камерных сочинений одесских композиторов, а также студентов консерватории и участников самодеятельности.

В оперном театре в дни пленума был представлен новый балет Е. Русинова «По синему морю» (на сюжет из истории борьбы украинского народа с турецкими поработителями). Дирижировал спектаклем автор.

В творческой дискуссии по итогам пленума приняли участие композиторы и музыковеды Одессы, Москвы, Киева, Кишинева, представители партийных и общественных организаций города.

Многие ораторы, отмечая расширение жанрового диапазона в творчестве одесских композиторов, указывали на недостаток у большинства из них профессионального мастерства. В этом отношении небезупречны даже лучшие из показанных сочинений.

Единодушную положительную оценку получил трехчастный Фортепианный концерт Ю. Знатокова, отличающийся свежестью и непосредственностью тематического материала. Проникновенно прозвучала вторая часть Концерта в превосходном исполнении пианистки С. Могилевской. Все же автор еще слабо владеет приемами симфонического развития, беден его гармонический язык. Недостатками мастерства страдает и другое сочинение Ю. Знатокова — его Третий («Юношеский») концерт для скрипки с оркестром.

Композитор С. Хицунов выступил на пленуме с двумя программными сочинениями: увертюрой «1905 год» и симфонической картиной «Бой на Желтых водах», посвященной 300-летию воссоединения Украины с Россией. По мнению выступавших, автору не удалось до конца воплотить интересные замыслы. На обоих сочинениях лежит печать недоработанности.

В числе других сочинений изящно прозвучало Концертное рондо для скрипки с оркестром (часть из сюиты) Р. Свирского.

Разноречивые мнения были высказаны о новом балете Е. Русинова «По синему морю». Большинство ораторов признало, что произведение не свободно от серьезных недостатков: неудачны музыкальные характеристики некоторых персонажей, растянут первый акт, слаб финал. Неровность тематического материала и досадные просчеты в оркестровке также снижают общее впечатление от балета.

Среди хоровых и сольных вокальных произведений положительную оценку получили песня «Калистрат» Т. Сидоренко для смешанного хора без сопровождения (слова Н. Некрасова) и ее же хоровая обработка русской народной песни «Да кто ж у нас лебедин?».

Однообразие приемов, отсутствие творческой фантазии значительно снизило художественную выразительность хоровых обработок С. Орфеева.

Серьезной критике подверглось песенное творчество одесских композиторов. Прозвучавшие на пленуме массовые песни это лишь копии известных образцов, не представляющие самостоятельного интереса. Бледно была представлена и камерная инструментальная музыка.

В развернувшейся дискуссии отмечалось, что недостатки творчества во многом объясняются слабостью идейно-воспитательной работы. В местном Союзе композиторов сложилась нездоровая, нетворческая атмосфера. О низком уровне критики и самокритики свидетельствует тот факт, что значительная часть показанных на пленуме произведений предварительно не обсуждалась в Союзе композиторов. В результате в программы концертов проникло немало бесцветных, случайных произведений.

Пленум избрал новый состав правления в который вошли Т. Сидоренко, Н. Гржибовский, С. Хицунов, С. Орфеев, Е. Русинов.

Г. Восканян

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Н. Михайловская

ФРУНЗЕ

В. Фере

ОДЕССА

Г. Восканян

Содержание