Выпуск № 2 (20) | 1935 - страница 15

нии т. Кабалевский. Отмечу только два момента. Я целиком согласен с т. Кабалевским в дом, что форма детской песни, как и тематика ее, должна быть многообразной. Здесь нельзя, конечно, ограничиваться куплетной формой. Но не следует забывать, что куплетная форма всеже является действительно наиболее доступной для ребят. Ее не следует избегать на том основании, что будто бы в куплете невозможно сохранить соответствие смысловой кульминации слова (развитие сюжета) и музыки. Это неверно. Происходит же это очень часто оттого, что композитор в сочинении музыки для куплетной песни исходит не из смыслового содержания целого, а лишь из одного (большей частью первого) куплета.

Таким образом, здесь дело не в порочности самой куплетной формы, а скорее — в недостаточном владений этой формой. Музыка куплетной песни должна сочетать в себе все основные элементы смыслового содержания текста. Тогда не будет и пресловутого разрыва между текстом и музыкой. В этом отношении очень показательны произведения лучших мастеров куплетной формы классического наследства, у которых нужно многому учиться нашим композиторам в области детской песни.

Конечно, куплетная форма должна быть обусловлена самим содержанием песни. И далеко не все песни можно и нужно писать в куплетной форме. Разнообразие форм, соответствующих содержанию разнообразных по тематике и по жанру песен, совершено необходимо. Но, учитывая огромное значение — именно в области музыки для детей — куплетной формы, нужно не избегать ее, а овладеть ею!

Что касается музыкального языка песен для детей, то здесь нужно отметить, несмотря на наличие ряда очень хороших песен (Сабо, Кабалевского, Раухвергера, Фере, Хачатуряна, Ан. Александрова, Мясковского и др.), однообразие интонационного и гармонического склада, наличие непреодоленного штампа в отдельных мелодических оборотах «фанфарного» характера, вялость мелодии в немногих лирических песнях, однообразие ритмики и т. д.

Здесь нужна большая, упорная и серьезная творческая работа композиторов, поэтов, муз. педагогов, художников. Результаты конкурсов, организованных по почину ЦБ юных пионеров и ЦК Комсомола, показали, как велики наши творческие возможности. Нужно их реализовать. Нужно Музгизу и детским секциям Союза советских композиторов и Союза советских писателей серьезно и глубоко заняться вопросом создания советской высокохудожественной детской песни.

Советские ребята ждут новых, ярких, радостных и увлекающих песен. Слово и дело — за поэтами и композиторами!

Выступление т. РАУХВЕРГЕРА

Прежде всего, хотелось бы сказать о том, о чем говорил в своем докладе т. Кабалевский, а именно — о бытующих среди ребят песнях. Совершенно естественно, что одной из наших главных задач является борьба с плохими песнями. С этой точки зрения мне думается, что было бы неправильно для вытеснения такого рода песен применять существующие песни «барабанно-фанфарного» характера. Для этой цели более подходят песни лирические. Ребята любят грустные песни, но они вынуждены распевать подчас недоброкачественные песни, потому что у нас нет грустных, лирических песен — наших

песен. Пионеры — это люди со всей сложной человеческой психикой, которую нужно учитывать. Мы, к сожалению, пока на это не обращали должного внимания.

ЦК ВЛКСМ и Союз композиторов предпринимают организацию большого нового конкурса на лирическую детскую песню. При этом под лирической детской песней мы понимаем не только грустную песню. Здесь могут и должны быть самые различные темы. Подлинная художественная лирическая песня окажется действенным средством в борьбе со скверными, вредными, нехудожественными песнями.

В своем докладе т. Кабалевский уделил основное внимание песне школьной, но ничего не сказал о дошкольной песне. Неверно то, что до 1931 г. совсем не было хороших текстов. В сборнике «Солнышко» (текст Барто) есть очень хорошие тексты, напр. «Мишка», «Лошадка» и др.

Я не совсем согласен с постановкой вопроса о куплетной форме. Дело в том, что куплеты куплетам рознь. Бывают такие песни, в которых при куплетной форме должна быть обща» кульминация и в которых в самом содержании имеется общий большой замысел, объединяющий все куплеты. Но есть песни, содержание которых также требует куплетности, но иного рода. Сюда следует отнести бытовые юмористические песни, которые нам очень нужны, — шуточные песни. В этом случае я считаю большим достоинством, если каждый куплет будет иметь законченную мысль, если каждый куплет без ущерба для песни сможет быть заменен другим на местные темы.

Когда поэт пишет с расчетом на музыкальное оформление, он должен понять, что композитор пишет одну и ту же музыку на ряд куплетов.

Эта музыка все время повторяется. В ней есть свое построение, в определенном месте есть кульминация. Поэтому совершенно естественно, что если поэты хотят, чтобы между словом и музыкой не было разрыва, то нужно действительно строить куплеты так, чтобы во всех них кульминация была на одном и том же месте.

Почему я приветствую тексты типа «Первомайской баллады»? Очень важно, чтобы текст был эмоционально насыщенным. В этом — сила художественного произведения, и для ребят это имеет исключительно важное значение. Когда я прочитал «Первомайскую балладу», меня взволновал самый сюжет. Я считаю, что это — чрезвычайно важный момент.

В чем беда большинства текстов? В том, что их содержание недостаточно значительно для музыкального оформления. Хорошие рифмы, техническая слаженность не спасают еще положения. Может быть, благодаря многозначности музыкального образа органическая связь музыки и текста возможна только тогда, когда текст достаточно значителен по своему содержанию и охвату.

Выступление т. ЛОКЩИНА

Я коснусь вопросов той чрезвычайно сложной работы по обследованию музыкальных вкусов ребят, которую я недавно провел, близко общаясь с ребятами в неофициальной обстановке.

Прежде всего — вопрос о жанрах песни. Тт. Раухвергер и Кабалевский тоже говорили об этом. Бесспорно, что у ребят — огромная тяга к самым различным жанрам. И нужно сказать, что они часто вынуж-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание