Мастер советской песни
(К 50-летию со дня рождения И. О. Дунаевского)
Л. ДАНИЛЕВИЧ
Вспоминается осень 1934 года. В московских кинотеатрах — новый фильм «Веселые ребята». На экране — Гагры, зеленые склоны гор, море. И звучит, наполняя собой весь фильм, веселая, мужественная мелодия:
И тот, кто с песней по жизни шагает, Тот никогда и нигде не пропадет!
Песню запела вся Москва. Потом вся страна. Когда в ноябре 1935 года в Кремле происходил Всесоюзный стахановский съезд, то после закрытия съезда двухтысячная масса стахановцев стихийно запела жизнерадостный «Марш веселых ребят».
1936 год. В советских кинотеатрах — новый фильм «Цирк». На экране — московские площади, улицы, сгущаются весенние сумерки и вспыхивают огни первомайской иллюминации...
Широка страна моя родная!
— плывет светлый, широкий напев.
«Песню о Родине» пели взрослые и дети, народный артист СССР М. О. Рейзен и сотни самодеятельных коллективов. Во все концы мира летит этот крылатый мотив — позывные центрального радиовещания.
Так творчество И. О. Дунаевского получило всенародное признание. Но не сразу и не легко он добился такого редкого творческого успеха.
Когда Исаак Осипович Дунаевский учился в Харьковской консерватории по классу скрипки (И. Ахрон) и по классу композиции (С. Богатырев), он не думал о том, что со временем станет писать песни, танцы, оперетты.
Революция зажгла в молодом композиторе стремление работать в области наиболее доходчивых и любимых массами музыкальных жанров.
С ранних лет Дунаевский горячо любил театр. Еще мальчиком он видел классические спектакли украинского театра — «Наталку-Полтавку», «Запорожец за Дунаем», восхищался игрой Саксаганского, Заньковецкой. Позднее он принимал участие в любительских спектаклях и однажды играл доктора Чебутыкина в пьесе Чехова «Три сестры». С 1919 года он работает в харьковских драматических театрах, как дирижер и композитор. В 1924 году переезжает в Москву, заведует музыкальной частью в театре «Эрмитаж», в театре Корша, в Театре сатиры. Одновременно пишет музыку к ряду спектаклей комедийного характера («Мечты, мечты» В. Типота, «Склока» В. Ардова и Л. Никулина, «Вредный элемент», «Лира на прокат» В. Шкваркина и др.).
В поисках своего пути Дунаевский пробует силы в различных жанрах. Наряду с музыкой для драматических спектаклей он пишет первые свои оперетты, пишет балеты («Мурзилка», «Отдых фавна»), пишет оборонные песни.
Работа в театре была для Дунаевского хорошей школой, подготовила его к дальнейшей композиторской деятельности. Сочиняя музыку для спектаклей, он учился писать просто, доступно, лаконично. Театр воспитывал в Дунаевском острое музыкально-драматургическое чутье, умение воплощать в музыке комедийные ситуации, живые юмористические образы.
Работая над «музыкальным оформлением» комедий и обозрений, Дунаевский, естественно, заинтересовался жанром оперетты. Написанная им в 1926 году сатирическая оперетта «Женихи» (либретто Н. Адуева) пользовалась большим успехом. Это был фактически первый опыт создания советской оперетты. Затем по-
И. О. Дунаевский
являются оперетты «Ножи» (либретто В. Катаева и Г. Холмского), «Полярные страсти» (А. Арго и Г. Галицкого), «Миллион терзаний» (В. Катаева).
Советская оперетта... В 20-х годах сочетание этих двух слов многими воспринималось как нечто противоестественное. Было распространено неверное отношение к оперетте, отношение, по сути дела зачеркивающее этот жанр. Оперетту считали «буржуазным» видом искусства, который якобы не должен иметь права гражданства в нашей стране. Тут сказывались и вульгарный социологизм, и «академические» предрассудки музыкантов, полагавших, что настоящему, уважающему себя композитору не к лицу снисходить до опереточного искусства.
Дунаевский оказался одним из первых композиторов, которые своей деятельностью разбили эту косность и доказали, что советская оперетта может и должна существовать.
Было бы грубейшей ошибкой считать, что искусство советской оперетты будет развиваться по тому же пути, по которому развивалось опереточное творчество западноевропейских композиторов. Тут надо было прокладывать новые дороги, развивать новый стиль. Задача заключалась в том, чтобы создать музыкальные комедии, которые правдиво, в живой, увлекательной форме показали бы жизнь и быт советских людей, сочетали бы солнечный оптимизм, юмор с острой, смелой сатирой, направленной против всего отжившего и мешающего строительству новой жизни. Задача заключалась в том, чтобы создать музыку вполне «опереточную» (то-есть содержащую специфику данного жанра) и вместе с тем народную, музыку, имеющую свое яркое национальное лицо.
В ранних опереттах Дунаевского («Женихи», «Миллион терзаний») преобладала сатирическая тенденция. Композитор высмеивал обывателей, мещан, пошляков. Он широко пользовался приемами музыкальной пародии, карикатуры. Так, например, в увертюру к оперетте «Женихи» он ввел мелодии «модных» венских оперетт, придав этим мелодиям пародийное ироническое звучание.
— Я хотел решительно преодолеть те «венские» традиции и штампы, которые мешали созданию стиля советской оперетты, — говорил впоследствии Дунаевский.
«Женихи» знаменовали собой первый этап этой борьбы, когда негативные задачи преобладали над позитивными, когда на первом плане у Дунаевского было стремление высмеять, окарикатурить всё то, с чем надлежало бороться.
Следующий этап проходит под знаком утверждения того нового и ценного, что определяло направление советского театра оперетты. Дунаевский воплощает положительные образы, рожденные нашей действительностью, образы чудесной советской молодежи, рисует картины цветущей природы. Его музыка насыщается интонациями и ритмами народной песни, танца. Особенно примечательна оперетта Дунаевского «Золотая долина», написанная в 1937 году, уже после того как Дунаевский создал ряд своих известнейших песен. Музыка «Золотой долины» несравненно выше путаного, малоудачного либретто М. Янковского. В ее лучших музыкальных номерах есть та мелодическая свежесть, обаятельность, которые присущи и лучшим массовым песням Дунаевского.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Торжество социалистической культуры 3
- Перед Четвертым пленумом Правления ССК 8
- Советская тема в новых кантатах и ораториях 20
- Песни Платона Майбороды 30
- Мастер советской песни (К 50-летию со дня рождения И. О. Дунаевского) 33
- Новое в музыкальном народном творчестве 38
- Путь узбекского музыкального театра 41
- Шорахим Шоумаров (К 60-летию творческой деятельности) 44
- С диктофоном у донских казаков 46
- Пять дунганских песен 50
- Славный юбилей 53
- Гольденвейзер — педагог 56
- Талантливые представители советской виолончельной школы 60
- Заметки педагога 63
- Письма читателей 65
- Музыка в каземате декабристов в годы сибирской каторги 68
- Глинка и декабристы 74
- Новая постановка оперы Ю. Мейтуса «Молодая гвардия» (в Театре оперы и балета гор. Сталино) 83
- Обсуждение оперы «Молодая гвардия» в ССК 85
- Научная сессия памяти академика Б. В. Асафьева 87
- Румынские артисты в Москве 90
- Ансамбль детской оперы (На просмотре оперы М. Красева «Маша и медведь») 91
- Граммофонные записи молодых исполнителей 92
- Хроника 95
- В несколько строк 97
- Музыка новой Польши на подъеме 100
- Новые издания польской симфонической музыки 103
- «Иван Сусанин» на сцене Пражского театра 104
- Книга о советской музыке 105
- В странах народной демократии 106
- Нотография и библиография 107
- Музыкальный календарь 117