и стилистические несообразности. Странно слышать в устах Бурана, вождя народного восстания 1916 года, призывные арии, выдержанные в характере древнеэпических бесстрастных повествований. При всех ярких положительных качествах спектакль «Биржан и Сара» в Казахском оперном театре преувеличенно эпичен, хотя в нем идет речь о реальных людях и делах конца XIX столетия.
Обращение к историческим и эпическим темам, конечно, ни в коей мере не должно быть исключено из творческой практики; но когда оно становится почти монопольным, это ограничивает художественные интересы композиторов и отдаляет их от запросов народа. Больше того, у некоторых национальных композиторов увлечение эпосом нередко порождает стандартные, отвлеченно-эстетские приемы музыкального письма. Далеким образам старины, почти как правило, соответствуют определенные пассивно нейтральные звучания, очень далекие от настроений и идей современного советского человека: самодовлеющая красочность, отвлеченно «восточный» колорит, созерцательность, статика. Яркие положительные качества характеров — героизм, мужество, смелость передаются в гиперболизированных, условно нарочитых тонах. Понятно, что в этом творчестве не отражаются настроения, эмоции и мысли людей нашего времени, их психика и мироощущение.
Подъем творческой активности композиторов братских республик требует от музыковедов тщательного изучения и горячей поддержки новых здоровых тенденций в национальном искусстве, отражающих общий расцвет советской культуры, национальной по форме, социалистической по содержанию. В то же время должна быть объявлена решительная воина любым рецидивам формализма и космополитического нигилизма и, с другой стороны, — национальной замкнутости, стремлению отдельных музыкантов отгородиться от общего поступательного движения социалистического искусства, объединенного единством идейных устремлений.
Мы не ставили перед собой задачи подвергнуть в настоящей статье исчерпывающему анализу состояние музыкальных культур народов СССР, не пытались проследить и оценить это состояние даже в рамках одной или нескольких республик. Различные успехи, различный уровень их музыкального развития, местные культурно-исторические особенности и целый ряд других факторов обязывают при рассмотрении этих культур избегать уравнительного подхода. Целью настоящей статьи было вызвать обмен мнений лишь по некоторым принципиальным и общим вопросам, которые тем не менее по-разному дают о себе знать в различных республиках. Думается, что широкий откровенный обмен мыслей и дискуссия по затронутым нами вопросам могли бы содействовать дальнейшим, еще более значительным успехам национального музыкального искусства.
ТРИБУНА
Обсуждаем проблемы легкого жанра
Против невнимания к запросам масс
В нашей стране — сотни небольших оркестров, исполняющих массовую развлекательную музыку. Ежедневно выступают они перед широкой народной аудиторией в кинотеатрах и клубах, в парках и садах, в кафе и на танцевальных площадках. Украсить отдых советских людей, насытить их быт красивой, бодрой, содержательной и доступной музыкой — вот задача этих оркестров. По массовости распространения, по своей художественно-воспитательной значимости жанр легкой инструментальной музыки может быть сравним лишь с таким популярнейшим жанром, как массовая советская песня. Но как далеко отстал инструментальный жанр от нашей советской песни, давно завоевавшей всенародную славу и любовь!
Многие руководители оркестров, особенно на периферии, жалуются на полное отсутствие нового советского репертуара. Вопреки прямым указаниям Постановления ЦК ВКП(б), Союз советских композиторов и Комитет по делам искусств не добились существенных перемен в области популярной инструментальной музыки. Музгиз не напечатал за полтора года ни одного издания массовой оркестротеки. Подавляющее большинство небольших оркестров, исключая Москву и Ленинград, безнадзорно, лишено репертуара, художественного контроля и зачастую пропагандирует в массах скверные отбросы заграничной кабацкой музыки.
Большая часть советских композиторов продолжает пренебрегать популярными инструментальными жанрами. Забывают слова товарища А. А. Жданова о том, что «...корифеи музыкального искусства не чуждались никаких жанров, если эти жанры помогали продвинуть музыкальное искусство в широкие массы народа». Великие композиторы-классики не чуждались популярной инструментальной музыки. Великолепные образцы этого жанра, созданные Глинкой и Чайковским, Шубертом и Григом, Дворжаком, Делибом, Иоганном Штраусом и многими другими мастерами, продолжают жить в быту, доставляя радость миллионам слушателей. Есть и среди советских композиторов мастера, отлично владеющие популярными инструментальными формами. Заслуженной любовью народа пользуются концертные пьесы Будашкина для оркестров народных инструментов. Массовый слушатель знает и любит легкие оркестровые пьесы из театральной музыки Хренникова, Кабалевского, Хачатуряна, отрывки из кинофильмов Дунаевского, Соловьева-Седого, Шварца, концертные фантазии В. Кнушевицкого и др. К сожалению, некоторые из упомянутых авторов вовсе перестали работать в данном жанре. Тщетно обращаются руководители ряда столичных оркестров к А. Хачатуряну, Д. Кабалевскому, И. Дунаевскому, Д. Шостаковичу с просьбой написать новые инструментальные сюиты, программные миниатюры, фантазии, виртуозные концертные пьесы. Талантливые мастера пока отделываются обещаниями.
Нельзя сказать, что у нас ничего не пишется в области популярной музыки. Пишется довольно много, но большая часть этих произведений, пропагандируемых главным образом по радио, не способна удовлетворить потребности массового слушателя. С одной стороны, под видом «развлекательной» нередко сочиняется довольно безличная симфоническая музыка, не достигшая уровня серьезной, но и не ставшая легкой. Типичные образцы такого рода — «Дивертисмент» В. Юровского, некоторые сюиты Ю. Левитина. Интонационный язык этих пьес нейтрален, далек от современной советской музыки быта. Всякого рода абстрактные «тарантеллы», «болеро», «скерцо», «интермеццо» или гротескные пустячки, напоминающие «скерцозные» гримасы формалистической музыки недавнего прошлого, никак не способны увлечь и порадовать советского слушателя. Странно, что концертные ансамбли Всесоюзного радиокомитета с особым рвением пропагандируют такую музыку, невзирая на полное отсутствие благожелательных откликов со стороны массового слушателя.
Бессодержательность такого рода «дивертисментов» и «сюит» подчас маскируется внешним оркестровым блеском. Но кто может исполнять столь сложные партитуры?
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Неотложные задачи советской музыки 5
- Преодолеть до конца пережитки формалистического мышления 11
- Театр, отстающий от требований жизни 20
- Новый пушкинский балет 28
- О некоторых проблемах развития братских музыкальных культур 37
- Против невнимания к запросам масс 42
- За отличную советскую музыку быта 43
- Передаем легкую музыку 45
- Когда же появится оркестротека? 49
- Письма В. В. Стасова к С. Н. Кругликову 50
- Иоганн Штраус 54
- Хоровое творчество Эмиля Мелнгайлиса 60
- Киргизия — страна песен 62
- Белорусский народный оркестр 67
- Очерки музыкального быта Сормова. Очерк 2 71
- Полновский колхозный хор 76
- Н. М. Данилин — выдающийся русский хоровой дирижер 78
- Галина Баринова 80
- О детском хоровом пении 83
- Энтузиаст русских народных оркестров 87
- Молодые скрипачи 89
- «Садко» на сцене Большого театра 92
- Два «Садко» (1901−1949) 99
- Пушкинский спектакль в оперетте 100
- Новые оперы свердловских композиторов 101
- Квартет им. Н. А. Римского-Корсакова 103
- По страницам печати 106
- Хроника 111
- В несколько строк 115