школьным хорам прикреплены студенты дирижерско-хорового факультета консерватории. Хочется высказать пожелание, чтобы студенты консерватории начинали свою дирижерско-хоровую практику в классах общеобразовательной школы на обычных уроках пения.
В Москворецком районе необходимо отметить выступление хора в составе 400 человек под управлением А. Луканина. В районе культивируется пение a capella. Это определило общий уровень исполнения, стройность массового пения, показанного на празднике.
Объединенный хор Щербаковского района под управлением Л. Мекалиной показал пример редкого по выразительности массового исполнения Гимна Советского Союза. Хорошо выступали также объединенные хоры домов пионеров и хор детской музыкальной школы под управлением В. Никольской, которые чисто и очень выразительно исполнили русскую народную песню.
В Октябрьском районе хорошо, стройно пел объединенный хор в составе 400 человек под управлением Е. Гембицкой. Присутствующих порадовало дружное массовое пение всего зала, явившееся прекрасным завершением концерта.
В Советском районе, где общая организация праздника была признана неудовлетворительной, выделились хор 114-й школы под управлением Е. Лобачевой и вокальная группа той же школы — 7 мальчиков с запевалой — воспитанником 35-го детского дома. Экспериментальную работу в 114-й школе проводит Институт художественного воспитания Академии педагогических наук. Его долгом и обязанностью является помощь Советскому району в развертывании детской хоровой работы.
Были крупные недочеты и в других районах: в Железнодорожном районе учителя пения недостаточно поработали в школе над песнями районного праздника, руководители района слабо подготовились к празднику. Здесь не было праздничности. Хорошо, стройно пел лишь хор мальчиков 1-й школы Октябрьской железной дороги (руководитель т. Малицкая).
В Коминтерновском, Советском, Ленинградском и Кировском районах праздники были организованы слабо и прошли неудачно.
В районных праздниках песни приняли участие композиторы А. Новиков, А. Лепин, Г. Лобачев, В. Фере, В. Кочетов, М. Старокадомский, М. Фрадкин и др. Они выступали с приветствиями, обещаниями писать песни для детей. Большинство этих выступлений было хорошо принято детьми. Но были и досадные срывы. Крайне неудачным было исполнение композитором Фрадкиным для детей своей эстрадной песенки «Ходит по полю девчонка». Эту фривольную песенку Фрадкин пел фальшиво, видимо, не отдавая себе отчета в ответственности выступления перед детской аудиторией. Неудачны и необдуманы были также выступления артистов Бурлака, потребовавшего своего выступления среди программы (он спешил на очередной концерт), и Яхонтова, развязно, с дешевой манерой исполнившего мало подходящую для детей песенку.
Районные «Дни песни» в Москве и олимпиада детских домов Сталинградской области выдвинула много важных вопросов репертуарного и методического плана; на этих певческих массовых праздниках выявились интересные дирижерские дарования. Наличие больших объединенных хоров требует хороших дирижеров-руководителей массового пения, требует систематической работы над массовой песней. Уже к началу учебного года необходимо точно указать песни, которые будут исполняться на весеннем певческом празднике. С учителями пения в школах должны быть проведены семинары. Опыт предварительного разучивания песен с учителями в Городском институте повышения квалификации дал свои результаты: объединенный хор под управлением руководителя семинаров учителей пения С. Благообразова пел стройно, чисто и выразительно. Активное пение детей, их подлинно творческое отношение к содержанию исполняемой песни есть результат вдумчивой и систематической работы руководителя и учителей пения в классах школы. Необходимо поэтому в течение года собирать объединенные хоры, проверять их, приучать детей к звучности большого хорового коллектива. Из объединенных районных хоров вырастет большой общемосковский хор. Районные «Дни песни» в следующем году должны закончиться общемосковским «Днем песни». Кроме олимпиады детских домов, была бы интересна организация детского праздника Сталинграда и области.
Внимательно присматриваясь к руководителям объединенных хоров, невольно обращаешь внимание на особые дирижерские приемы, вырабатывающиеся у них при работе с большими хоровыми массами. Как правило, старые дореволюционные дирижеры, имевшие дело с небольшими, большей частью церковными, хорами, не обладали той дирижерской выразительностью, которую показали советские хоровые дирижеры: А. Луканин, Е. Гембицкая, Л. Мекалина, А. Бандина, В. Никольская, Е. Лобачева и в Сталинграде — М. Натрусная, А. Никифорова, Иванников и другие. Ясный жест, глубокое проникновение в художественный образ произведения и умение воздействовать на массу, — эти качества характерны для молодых советских дирижеров. Следует предупредить их, однако, от несколько утрированных, резких движений, способных «воодушевить» юных хористов на отрывистое, крикливое пение. Некоторую крикливость, отсутствие подлинной певучести при активной подаче звука обнаружил ряд хоров Москвы и Сталинграда. Крикливость является прямым следствием небрежного отношения дирижеров к вокальной стороне хорового пения.
Напомним руководителям хоров слова крупнейшего мастера русской хоровой культуры В. С. Орлова, который говорил своим ученикам: «Рука дирижера поет так же, как поет все его существо. Будьте предельно простыми и предельно выразительными».
Нельзя умолчать об отдельных организационных недочетах, отрицательно сказавшихся на художественных результатах «Праздника песни» в Москве.
Список репертуара для массового пения был дан с некоторым опозданием. Это привело к тому, что в отдельных школах дети не имели достаточно времени, чтобы разучить массовые песни. Но все же в тех районах, где дирижеры хоров и учителя тщательно поработали над песнями, они звучали ярко, мощно и выразительно.
К сожалению, далеко не все директора, заведующие учебной частью школ и преподаватели общеобразовательных дисциплин полностью осоз-
нали роль пения в школе. До настоящего времени недооценка этой роли сказывается в том, что об учителе пения вспоминают лишь тогда, когда школьному хору нужно выступать на празднике или ученическом вечере. Учитель пения не стал еще полноправным членом педагогического совета. За счет уроков пения часто проводят занятия по другим общеобразовательным дисциплинам. Музыкальные инструменты, как правило, разбиты, не настроены и могут только испортить слух учащихся.
Значительное количество преподавателей пения не имеет вокального и педагогического образования. Методических вокальных пособий для школьных учителей пения нет. Министерство просвещения, институты усовершенствования учителей еще слабо развернули работу по переподготовке учителей пения. Профессиональная музыкальная средняя школа не готовит их, ограничившись открытием при некоторых музыкальных училищах дирижерско-хоровых отделений. Высшая музыкальная школа, имея дирижерско-хоровое отделение, не уделяет достаточного внимания подготовке квалифицированных преподавателей школьного пения. При этом забывают то, что расцвет вокальной культуры возможен только на широкой, массовой базе 140000 школ РСФСР, что дело образцовой постановки пения в школе — кровное дело всех вокалистов нашей страны, в первую очередь руководителей вокальных отделений консерваторий, музыкальных училищ, школ, артистов-певцов оперных театров, всей музыкальной общественности. Проектируемое Министерством просвещения введение в 5-м и 6-м классах средней школы уроков пения, обязательных для каждой средней школы хоровых кружков, разрешение приглашать учителей пения в начальные классы, там, где нет преподавателя общеобразовательных предметов, умеющего преподавать пение, — все это ставит вопрос о серьезных и срочных мероприятиях по подготовке и переподготовке учителей пения.
К композиторам у учителей пения есть особый счет. Школьный репертуар беден. Очень мало новых бодрых, радостных песен о социалистическом труде, о нашей великой Родине, о великих вождях, о подвигах, изобретательстве, путешествиях, о всем том, что так волнует советских школьников. Почти отсутствуют песни а capella, на которых надо воспитывать хоровые навыки и слух детей и которые являются подлинной школой русского вокального искусства. Даже популярные среди детей песни наших композиторов написаны без знания природы детского голоса. Особо грешат перед детьми композиторы, пишущие для самых маленьких школьников 1-го и 2-го классов. Маленькие 7-летние дети, первоклассники, в подавляющем большинстве не поют звука до первой октавы. Этот звук для малышей труден, низок, а композиторы весьма часто этим низким звуком злоупотребляют и тем (конечно, без злого умысла) наносят вред хрупкому детскому голосу. В высоком регистре малыши (1-й класс) поют до, ре второй октавы, а композиторы искусственно «вытягивают» диапазон детского голоса до звуков фа, соль второй октавы. Мало знакомы для наших композиторов так называемые переходные детские голоса и они часто дают альтам ре, ми, а иногда и фа второй октавы, вынуждая детей напряжением и криком петь эти звуки. Вопросы детского дыхания, артикуляции должны быть знакомы авторам детских песен.
Советские композиторы и поэты должны выполнить свое обещание — создать песни для детских певческих праздников. Это надо сделать заблаговременно с тем, чтобы уже зимою ребята имели в руках необходимый материал. Надо при этом учесть некоторые особенности: песня для объединенного хора должна заканчиваться припевом, исполняемым всеми присутствующими. Такие песни сыграют большую роль в вокальном воспитании школьников, войдут в массовый музыкальный быт. Дело чести советских композиторов и поэтов — создать такие песни.
В заключение хочется снова вспомнить те радостные, волнующие дни, когда с эстрады лучших московских и сталинградских концертных залов и театров неслись радостные, звонкие детские голоса, прославляющие нашу великую Родину, поющие о великом вожде И. В. Сталине, о нашей русской природе, поющие песни русского народа и боевые песни советской молодежи. Это растущее массовое хоровое движение советской детворы надо возглавить, обратив самое серьезное внимание на школьное пение, улучшив и ускорив подготовку учителей пения. Выходя из Зала им. П. И. Чайковского, маленький сероглазый пионер говорил своему товарищу: «Мне бывает очень хорошо, когда я пою. Люблю я песню. Давай дружить», — и два юных москвича пошли вниз по Садовой, напевая:
На свете нет города краше.
Тебе мы, Москва, принесли
И юность кипучую нашу,
И лучшие песни свои.
Детские праздники Москвы и Сталинграда показали могучую силу песни и ее роль в жизни и воспитании детей.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Неотложные задачи советской музыки 5
- Преодолеть до конца пережитки формалистического мышления 11
- Театр, отстающий от требований жизни 20
- Новый пушкинский балет 28
- О некоторых проблемах развития братских музыкальных культур 37
- Против невнимания к запросам масс 42
- За отличную советскую музыку быта 43
- Передаем легкую музыку 45
- Когда же появится оркестротека? 49
- Письма В. В. Стасова к С. Н. Кругликову 50
- Иоганн Штраус 54
- Хоровое творчество Эмиля Мелнгайлиса 60
- Киргизия — страна песен 62
- Белорусский народный оркестр 67
- Очерки музыкального быта Сормова. Очерк 2 71
- Полновский колхозный хор 76
- Н. М. Данилин — выдающийся русский хоровой дирижер 78
- Галина Баринова 80
- О детском хоровом пении 83
- Энтузиаст русских народных оркестров 87
- Молодые скрипачи 89
- «Садко» на сцене Большого театра 92
- Два «Садко» (1901−1949) 99
- Пушкинский спектакль в оперетте 100
- Новые оперы свердловских композиторов 101
- Квартет им. Н. А. Римского-Корсакова 103
- По страницам печати 106
- Хроника 111
- В несколько строк 115