Выпуск № 9 | 1949 (130)

ей, то это результат несовершенства начальных качеств их тематизма.

Советский симфонизм может и должен быть доступен широким кругам слушателей. Предпосылки этого не в абстрактном новаторстве, не в поисках вслепую, а в органическом сочетании жизненных интонаций с высоким идейным уровнем мышления. Пристальная слуховая наблюдательность и последовательная идейность, — вот необходимые основы.

Промахи наших симфонистов идут по обеим линиям. Опасливо воздерживаясь от интонационных зовов жизни, авторы симфоний утрачивают наблюдательность. В этих случаях идейность симфонии становится отвлеченной схемой, от которой нет путей к созданию реалистического образа. Столь же пагубна и пассивная отдача на волю интонационной стихии. В наши дни этой стихии, как уже говорилось, свойственна огромная сложность, отражающая борьбу новых революционных элементов со старыми, отживающими.

Разобраться во всех этих сложных интонационных процессах может только строго дисциплинированное и последовательное художественное сознание. Подъем идейно-политического и идейно-эстетического уровня советских композиторов — задача первоочередной важности.

Наши композиторы, безусловно, способны двинуть вперед культуру советского симфонизма. Их разрыв с формалистическим прошлым уже совершился. Дальнейшее будет зависеть от того, в какой степени каждый осознает огромную возложенную на него творческую ответственность и найдет свой путь, одинаково отвечающий как индивидуальным склонностям и особенностям таланта, так и общим задачам социалистической культуры.

Театр, отстающий от требований жизни

(О музыкальном театре им. К. С.  Станиславского и В. И.  Немировича-Данченко)

Л. Полякова

Музыкальный театр, носящий великие имена своих основателей — К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко — занимает среди всех остальных московских театров особое положение. Созданный из двух театров — Оперного театра им. Станиславского и Музыкального театра им. Немировича-Данченко, имевших свои далеко не одинаковые индивидуальные облики — Музыкальный театр занимает в настоящее время промежуточное положение между театром оперы и балета и театром оперетты.

При объединении театров В. И. Немирович-Данченко обратился к коллективу с письмом, в котором наметил важнейшие задачи будущего объединенного театра: «Театр отнюдь не должен быть каким-то придатком Большого театра и его филиала, — писал Немирович-Данченко, — он не является и конкурентом Большого театра, потому что не может с ним равняться ни по силе голосов, ни по богатству музыкальной и хоровой частей, ни по роскоши оформления. Не может и не стремится к этому. У него — свои задачи. Если у него своих собственных задач нет, если он является просто еще одним музыкально-сценическим коллективом, повторяющим художественные принципы старых оперных театров, то ему нечего делать в центре художественной жизни страны, где ценности создаются, а не копируются». Говоря о репертуаре театра, Немирович-Данченко ставил на первое место советскую, затем классическую (русскую и западноевропейскую) оперу и на третье место — оперетту. В том же письме он указывает на основные особенности работы режиссуры и актеров-певцов в Музыкальном театре.

И вот сейчас, через семь лет после объединения двух театров, оглядываясь на пройденный путь, внимательно рассматривая современное состояние театра, необходимо подвести некоторые итоги и ответить на вопросы: насколько удалось театру выполнить заветы своих великих основателей? Насколько сохранил театр свои художественные принципы? Каковы его новые творческие достижения?

Наиболее ценной и нужной современному слушателю стороной в деятельности обоих театров с момента их возникновения была последовательная и систематически проводившаяся работа над советской оперой. В Музыкальном театре Немировича-Данченко были поставлены «Северный ветер» Книппера, «Катерина Измайлова» Шостаковича, «Тихий Дон» Дзержинского, «В бурю» Хренникова, «Семья» Ходжа-Эйнатова.

Среди этих спектаклей имеются ценные образцы, сыгравшие свою роль в становлении советского оперного искусства. Однако постановкой таких формалистических опер, как «Катерина Измайлова» Шостаковича, «Северный ветер» Книппера, не говоря уже об откровенно-модернистских творениях зарубежного декадентского искусства («Джонни наигрывает» Кшенека), театр отдал дань вредным увлечениям буржуазным модернизмом.

В Оперном театре Станиславского увидели свет рампы «Лед и сталь» Деше-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет