И вот в этом-то напряженном труде, а нередко и в завоевании самого «права на труд» рождались «Зимние грезы», «Воевода» и «Ромео и Джульетта», музыка к «Королю Лиру» и «Увертюра на три русские темы», симфоническая поэма «Садко» и «Сербская фантазия», вдохновенные романсы и хоры Мусоргского, «Алеко» и d-moll’ная симфония Рахманинова!
Даже простой перечень произведений весьма красноречив. Прежде всего он говорит об интенсивности творческого процесса у наших классиков. Вынужденные сравнительно поздно начать систематическое изучение композиции, Чайковский, Мусоргский, Римский-Корсаков, Балакирев и другие после первых же пяти-шести лет творческой деятельности становились авторами значительного количества произведений. Не будем напоминать о том, что далеко не каждый советский композитор может похвастать таким быстрым «приращением» своего «творческого капитала» и что немало еще есть среди нас людей, которые большую часть своей энергии тратят не на сочинение музыки, а на то, чтобы одно и то же произведение «продать» в Музгиз, Музфонд, Комитет по делам искусств и т. д. Но оставим в стороне «прозаические подробности». Вспомним лучше, каковы же произведения, написанные нашими классиками в молодости.
Не изысканно-рафинированные «комнатные эмоции», не беспредметное «техническое мастерство», не взвинченно-неврастенические «остро-выразительные» звуковые образы привлекали наших классиков. С первых же шагов своей творческой деятельности они стремились к воплощению в своих сочинениях больших, жизненно-важных тем.
Трагедия порабощенного народа в песнях-сценах из народной жизни и в «Борисе Годунове», борьба между Грозным и псковской вольницей в «Псковитянке», спящая княжна-Россия и ее грядущее пробуждение, бессмертные шекспировские сюжеты — таковы темы, волновавшие их. Эти темы получали реалистически полнокровное воплощение. Звуковые образы выпуклы и конкретны не только в операх, но и в инструментальных сочинениях наших классиков. В первой симфонии Чайковского ясно ощутимы картины русской природы, почти осязаемы в своей конкретной образности мелодии «Антара», «Садко» и «Ночи на Лысой горе». И в круге образов, и в выборе жанров, и в музыкальном «словаре» ощущается стремление быть вместе с народом. Знаменитый тезис Глинки «создает музыку народ...» был творческим credo всех наших классиков.
Даже при весьма беглом и чисто внешнем ознакомлении с первыми опусами классиков русской музыки бросается в глаза одна существенная подробность — большинство великих русских композиторов прошлого века в юные годы явно предпочитало инструментальной музыке вокальную; если же и писали инструментальные сочинения, то почти всегда программные, с яркими, конкретными звуковыми образами. «Чистый» симфонизм, за редким исключением, не привлекал их внимания.
Характерны и жанры, излюбленные ими. Не случайно уже с самых молодых лет они писали оперы, романсы, кантаты и программные оркестровые сочинения, иными словами, разрабатывали жанры, наиболее доступные широкой публике. А о ней молодые композиторы никогда не забывали. Забота о слушателях вытекала из стремления наших классиков сблизиться, «побрататься» с народом, из их глубокой любви к отчизне. Следует вдуматься и по-новому воспринять уже давно известные высказывания Глинки: «Тянет на родину»; Мусоргского: «Как меня тянуло и тянет к этим родным полям... — недаром в детстве мужичков любил послушать и песенками их искушаться изволил»; Чайковского: «Жить можно только в России», «Я еще не встречал человека, более меня влюбленного в матушку-Русь», «Я страстно люблю русского человека, русскую речь, русский склад ума, русскую красоту лица, русские обычаи».
У Мусоргского, Римского-Корсакова, Балакирева любовь к отчизне отождествлялась с любовью к народу, любовь к России была любовью к демократической России. Молодые, пылкие юноши, только что вступающие в жизнь, тянулись ко всему лучшему, что было связано с зарождающимся революционно-демократическим движением.
Двадцатилетний Балакирев вместе со своим старшим другом Стасовым с глубоким вниманием читает работы русских
революционных публицистов — герценовский журнал «Колокол», некрасовский «Современник», только что вышедший из печати роман Н. Г. Чернышевского «Что делать?»
Идеи Чернышевского — властителя дум этой эпохи — особенно впечатляюще действовали на юношество. Под впечатлением «Что делать?» среди передовой молодежи в 60-е годы возникло немало небольших товарищеских «коммун» для совместной жизни. В одну из подобных коммун вошел и Мусоргский.
Вот как описывает эту жизнь Стасов: «Осенью 1863 года он (Мусоргский) поселился с несколькими молодыми товарищами на общей квартире. У каждого из товарищей было по отдельной своей комнате, куда никто из прочих товарищей не смел вступить без специального всякий раз дозволения, и тут же была одна общая большая комната, куда все сходились по вечерам, когда были свободны от своих занятий, читать, слушать чтение, беседовать, спорить, наконец, просто разговаривать, или же слушать Мусоргского, играющего на фортепьяно или поющего романсы или отрывки из опер».
Для Мусоргского жизнь в коммуне сыграла большую роль. Здесь, по глубоко продуманному указанию Стасова, Мусоргский «...накопил тот материал, которым он потом жил все остальные свои годы; в это же время укрепился навсегда тот светлый взгляд на «справедливое» и «несправедливое», на «хорошее» и «дурное», которому он уже никогда впоследствии не изменял. Во многих местах текста его романсов и, в особенности, в либретто оперы «Борис Годунов» ясны следы юношеского, горячего, благородного (читай — революционного! — И. Ш ., Ин. П.) настроения, прочно заложенного еще во времена товарищеского «сожития» с друзьями».
Говоря просто, без оглядки на царскую цензуру, заставлявшую Стасова поневоле прибегать к языку намеков, именно в это время утвердилось прогрессивное, революционное мировоззрение Мусоргского. Недаром уже в ближайшие годы были написаны — «выстраданы» — им такие песни-сценки, как «Калистрат», «Сиротка», «Светик Савишна», «Спи, усни, крестьянский сыц», глубоко реалистически отражающие виденное композитором в «Новой деревне» (где он провел лето 1864 года). В русской музыке явилось новое, небывалое. То, что у Даргомыжского было блестящими жанровыми зарисовками с натуры, стало у Мусоргского резким обличением существующего строя.
Большие революционные темы в иной, сказочной, эпической форме поднимает в своих романсах 60-х годов и Бородин. Они проникнуты ожиданием больших событий в России; таковы «Спящая княжна», «Песня темного леса». Политический замысел намечался Бородиным и в балладе «Море». Как рассказывает Стасов, в первоначальном варианте баллады центральным образом был политический изгнанник, а содержанием — возвращение на родину и трагическая гибель юноши вблизи родимых берегов.
Увертюра «1000 лет» сочинена Балакиревым непосредственно после чтения статьи Герцена о близящейся в России революции «Исполин просыпается». Замысел оперы «Гроза» по пьесе А. Н. Островского (написана, как известно, была только увертюра) явился у Чайковского в годы, когда еще свежо было впечатление от знаменитой статьи Н. А. Добролюбова «Луч света в темном царстве», давшей революционное истолкование образа Катерины и ее протеста против гнетущего крепостнического уклада жизни.
Эта воодушевленность самыми передовыми идеями эпохи и самозабвенная преданность искусству, этот горячий отклик на все, что несет жизнь, неотделимы от сердечного, дружеского общения, от духа товарищества. Юношеская беззаветная дружба Серова со Стасовым не стоит особняком в биографиях русских композиторов. Чудесным, бесконечно отзывчивым другом был Чайковский. Примером композиторской дружбы были совместная жизнь и интенсивное творческое общение Мусоргского и Римского-Корсакова в годы работы над «Борисом Годуновым» и «Псковитянкой». Но поистине замечательным образцом, товарищеской сплоченности была, разумеется, вся «Могучая кучка» в ее лучшие годы. «Ничего не может сравниться, — писал позже Стасов, — с чудным художественным настроением, царствовавшим на этих маленьких собраниях. Каждый из товарищей был крупный талантливый человек и приносил с собою ту чудесную поэтическую
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Сталинская молодежь 7
- Ленин, Сталин, Калинин, Киров о молодежи 10
- Юность классиков 17
- Песни советской молодежи эпохи гражданской войны 24
- О песнях В. Соловьева-Седого 27
- Первые комсомольцы Московской консерватории 35
- Музыкальная молодежь Одессы 41
- Александр Егорович Варламов 44
- На заре русского романсового творчества 53
- К. С. Станиславский - музыкальный деятель 58
- Письма К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко к В. А. Теляковскому 64
- Дипломные работы студентов Московской консерватории 69
- Славный путь 73
- Выставка «Русский оперный театр и Ф. И. Шаляпин» 77
- Искусство рабочей молодежи 81
- О работе композитора в национальном оперном театре 84
- Государственная русская хоровая капелла РСФСР 88
- По страницам печати 90
- Хроника 98
- В несколько строк 101
- Ганс Эйслер о кризисе буржуазной музыки 104
- Панчо Владигеров 107
- Новые книги и ноты 109
- Два отрывка из музыки Д. Шостаковича к кинофильму «Молодая гвардия» 114
- Письмо К. С. Станиславскому от С. Рахманинова 120