ний талантливых мастеров музыки и поэзии. Их вдохновенные творения, произрастаюпие на народной почве, должны обязательно пройти строгую корректуру народного признания. Передавая песню из уст в уста, из поколения в поколение, корректируя ее и обновляя, народ хранит в ней бережно и свято простой полюбившийся ему образ, однажды созданный талантливым певцом-поэтом
Вот что означает фраза, ставшая крылатой: народ слагает песню... Прислушаемся, как зарождается песня.
Сулейман Стальский, великий народным певец Дагестана, которого Горький назвал «Гомером XX века», рассказал на склоне лет о себе: «По. ни свои я привык складывать в поле во время работы. Возвращаясь под вечер в аул, я часто присоединялся к друзьям и по дороге оглашал им то, что сложилось за день. Я даже не заметил, как это вдруг мои песни стали повторяться в ауле. Я не распевал их и не записывал».
Песня возникает как властная потребность «высказывания», как потребность в духовном общении поэта со своим народом: «Поэт, если только он не труп, молчать не может, — говорит Сулейман. — Ему, против его воли, будет трер-чкно от плохого и радостно ст хорошего, а скрыть от мира, сохранить для себя свою песню ему не удастся». Дар народного певца-поэта — это «дар высказывания», — дар воплощать в образах думы, чувства, чаяния и настроения всего народа. Когда Сулейман впервые услышал пение ашугов, он воскликнул: «Чорт возьми, ведь это все лежит у меня на душе. Постойте-ка постойте!...». К концу того же дня Сулейман сложил свою первую песню.
Передавая народу свою песню, певец народный бескорыстен. Но к судьбе своей песни, к бытию ее в народе он вовсе не безразличен. «...Однажды, — рассказывает Сулейман, — я отправился в город на заработки. К точу времени обо мне. как о поэте, уже знали в народе и, останавливаясь в Ашага-Стали, прохожие часто спрашивали о Сулеймане. В Дербенте, после целого дня поисков работы, я ночевал в Караван-Сарае. Я был измучен, спал на полу. Вдруг слышу сквозь сон: кто-то поет мою песню. На сердце у меня стало непонятно радостно и сладко, и я впервые тогда почувствовал, как слезы стали подступать к горлу...»1.
Нет нужды доказывать, что каждая такая «встреча» со своей песней в народе есть лучшее вознаграждение для ее автора-певца. В короткие минуты такой «встречи» певец ощущает бессмертие народной песни и совершенную, полную слитность в пеоне «своего», личного, и общего, народного.
Народная память усваивает и хранит только жизнеспособные образы песенного творчества. Народ считает их «своими» по праву, и имя автора имеет для него второстепенное значение. хотя народ знает, любит и ценит своих одаренных певцов. Устная традиция редко фиксирует имя автора песни еще и потому, что песня в народе бытует только в живом исполнении. А почти каждое такое исполнение талантливым певцом (или хором) привносит даже в старую, хорошо известную песню новые черты, украшает и обогащает ее.
Импровизация есть свойство народно-песенного творчества. Импровизируя, народно-песенного творчества. Импровизируя, народный музыкань-поэт слагает первоначальный образ песни, импровизируя — утверждает и совершенствует его; импровизируя — повторяют и развивают его, храня от старости и забвения, поколения народных исполнителей. Подобно тому, как невидимые глазу родники и затерявшиеся в зелени ручьи питают плодотворнуюпочву и наполняют глубоководную реку, — так безвестные народные певцы, поэты и музыканты от века ведут, бесконечно обогащая, устную традицию широкозвучного — как сама жизнь — народно-песенного искусства.
Имена многих авторов народной песни утрачены для нас навсегда. «...Если вы спросите у крестьянина, — писал Комитас, — где сложена та или иная песня, он (правильно или неправильно) назовет какое-нибудь селение. Если вы спросите, кто сложил эту песню, — он укажет на известного певца в том селении. Но стоит вам обратиться с тем же вопросом к этому певцу, — он или назовет кого-нибудь другого, или просто поведет плечом... Песня интересует народ своим содержанием, а не тем, кто ее автор, которым сегодня может быть один, а завтра — другой...»2
Комитас, выдающийся музыкант армянского народа, обладал душой поэта и умом исследователя. Прислушиваясь чутким ухом к народной песне, он пытливо искал ее первоистоков. Глубоко волновал его самый процесс возникновения и бытия песни в народе. Однажды ему посчастливилось быть живым свидетелем того, как «народ слагает песню»... Он подробно описал всё, что видел и слышал.
Это было в 1905 году, в Шираке, на горе Арагац, в Аричском монастыре. «С бумагой и карандашом наготове, я ждал певцов на вымощенной крыше, — рассказывает Комитас. —
На этот раз я мог присутствовать с самого начала. Раньше мне это не удавалось, так как пляски начинались в ночь, и я приходил уже к готовым песням Тут я увидел и почувствовал, как ошибался до сих пор. На этот раз пришло четверо. Начиная пляску, они молча дважды описали круг, равномерно переступая вправо. Потом лучший из певцов начал петь со следующим припевом:
Аман Телло, Телло
Сирун Телло, Телло3.
_________
1 См. «Рассказ Сулеймана о себе», записанный со слов поэта Эффенди Калиевым в книге «Сулейман Стальский». Стихи и песни. Изд «Художественная литература», 1938.
2 Комитас, Статьи и исследования (на армянском языке. Госиздат Армении. Ереван. 1941, стр. 17. В приводимых далее 4 записях песен ключевые знаки проставлены в соответствии со структурой лада.
3 Телло — имя девушки. Сирун — красивая.
Хор повторил припев. Запевала начал петь первую часть песни и первую строчку припева:
Пример
Хор повторил то и другое. Запевала спел вторую часть песни и вторую строчку припева с небольшими добавлениями:
Пример
Воодушевляясь, певцы постепенно стали видоизменять и развивать мелодию песни:
Пример
С ускорением ритма танца изменился и ритм песни:
Пример
Когда исполнялся восьмой куплет, пришла другая группа певцов, которая включилась в танец, не ожидая окончания песни. Хороводом стал руководить новый запевала. Запевалами обычно выступают известные певцы с хорошим голосом — девушки или парни. Когда приходит новый запевала, старый уступает ему руководство танцем и становится на левую сторону. Второй запевала изменил мелодию, повысив ее на ступень:
Пример
Тут подошло еще несколько молодух и девушек. Запевала снова сменился. Последний стал петь еще выше:
Пример
Вдруг все стали тащить в круг и упрашивать спеть девушку, которая стояла в стороне, наблюдая за танцем. Пока ее упрашивали, танец на несколько минут прекратился. Девушка оказалась лучшей певицей и плясуньей деревни. По деревенской традиции, лучшие певицы и плясуньи всегда отнекиваются, заставляют себя упрашивать, хотя им самим страшно хочется петь и плясать.
Плясуны разошлись во-всю. Девушка, сменившая запевалу, закончила мелодию. У нее был прекрасный голос, и ее участие особенно оживило участников хоровода, придав этой песне своеобразную прелесть:
...Влияние этой песни сказалось на следующих, но, по мере изменения мелодии, оно ослабевало.
...В этот день — замечает Комитас, — я записал 34 новых песни...».
«Пляска кончилась, — продолжает далее Комитас. По моей просьбе все запели первую песню, но напев у нее был тот, который исполнял последний запевала. Когда я напомнил крестьянам, как пели эту песню сначала, они не придали этому никакого значения. Собственные творения для них важности не представляют. Лучшее — то, чему лучшая певица деревни своим гибким голосом и природным дарованием придала законченное художественное выражение. «Те — нехороши», — говорили они и даже удивлялись, что какой-то сочиняющий песни монах говорит о пустяках. «Песня спета, — и конец», кому нужно еще знать, кто, где, когда и как ее пел?
В селе все умеют, — хорошо ли, плохо ли, петь умеют петь, потому что участвуют в создании песни и в ее исполнении. Никто не знает, — кто сложил песню все вместе ее создали. Никто не знает, — где сложили песню: способность к творчеству — природное дарование. Никто не знает, когда возникла песня, ибо ежеминутно меняется настроение. Один дает повод, другой — тему у одного возникает какая-нибудь мысль, другой оформляет ее, и там же на месте, под впечатлением и влиянием минуты.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- За будущее советской музыки! 3
- Творческий путь Д. Шостаковича 8
- Как народ слагает песню 20
- Четвертый квартет Глиэра 28
- О военно-маршевой музыке 30
- За дальнейший подъем национальных музыкальных культур 36
- Первый марийский композитор И. С. Палантай 43
- Искусство «узляу» у башкир 48
- Из переписки Н. А. Римского-Корсакова 52
- Замечательная русская певица 59
- О всеобщем музыкальном образовании 61
- Музыкальное воспитание в общеобразовательной школе 62
- Система музыкального образования нуждается в реформе 64
- Заметки о музыкально-теоретическом образовании 66
- Мои исполнительские и педагогические принципы 70
- Памяти В. В. Пухальского 77
- Всеармейское совещание художественных руководителей ансамблей песни и пляски Советской Армии и Военно-Морского Флота 79
- Советский музыкальный театр и современность 82
- О советской промышленности музыкальных инструментов 86
- Шаржи 89
- По страницам печати 92
- Хроника 98
- Нотографические заметки 107
- Брусиловский Е. — Казахская комсомольская 110
- Лукин Ф. — Счастливая дружба 113