Всесоюзный съезд композиторов помог установить живую связь с композиторами братских республик. Композиторы, пишущие новые произведения для национального театра, показывают их в Москве. В прослушивании принимают участие московские композиторы и музыковеды. Эта работа еще только начата, но уже сейчас можно ощутить ее пользу.
Секция музыкального театра Союза советских композиторов совместно с Комитетом по делам искусств выработала интересную программу работы. Эта программа обеспечивает активное творческое содружество всех работников музыкального театра, она предусматривает активную борьбу с рецидивами формализма, за подлинное реалистическое направление нашего музыкального театра.
Главное управление музыкальных театров Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР установило постоянную связь с творческими союзами. Все новые произведения, создающиеся композиторами и либретистами по государственному заказу, обсуждаются совместно с критиками, композиторами и писателями.
Такая связь творческих союзов с Главным управлением музыкальных театров, несомненно, будет способствовать созданию новых произведений, — произведений высокоидейного содержания и художественного качества, достойных советского народа.
Н. Горяинов
О советской промышленности музыкальных инструментов
П. Зимин
От редакции:
Помещаемая ниже статья затрагивает весьма актуальные и важные вопросы, вскрывая крайне неблагополучное положение в советской промышленности музыкальных инструментов.
Редакция выражает уверенность, что Министерство местной промышленности и директоры фабрик музыкальных инструментов выскажутся по существу затронутых здесь вопросов.
Музыкальная культура складывается из взаимодействия нескольких взаимно дополняющих друг друга факторов, в частности, музыкального творчества, исполнительского искусства и музыкальной индустрии.
Первые два фактора достигли в нашей стране значительных успехов. Но можно ли то же самое сказать про нашу музыкальную промышленность? Можно ли сказать, что темпы ее развития соответствуют темпам роста советского творчества и исполнительства?
Ответ на этот вопрос будет ясен, когда перейдем к конкретному примеру.
Вот перед нами пианино. Еще не раскрывая его, видим, что корпус сделан неаккуратно, что наружная полировка вместо того, чтобы быть зеркально-блестящей, тускло-матовая от множества мелких трещинок, придающих ей старый и неопрятный вид. Откроем крышку и посмотрим на клавиатуру. Клавиши оклеены грубым, холодного, неприятного цвета целлулоидом, распилены неаккуратно — видны заезды пилы на углах, зазубрины и т. д. Белые клавиши не имеют того чистого, теплого зеркального блеска, который мы привыкли видеть на клавишах хороших инструментов. Черные клавиши — тусклы и грубоваты наощупь.
Пробуем играть, и с первого же момента убеждаемся, как тяжело опускаются и поднимаются клавиши. Звук получается тусклый, слабый, глуховатый, неровный и неприятный по тембру. Он лишен яркости, певучести и нежности.
Сыграем что-либо из произведений кантиленного стиля или из виртуозной фортепианной литературы. С первых же тактов убеждаемся, что на таком грубом, тупом и неподатливом инструменте невозможно осуществить даже самые минимальные художественные намерения. Инструмент оказывается непригодным для исполнения настоящей хорошей музыки. К тому же часто скрипят педали.
Снимем верхнюю филенку пианино. Мы видим довольно грубо сделанную, неряшливо бронзированную раму, неравномерно натянутые струны, плохо выработанную и небрежно отрегулированную механику, с серыми, грубыми головками молотков. Механика — примитивной системы, в инструменте нет репетиционных приспособлений, которые придали бы ему необходимую чувствительность и подвижность.
На инструменте марка: «Красный Октябрь» — Ленинград. Стыдно и больно за фабрику, носящую такое красивое и гордое революционное наименование! Ведь эта марка украшает инструмент, оказывающийся яино не пригодным для игры на нем.
К сожалению, такие инструменты не единичны. Они выпускаются серийно, сотнями, тысячами, и все они более или менее схожи друг с другом по своим низким техническим и звуковым качествам.
Найти среди них полноценные экземпляры можно лишь в очень редких случаях.
Мы садимся за кабинетный рояль, с той же маркой на крышке. Пробуем играть и убеждаемся, что и этот инструмент недоброкачественный. Правда, в нем применена чувствительная современная система механики с двойной репетицией, но она собрана грубо и неряшливо, плохо отрегулирована. Молотки покрыты тем же серым и грубым фильцем. Клавиатура такая же, как у пианино.
Звук рояля глухой, тусклый, негибкий. На нем невозможно передать тонкие оттенки зву-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- За будущее советской музыки! 3
- Творческий путь Д. Шостаковича 8
- Как народ слагает песню 20
- Четвертый квартет Глиэра 28
- О военно-маршевой музыке 30
- За дальнейший подъем национальных музыкальных культур 36
- Первый марийский композитор И. С. Палантай 43
- Искусство «узляу» у башкир 48
- Из переписки Н. А. Римского-Корсакова 52
- Замечательная русская певица 59
- О всеобщем музыкальном образовании 61
- Музыкальное воспитание в общеобразовательной школе 62
- Система музыкального образования нуждается в реформе 64
- Заметки о музыкально-теоретическом образовании 66
- Мои исполнительские и педагогические принципы 70
- Памяти В. В. Пухальского 77
- Всеармейское совещание художественных руководителей ансамблей песни и пляски Советской Армии и Военно-Морского Флота 79
- Советский музыкальный театр и современность 82
- О советской промышленности музыкальных инструментов 86
- Шаржи 89
- По страницам печати 92
- Хроника 98
- Нотографические заметки 107
- Брусиловский Е. — Казахская комсомольская 110
- Лукин Ф. — Счастливая дружба 113