Три квартета Н. Мясковского¹

А. Иконников

Склонность Мясковского к симфоническому мышлению определила его интерес не только к жанру самой симфонии, но и к другим циклическим сонатно-симфоническим формам, — в частности, к жанру струнного квартета.

В 1932 году в Малом зале Московской консерватории квартетом им. Бетховена был впервые исполнен только что написанный квартет Мясковского c-moll, ор. 33 № 2; а несколько позже (1934 год) — квартет a-moll, ор. 33 № 1. В то время, когда большие формы камерной музыки были «не в моде», а с другой стороны, квартетное творчество группы композиторов периода «современничества» было в значительной степени формалистическим искусством, — появление глубоких по мыслям и чувствам сочинений Мясковского ознаменовало возрождение квартетной музыки, восстановление связи с традициями русского классического наследия в этой области. С именем Мясковского, прежде всего, а также с именами Шебалина, Шостаковича, Глиэра, Прокофьева, Александрова, Кабалевского, Чемберджи и друг. связан и дальнейший расцвет советской камерной — квартетной, в частности — музыки.

Квартеты Мясковского часто и справедливо называют «камерными симфониями». В них, как и в симфониях, композитор никогда не стремился к внешней красоте. Понятие красоты в эстетических воззрениях Мясковского прежде всего определяется содержательностью музыкальных образов, глубиной выражаемых ими эмоций, строгой разумностью в развитии материала, отточенностью формы отдельных частей и целого.

Три квартета Мясковского: 9-й, 10-й и 11-й — последние работы композитора в области камерной музыки периода военных лет. 10-й квартет (1907; фа мажор) фактически является первым, остававшимся неизданным и обнародованным лишь теперь после редакционной переработки. 9-й и 11-й — более поздние квартеты (1943; 1945) отстоят от первого (ныне — десятого) почти на сорок лет. Таким образом, 10-й и 11-й — «крайние точки» в работе композитора над квартетом: 11-й — конечная, 10-й — начальная.

Уже в ранний (доконсерваторский) период своей композиторской деятельности Мясковский стремился к такому уровню мастерства, который был характерен для Римского-Корсакова, Глазунова, Лядова, Чайковского. Это порождало строгую критическую оценку всего, что он писал сам. Кроме того, увлечение новой современной музыкой, искание обязательной новизны — характерные для того времени — усиливали большую требовательность автора к себе. Поучительные образцы искусства нового времени давал сам глава петербургской школы — Римский-Корсаков. На музыкальном горизонте взошла яркая

_________

¹ Данная статья является частью работы, выполненной автором по плану Научно-исследовательского кабинета Московской консерватории. — Ред.

звезда скрябинского таланта. Петербургские музыкальные круги проявляли также особенный интерес к модернистскому искусству Рихарда Штрауса, Регера, новых французов.

В этой обстановке начинающим композиторам было нелегко выявить себя и «доказать» свою самобытность, оригинальность. Несомненно, немалые трудности испытал на своем пути и Мясковский.

Характерно, что вплоть до 13-й симфонии включительно творческий путь композитора определяется как бы двумя рядами сочинений, стилистически заметно различных, хотя и находящихся между собой в органическом родстве. С одной стороны, это такие сочинения, как 3-я, 4-я сонаты для фортепиано, симфоническая поэма «Молчание», 7-я, 8-я, 10-я, 13-я симфонии, ля-минорный квартет и т. д., в значительной мере связанные с модернистским направлением русского искусства; с другой стороны, — квартеты Мясковского, как, например, первый фа-мажорный (теперь 10-й), фа-минорный, ор. 33 № 4, соната для виолончели и фортепиано ор. 12, ля-мажорная симфониетта, 1-я, 5-я симфонии и др., — сочинения, более близкие традициям русского инструментального классического стиля. Первый квартет — «проба пера» композитора в этом жанре — был оценен автором как произведение, не представлявшее, с его критической точки зрения, достаточной оригинальности, — как произведение, находившееся в сфере проторенных путей. Но эта сфера «проторенности», смущавшая автора (помимо технического несовершенства), несла в себе черты подлинной классической музыки, так как Мясковский-новатор неотделим был от Мясковского-классика. И хотел того композитор или нет, квартет оказался органической частицей его творческого «я», что и определило жизненность произведения.

Общий характер музыки 10-го квартета Мясковского — светлый, жизнерадостный, созерцательно спокойный. Основные мелодии его напевны, отчетливы по настроению и рисунку, хотя и не отличаются еще той степенью художественной зрелости, которая присуща темам Мясковского более позднего периода. В гармоническом отношении музыка квартета покоится на классической системе мажора и минора.

Форма сочинения — традиционна. Первая часть — сонатное Allegro, вторая — скерцо в сложной трехчастной схеме, третья — Andante, также изложенное в трехчастной схеме, и финал — рондо-соната.

Сравнительно со стилем Мясковского будущих лет, фа-мажорный квартет в стилистическом отношении еще не имеет вполне отчетливой характеристики. Он и не обнаруживает явной зависимости от других стилей русской, европейской музыки. Пожалуй, только о некоторой склонности композитора к Глазунову и Чайковскому можно говорить в данном случае. Финал квартета, например, оканчивается «по Чайковскому» — развитой, полнозвучной кодой с изложением в ней главной темы финала в увеличении, с каноническими имитациями в крайних голосах, звучащей с постепенно возрастающей силой на tutti, с применением приема перехода Allargando к Prestissimo и заключительному Stringendo¹.

Ясный склад мышления автора, неразрывно связанный с высоким этическим началом его музыки, лиризм, психологически оправданная напряженность музыки — черты, по которым мы узнаем в раннем сочинении композитора наших дней.

И в периоды больших душевных «мятежностей» («Аластор», 3-я симфония, 10-я симфония) музыка Мясковского не утрачивала наполненности этого жизненного пульса, остроты чувствований. Состояния

_________

¹ См. финал квартета П. Чайковского ор. 22, F-dur.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Три квартета Н. Мясковского1

А. Иконников

Содержание

Три квартета Н. Мясковского¹