Георгий Хубов
«Траурная песня» А. Веприка
Заметки о лирике
Александр Моисеевич Веприк относится к тому поколению художников, которые родились на стыке двух веков, на стыке двух эпох.1 Суровое время революции 1905 г. овеяно для них неясным туманом воспоминаний детских лет. Сильнейшим впечатлением их отрочества была кровавая империалистическая бойня. А в их тревожную, изломанно-нервную юность властно ворвался грозный ветер Октябрьского шторма. По-разному встретили эту бурю художники того поколения, к которому принадлежит А. Веприк. Но лучшие из них — пошли с твердой решимостью навстречу живительному дыханию этого шторма.
Путь их был труден и неровен. Сомнения, колебания, как длинные неотступные тени прошлого, следовали за ними по пятам.
Благие намерения порвать раз и навсегда с этим прошлым порой сменялись чувством безотчетного страха перед величавой суровостью новой эпохи, беспощадной к проклятому прошлому, жестокой к интеллигентскигуманистическому «самоанализу», прямолинейно-резкой ко всяческим философски-созерцательным размышлением о «примирении»…
Но грандиозная эпоха великих классовых битв и великих побед пролетариата не только разрушает. Она созидает невиданно-прекрасный новый мир. Она воспитывает. И в эту молодую, суровую эпоху— за 17 лет ее существования — поколение художественной интеллигенции, выросшее на грани двух эпох, пережило (а быть может, еще и сейчас переживает) свою вторую, но по существу — первую, настоящую юность. Я говорю, конечно, о лучших, передовых представителях этого поколения. Ибо остальные состарились раньше времени, состарились, не созрев. Печален удел их как художников, и не о них сейчас будет идти речь.
Было бы ошибкой думать, что эта вторая, но первая, подлинная творческая юность была безмятежной и спокойной. Нет, она насыщена суровой, порой мучительной борьбой. Ибо драматический узел этой второй юности — борьба с прошлым, преодоление прошлого в личном и общественном бытии художника. Ибо путь этой борьбы — путь медленного, но верного выковывания нового, советского мировоззрения. Ибо победа в этой борьбе означает выход на широкую и светлую дорогу большого социалистического искусства.
Сложен и труден процесс той борьбы. У каждого художника этого поколения он имеет свои специфические особенности. Но он всегда интересен, глубок и знаменателен, если есть у художника воля к борьбе, стремление к победе. Ибо воспитывает его советская эпоха, ибо руководит им чуткая, заботливая, партийная и советская общественность...
Присмотритесь к творческому пути А. Веприка, вдумайтесь в сложную кривую его
____________
1 А. М. Веприк родился в 1899 г.
творческого развития, получившего наибольшую остроту в последние 10 лет,— и вам станет ясно, что основной (скрытой) двигающей пружиной его творчества являлась борьба с собой, борьба с тем проклятым прошлым, которое умерло в объективной действительности, но еще живет в субъективном сознании художника. Эта борьба проявляется и в напряженных поисках нового языка, и в самом процессе становления этого языка, с его мучительной статикой стоячих гармоний, с его характернейшими скорбными интонациями, с его огромной эмоциональной насыщенностью, даже — изощренностью и, вместе с тем, с его неуклонным стремлением к простоте, ясной мелодике, глубокой динамике.
И не случайно в его наглухо запертую творческую лабораторию проникают, быть может, неожиданно для самого художника, влияния — до Скрябина (ранние опусы) и Малера, то — Бородина и Мусоргского. И не случайно круг тематики в творчестве Веприка долгое время остается ограниченным, даже как будто чуждым советской действительности. Не случайно, наконец, и то, что Веприк, несмотря на свое законченное техническое мастерство, пишет медленно, временами даже мучительно медленно.
Все это не случайно, так как Веприк — глубоко субъективный, но и вместе с тем глубоко сознательный художник. Путь его извилист и крут, неровен и тяжел. Кажется, что он движется медленно, что сделано так мало.1 Но измерьте расстояние между его первой сонатой или «Траурной поэмой» и — «Сталинстаном» или «Траурной песней», сравните эти произведения качественно, по их содержанию, по их художественной значимости, по их роли в советской музыкальной культуре. И вы согласитесь, что перед вами два различных художника, из которых второй, старший годами Веприк — настоящий советский художник, переживающий сейчас свою вторую — но первую, подлинную творческую юность…
Пусть не покажется странным, что в этот период подъема и бодрости в творчестве Веприка, наряду с драматически-действенным «Сталинстаном», зазвучала лирически-взволнованная «Траурная песня». Пусть не покажется странным и то, что «Траурной песне» мы придаем такое серьезное, «веховое» значение в творчестве композитора. Ибо это произведение, как мы увидим ниже, играет, действительно, совершенно особую, специфическую роль в развитии творческого пути композитора. Больше того — значимость «Траурной песни» углубляется еще и тем, что в этом произведении композитором поставлена и в какой-то мере разрешена одна из самых волнующих творческих проблем нашей действительности — проблема советской музыкальной лирики...
В основе «Траурной песни» лежит глубоко-лирическая, субъективная тематика, сюжетный стержень которой скрывает, быть может, затаенные и автобиографические черты. И это лишь усугубляет внутреннюю напряженность монотематического развития всего произведения. Эта внутренняя напряженность сразу раскрывается уже в первой и основной драматически-выразительной теме «Траурной песни» (альты на фоне приглушенного tremolando б. барабана):
Прим. 1
Страстная возбужденность мелодической линии, неизменно ниспадающей в своем стремлении подняться, изломанная метроритмика с тормозящими, сдерживающими движение синкопами, вязкая, неясная (мажор-минорная) ладовая основа, наконец, — сурово-таинственный, мрачный колорит инструментовки (альты на фоне tremolando б. барабана) — вот те основные элементы, из которых складывается этот образ скорбного, напряженно-страстного напева.
Эти черты еще ярче выявляются во втором восьмитакте этого напева: мелодическая линия, едва достигнув своей высшей точки (cis) медленно, но неуклонно сползает вниз, под-
_________
1 Творчество А. Веприка насчитывает всего около 20 opus'oв.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- О советской тематике, стиле и музыкальной критике 5
- Против формализма в музыке 8
- «Траурная песня» А. Веприка 29
- Против формализма 38
- Несколько мыслей в связи со 2-й годовщиной постановления ЦК о перестройке художественных организаций 40
- О творчестве 42
- Мысли ко второй годовщине 43
- О 5-й симфонии Книппера 45
- О реализме Даргомыжского 49
- «Менуэт» Танеева 64
- Функциональная школа в области теоретического музыкознания 78
- Универсальная мелодия 93
- Массовая работа с рабочим зрителем в Большом театре 96
- Концерты Фительберга 99