Выпуск № 5 | 1941 (90)

Прим. 6

исполняемый, как указывает автор записи А. В. Затаевич, «с умеренной скоростью, ярко и отчетливо». Раков рассматривает этот отрывок не столько как тематическое зерно, подлежащее развитию, сколько как основу вихревого движения, которое выдерживается на протяжении всего скерцо:

Прим. 7

Интонационные очертания темы часто теряются, и сохраняется лишь равномерное, стремительное движение, на фоне которого проходят новые темы скерцо:

Прим. 8

Как и в первой части, народный колорит подчеркивается некоторыми особенностями гармонического языка. Характерны кварты в начале скерцо; в менее открытом виде те же кварты появляются как аккомпанемент к третьей теме. Многочисленные органные пункты — особенно «волыночные» (на тонике и доминанте) — вызывают в памяти звучания народных инструментов. Частая и смелая смена тональностей, игра оркестровых красок, настоящее симфоническое развитие — все это заставляет слушать скерцо с неослабевающим вниманием. В целом, скерцо воспринимается как жанровая картина народного празднества.

И в 3-й части (Andante molto sostenuto) хочется обратить внимание на трактовку напева Токтогула. Раков берет в качестве главной партии начало «стариковской песни»:

Прим. 9

Не отходя далеко от общего настроения мелодии, Раков изменяет ее ритмически, развивает, превращая в настоящую симфоническую тему, тонко подчеркивая гармонизацией суровый колорит дорийского минора:

Прим. 10

В Andante можно видеть развитие драматических элементов 1-й части. Здесь есть широкое симфоническое дыхание, искренняя патетика и страстность, большое нарастание и подъем. По качеству музыки, силе непосредственного впечатления, Andante не уступает 1-й части. Быть может, это даже наиболее симфоничная из всех четырех частей. Но, поднявшись до несвойственного ему ранее лирического пафоса, Раков оказался в новой для него эмоциональной сфере менее самостоятельным, чем в остальных частях симфонии. Григ вспоминается чаще, чем в каком-либо другом произведении Ракова (например, ниспадающие хроматические ходы на органном пункте).

Финал возвращает слушателя в круг образов первых двух частей симфонии. К цитированию тем предшествовавших частей композитор, правда, не прибегает, но тема, которой открывается вступление:

Прим. 11

очень напоминает отрывок главной темы первой части (перед разработкой).

Интонационная близость этих отрывков подчеркивается низким регистром и сходной инструментовкой (виолончели и контрабасы в 1-й части, виолончели — в финале). Основная тема финала — грациозная мелодия танцовального склада (см. прим. на стр. 18).

Это, пожалуй, единственная народная тема в симфонии, не подвергшаяся радикальной трансформации. Она «дает тон» всему финалу — легкому,

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет