К сожалению, воспитание личности советского композитора еще не стало повседневным делом наших творческих союзов. Союзы композиторов еще не являются коллективами в подлинном смысле этого слова, когда в судьбе — творческой и личной — каждого из членов коллектива заинтересован весь коллектив, — заинтересован действенно, готовый всегда притти на помощь, предупреждающий внимательным участием, дружеской поддержкой, своевременной и нелицеприятной критикой возможные творческие и моральные срывы.
Как часто из-за нежелания вмешиваться в так называемую «личную жизнь» или из-за ложно понимаемого чувства деликатности мы проходим мимо различных ненормальностей в работе и быту композиторов.
Как часто наша критика, неумеренно и к тому же преждевременно расхвалив того или иного композитора, оставляет его затем без внимания и помощи до того момента, когда столь же неумеренным критическим «разносом» она констатирует его творческую катастрофу.
Как часто наши концертные и театральные организации поощряют скороспелость и безответственность в работе композиторов, пренебрегая высокими критериями художественного качества.
Союзы композиторов не должны ограничивать свою деятельность лишь периодическим обсуждением творческих вопросов; в поле их внимания должен находиться весь процесс формирования творческой личности композиторов. Борьба за коммунистическую мораль в среде советских композиторов, борьба не на словах, а на деле — в повседневной индивидуальной работе с композиторами — должна пронизать собою всю деятельность наших союзов.
Наше время — время напряженной мобилизации всех сил народа на подъем обороноспособности, хозяйственной мощи и культуры нашей страны. Всякое ослабление творческого напряжения на любом участке работы отражается на результатах общей гигантской созидательной деятельности.
Союзы советских композиторов, отвечающие перед государством за состояние и направленность советского музыкального творчества, должны поставить свою воспитательную работу так, чтобы ее результаты полностью отвечали требованиям, которые сформулировал в своем докладе на XVIII Всесоюзном съезде ВКП(б) тов. Молотов:
«... главное у нас состоит в коммунистически-сознательном отношении к своему труду и, особенно, в успешности нашей большевистской работы по идейному воспитанию разросшихся кадров советской интеллигенции».
Н. Раков и его симфония
А. ГРОМАН
Симфония — первое крупное сочинение, но не первый творческий опыт Ракова. За годы, прошедшие со времени окончания им консерватории, Раков написал ряд произведений; многие из них и, в первую очередь, симфонические сюиты («Марийская» и «Танцевальная») пользуются у нас значительной популярностью.
Сфера Ракова — инструментальная музыка (лишь в последнее время им написаны немногочисленные романсы и обработки народных песен). Большинство его сочинений — фортепианные миниатюры и небольшие оркестровые пьесы.
Определившиеся уже черты стиля Ракова — прочная опора на народное творчество, ясно ощущаемая лирическая окраска, тяготение к камерности, к прозрачности фактуры и, в связи с этим, к экономии художественных средств; наконец, — стремление к красочности и в гармоническом языке и, в особенности, в инструментовке.
Народный характер музыки Ракова выявляется в различных формах. Часто композитор прямо вводит в свои сочинения подлинные народные темы («Марийская сюита» для оркестра, «Марийские пьесы для ф-п.», «Интермеццо на казахские темы»). Иногда его собственные темы легко могут быть приняты за подлинные народные мелодии. Таков, например, следующий отрывок из «Лирической пьесы»:
Прим. 1. Andante espressivo
Народные корни так или иначе чувствуются во всех произведениях Ракова. Определить эти корни хочется прежде всего негативно: Ракову почти несвойственен столь частый у русских композиторов стиль, суммарно (и, в сущности, условно) называемый «восточным», — с обильной хроматикой, со сложными мелизмами, с прихотливой ритмикой и т. д.
Нельзя свести народность музыки Ракова и к чисто русским корням. Наряду с песнями русского народа, на музыкальный язык Ракова решающее воздействие оказало творчество тех народов СССР, музыка которых основана на диатонике (и прежде всего — марийская музыка). В сочинениях Ракова нередко встречаются народные лады (натуральный и дорийский минор,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Декада таджикского искусства 7
- Мастера оперы и балета — лауреаты Сталинской премии 8
- О культуре и этике композиторского труда 9
- Н. Раков и его симфония 14
- Две симфонии 22
- Новое в национальном музыкальном театре 29
- Огонбаев Атай. Два напева Токтогула. Памяти Ленина 33
- Усенбаев Алымкул. Два напева Токтогула. Arman 34
- Заметки композитора 36
- Старая революционная песня 39
- Георгий Львович Катуар 51
- Памяти Г. Л. Катуара 62
- Электромузыкальные инструменты 65
- Приветствия И. Мясковскому и С. Прокофьеву 75
- А. И. Орлов 78
- Фортепианный дуэт Адольфа и Михаила Готлиб 78
- «Виндзорские проказницы» 80
- Зингшпиль Моцарта — «Директор театра» 82
- Органный вечер А. Ф. Гедике 84
- Три фортепианных вечера 85
- Концерт М. В. Кусевицкого 87
- Радио для детей 87
- В Московской консерватории 90
- В Ленинграде. Концерты В. Нильсена и А. Геронимуса 91
- На «вторниках» Московского союза композиторов 93
- «Крепость у Каменного брода» 94
- Романсы советских композиторов на слова Лермонтова 95
- Ферручио Бузони 97
- Григорий Пирогов 97
- О книге С. Скребкова «Полифонический анализ» 99
- «Музыкальная акустика» 101
- Три марша; Сборник западных танцев 106
- Две казахские народные песни, для голоса и фортепиано 106
- Г. Бурштейн, Фантазия на темы из оперы Уз. Гаджибекова «Кер-Оглы» для фортепиано 106
- И. С. Бах, Инвенции; Бетховен, Фортепианные пьесы. Т. 1-2 106
- Новые издания советской музыки 107
- Леопольд Стоковский 108
- Хроника зарубежной музыкальной жизни 111
- Хроника 114
- К 20-летию Советской Грузии 114
- В Оргкомитете и Московском союзе композиторов 116
- Итоги конкурса на массовую оборонную песню 116
- Над чем работают композиторы 117