МУЗЫКАЛЬНАЯ НАУКА
Электромузыкальные инструменты
Развитие музыкального искусства невозможно представить себе без развития в области технических средств для исполнения музыки. Это в конце концов общий процесс, который в течение многих веков ведет нас к совершенствованию форм и способов выражения музыкальных идей. Духовые, смычковые, щипковые и ударные инструменты современного симфонического оркестра, джаза и народных ансамблей представляют собой для композитора пеструю гамму музыкальных красок и являются широким полем для проявления исполнительского таланта.
Не надо при этом забывать, что ряд инструментов в настоящее время стал лишь музейной ценностью. Они оказались вытесненными более совершенными, более удобными в отношении техники исполнения и ярче выражающими замысел композиторов. Возраст применяющихся в настоящее время инструментов весьма различен: достаточно сопоставить орган и рояль, смычковые инструменты и саксофон1. Появление новых инструментов и совершенствование более старых — это, конечно, не закончившийся, а беспрестанно продолжающийся процесс.
Среди новых музыкальных инструментов необходимо особо отметить электромузыкальные.
Мы не станем вдаваться в подробности электрических схем, электрических явлений, происходящих в отдельных звеньях электромузыкальных инструментов, и не будем обращаться к каким-либо расчетам. Постараемся только уяснить себе следующие положения.
Электрический ток можно заставить совершать колебания в специально подобранных электрических цепях совершенно аналогично звуковым колебаниям. Это значит, что точно так же, как частицы воздуха в комнате колеблются под действием вибрирующих дек скрипки, — так мы можем заставить колебаться в проводах электрические частицы, составляющие электрический ток. Современные электрические приборы (радио-лампы, электрические машины переменного тока, электромагнитные устройства, фотоэлементы и др.) представляют богатый выбор для того, чтобы составить такую цепь; электрический ток в ней будет совершать такое же число колебаний в секунду, как и любой из музыкальных звуков. Добавляя к таким схемам «фильтрующие» или, наоборот, «искажающие» устройства, — мы можем получить разную форму колебания. Приспособив еще соответствующий регулятор, можно изменять размах колебаний. Чтобы использовать эти колебания, необходимо обратить их в звук (сами по себе они не слышимы, потому что происходят в неподвижных проводниках электричества, составляющих наш аппарат). Но электрический ток легко обратить в механическое движение, вернее, заставить под действием тока двигаться какое-нибудь механическое устройство. Это проще всего осуществить с помощью громкоговорителя, применяемого в радиоприемниках. Колебания, благодаря громкоговорителю, обратятся в звук определенной высоты тона (частоты), определенной окраски (формы колебаний) и определенной громкости (размах колебаний). Мы можем, таким образом, управляя электрическим током, получить желаемый музыкальный звук; в этом — сущность электромузыкального инструмента, в конечном итоге, являющегося средством исполнения.
Электрический ток служит здесь таким же посредником между исполнителем и слушателем, как, скажем, струны и смычок у скрипки. Нам могут возразить, что, кроме струн и смычка, имеется еще и корпус скрипки, и он в огромной степени определяет качество тембра звука. Построение же корпуса скрипки расценивается как своего рода искусство, доступное лишь немногим мастерам с тонко развитым музыкальным вкусом. Однако элек-
_________
1 Последний, между прочим, далеко не сразу нашел себе широкое применение.
трический ток является чрезвычайно гибким средством. С его помощью можно получить самые разнообразные музыкальные эффекты. Преимущество же электрической схемы заключается в том, что желательных для нас качеств звука значительно удобнее добиваться путем комбинирования электрических аппаратов, чем, скажем, изменением тех или иных деталей скрипки.
ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ ЧЕРТЫ ЭЛЕКТРОМУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
Диапазон звуков по высоте у электромузыкальных инструментов. Электрические схемы можно построить на различное число колебаний — от самых медленных (меньше одного колебания в секунду) до чрезвычайно быстрых (миллионы колебаний в секунду). Это свойство позволяет нам в большинстве электрических музыкальных инструментов осуществить всю употребительную музыкальную шкалу — от субконтроктавы до 5-й и 6-й октав включительно, если это необходимо. При этом инструмент не разрастается до размеров органа или даже рояля; возможность перевозки его сохраняется при любых обстоятельствах. Громоздкость таких инструментов, как орган, рояль и многие басовые инструменты, объясняется невозможностью получить достаточно мощные колебания низких тонов с помощью малых по размерам механических устройств. Органные трубы достигают длины до пяти метров. Струны контрабаса должны быть большой длины и сильно натянуты. Для заполнения всего диапазона требуется четыре смычковых инструмента. В то же время электромузыкальный инструмент может быть сделан универсальным, соединяя в себе все регистры — от баса до крайних дискантов. При этом сохраняется полная идентичность техники исполнения по всему диапазону, что также является немалым преимуществом.
Громкость звука электромузыкальных инструментов. Ограничений в отношении мощности электрических колебаний практически для наших целей не существует. Известно, что современные усилительные установки могут обслужить помещения любых размеров. Существенно отметить при этом, что во всех музыкальных инструментах, кроме органа, сила звука зависит от количества мускульной энергии, затрачиваемой музыкантом на извлечение звука. Многие инструменты поэтому теряют в смысле удобства исполнения. Необходимость применения больших усилий при игре связывает исполнителя. Единственный же свободный от этого неудобства инструмент — орган — обладает другим недостатком: статичностью звука. Тонкие динамические оттенки неосуществимы при игре на органе, так как исполнитель не может управлять громкостью звука каждой отдельной трубы органа.
Иначе обстоит дело с электромузыкальными инструментами. Fortissimo электромузыкального инструмента не требует от исполнителя больших усилий: за исполнителя работает электрическое устройство. В то же время специальная педаль (или ручное устройство, если это желательно) позволяет музыканту добиваться нежнейшего pianissimo, любых штрихов и динамических оттенков.
Длительность звука. Электромузыкальные инструменты обладают «бесконечным дыханием». Электрическая схема работает столько времени, сколько нужно по ходу исполнения, пока музыкант не снимает палец с клавиатуры или грифа инструмента. При этом сохраняется возможность любых crescendo и diminuendo на выдержанном звуке.
Кантилена. В полной мере кантилена свойственна, конечно, только человеческому голосу, хотя ряд современных музыкальных инструментов в той или иной степени тоже обладает ею. Естественно упомянуть смычковые инструменты, гавайскую гитару, цугтромбон. Сходных эффектов при большой виртуозности исполнители добиваются и на других духовых инструментах (прежде всего, на саксофоне). Кантилена всегда соединяется с чрезвычайно ценным свойством музыкального звука — vibrato. Скрипка без vibrato и чрезвычайной гибкости управления динамикой звука была бы, вероятно, малопривлекательным инструментом. Электромузыкальные инструменты с непрерывным грифом позволяют исполнять идеальное glissando, если это нужно, в пределах семи — восьми октав. При исполнении на электромузыкальном инструменте поразительно отчетливо выступает огромная ценность vibrato звука по высоте. Стоит только легким качанием пальца на грифе инструмента вызвать vibrato, как звук оживает, приобретая необходимую выразительность.
Заметим тут же, что «бесконечное дыхание» и кантилена не лишают нас возможности получать на том же электромузыкальном инструменте четкое staccato и затухающие звуки любой длительности, — от звуков, похожих на звон колокольчика в верхнем регистре, и звуков, напоминающих выдержанную ноту рояля в басах, — до острых pizzicato смычковых инструментов.
Подобные изменения характера звука инструмента не потребуют существенного усложнения техники исполнения. В основном дело сведется к смене приема
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Декада таджикского искусства 7
- Мастера оперы и балета — лауреаты Сталинской премии 8
- О культуре и этике композиторского труда 9
- Н. Раков и его симфония 14
- Две симфонии 22
- Новое в национальном музыкальном театре 29
- Огонбаев Атай. Два напева Токтогула. Памяти Ленина 33
- Усенбаев Алымкул. Два напева Токтогула. Arman 34
- Заметки композитора 36
- Старая революционная песня 39
- Георгий Львович Катуар 51
- Памяти Г. Л. Катуара 62
- Электромузыкальные инструменты 65
- Приветствия И. Мясковскому и С. Прокофьеву 75
- А. И. Орлов 78
- Фортепианный дуэт Адольфа и Михаила Готлиб 78
- «Виндзорские проказницы» 80
- Зингшпиль Моцарта — «Директор театра» 82
- Органный вечер А. Ф. Гедике 84
- Три фортепианных вечера 85
- Концерт М. В. Кусевицкого 87
- Радио для детей 87
- В Московской консерватории 90
- В Ленинграде. Концерты В. Нильсена и А. Геронимуса 91
- На «вторниках» Московского союза композиторов 93
- «Крепость у Каменного брода» 94
- Романсы советских композиторов на слова Лермонтова 95
- Ферручио Бузони 97
- Григорий Пирогов 97
- О книге С. Скребкова «Полифонический анализ» 99
- «Музыкальная акустика» 101
- Три марша; Сборник западных танцев 106
- Две казахские народные песни, для голоса и фортепиано 106
- Г. Бурштейн, Фантазия на темы из оперы Уз. Гаджибекова «Кер-Оглы» для фортепиано 106
- И. С. Бах, Инвенции; Бетховен, Фортепианные пьесы. Т. 1-2 106
- Новые издания советской музыки 107
- Леопольд Стоковский 108
- Хроника зарубежной музыкальной жизни 111
- Хроника 114
- К 20-летию Советской Грузии 114
- В Оргкомитете и Московском союзе композиторов 116
- Итоги конкурса на массовую оборонную песню 116
- Над чем работают композиторы 117