Выпуск № 5 (90) | 1941 - страница 29

Прим. 7. Ф-п. концерт, ор. 21

Прим. 8. Ф-п. квинтет, ор. 28

Прим. 9. Вальс для ф-п.,ор. 30

щиеся на синкопах гармонии или органные пункты и пр.), широким применением диалогических форм изложения (дуэтности). Интересны также приемы диференцирования — тематического и ритмического — голосов сопровождения и многообразные колористические эффекты (например, «переплетающиеся» рисунки мелодии и аккомпанемента, яркий показ крайних регистров, широкие шаги в голосах сопровождения и пр.):

Прим. 10. Var II (из первой части)

Иногда стремление добиться максимальной тонкости изложения придобиться водило Катуара к чрезмерной неустойчивости фактурной ткани, трудной для исполнения и затрудняющей восприятие основного музыкального содержания, а особенно его исполнение.

Указание на все эти стилевые черты будет, однако, неполным, если не сказать еще об одной весьма важной особенности стиля Катуара. Дело в том, что модернистические¹ тенденции Катуара в соответствии с его

_________

¹ Для модернизма Катуара характерно, между прочим, неоднократное обращение к текстам Бальмонта (романсы и ансамбли). Связь с символизмом обнаруживается и в романсах на тексты Вл. Соловьева, а также Верлена.

художественными убеждениями не привели его к крайностям. Ощущение жизненного начала в музыке не было вытеснено увлечением внешнеколористическими поисками. Живая, человеческая эмоция наполняет всю его музыку, и никакие формальные соблазны не могли превратиться для Катуара в самоцель. Исходя из этого, можно говорить, что, вступив на путь модернизма, Катуар сохранил при этом в своем творчестве ту реалистическую основу, которая была унаследована им от Чайковского. Современные модернистические течения обогатили и усложнили творчество Катуара, но не привели его к распаду.

Как музыкальный исследователь и ученый, Г. Л. Катуар внес весьма существенный вклад в русское и советское музыкознание. Как известно, еще при его жизни был напечатан «Теоретический курс гармонии», в двух частях¹. Курс «Музыкальной формы» он не успел довести до конца, и лишь после его смерти эта работа была закончена его учениками — Д. Кабалевским, Л. Мазелем и Л. Половинкиным и издана Музгизом: в 1934 г. — первая часть и в 1936 г. — вторая.

Научно-теоретическая концепция Катуара развивает, обогащает и в значительной степени корректирует положения функциональной школы в теоретическом музыкознании (Г. Риман, Праут, Геварт). В истории русского музыкознания Катуар является единственным крупным представителем функциональной школы, и его работы имеют весьма глубокое, непреходящее значение.

Учение Катуара о форме и о гармонии отразило особенности его творческой практики. Строя свою теоретическую концепцию, он опирается» уже не только на опыт классической и романтической музыки, но также и на завоевания русского и европейского модернизма.

Это обстоятельство и определило в первую очередь позиции Катуара, с которых он расширял и обогащал систему Римана — Праута.

Так, в своей книге о гармонии Катуар помимо раннего романтизма и творчества Брамса пытается расшифровать и более поздние гармонические явления, как-то: Вагнера, Листа, Грига, частично русскую школу и русский модернизм. Естественно, это приводит к тому, что ряд отделов гармонии излагается иначе, полнее и с другими выводами. Катуар вводит понятие хроматической мажорно-минорной системы, расширяет вообще понимание тональности, связывает модуляцию с формой, устанавливает понятие среди-тонального отклонения, вводит новые аккордовые «краски» в секвенции, расширяет виды гармонических сочетаний с неаккордовыми звуками и т. д.

В области понимания музыкальной формы основные положения Катуара сводятся к отрицанию возможности постигнуть закономерности музыкального произведения путем «простого измерения времени», к установлению важнейшего положения, что «для каждого произведения создается в сущности своя новая форма», тесно связанная с содержанием (это положение стало сейчас аксиомой для советского музыкознания), к необходимости исторического рассмотрения отдельных форм и их эволюции. Из более частных положений укажем на признание существования смешанных, промежуточных форм, новую трактовку периода, связанную, прежде всего, с содержанием, изложением музыкальной мысли, на признание «легальности» различных видов метрики, в отличие от универсальности римановского ямба и мн. др.

Не имея возможности дать здесь подробную характеристику теорети

_________

¹ Гос. музык. издательство. М., 1924 и 1925 гг.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 7. Ф-п. концерт, ор. 21

Прим. 8. Ф-п. квинтет, ор. 28

Прим. 9. Вальс для ф-п.,ор. 30

Прим. 10. Var II (из первой части)

Содержание