Выпуск № 3 (448) | 1976 - страница 19

не глубоко выразительного, трепетного «языка души». В репертуаре Большого театра находится еще один прокофьевский балет — «Сказ о каменном цветке» по мотивам П. Бажова. Впервые его поставил Лавровский в 1954 году, а через несколько лет — Ю. Григорович. Эго был дебют молодого хореографа в Большом театре, где он вскоре занял пост главного балетмейстера. Деятельность Григоровича — важный этап в развитии советского балетного театра. Стремясь насытить танец яркой драматической экспрессией, уничтожить разрыв между танцем и пантомимой, он создал интересные и глубоко продуманные редакции классических балетных произведений — «Лебединого озера» и «Спящей красавицы», оригинальную хореографическую трактовку «Щелкунчика». Значительна роль Григоровича в работе над советским репертуаром. После «Каменного цветка» 35 он обратил на себя внимание новаторской постановкой балета «Легенда о любви» A. Меликова. Но особенно яркое выражение его театрально-хореографические принципы нашли в осуществленной им в 1968 году постановке балета «Спартак» А. Хачатуряна. Григоровичу впервые удалось пластически раскрыть подлинную героическую сущность этого произведения.

Кроме названных выше, Большим театром был создан в послевоенные годы и ряд других значительных балетных спектаклей на музыку советских композиторов. В их числе — «Лауренсия» А. Крейна, «Медный всадник» Р. Глиэра, «Мирандолина» С. Василенко, «Тропою грома» К- Караева. Особого упоминания заслуживают балеты «Асель» В. Власова, «Анна Каренина» Р. Щедрина, где выдающаяся советская балерина М. Плисецкая выступила одновременно в качестве хореографа и исполнительницы главной роли. Партия Анны принадлежит к лучшим артистическим достижениям Плисецкой; она проявила себя здесь не только как блестящая танцовщица, но и как высокоодаренная драматическая актриса. За последние десятилетия труппа Большого театра пополнилась молодыми исполнителями, среди которых есть уже широко известные, признанные артистические имена: Т. Милашкина, Е. Образцова, М. Касрашвили, Т. Синявская, Г. Борисова, Г. Калинина, B. Атлантов, В. Пьявко, Ю. Мазурок, Е. Не

35 Поставленный Григоровичем в 1975 году «Иван Грозный» также создан по мотивам музыки Прокофьева. Произведения этого выдающегося композитора для Григоровича, как и для Покровского, — неизменная точка творческого притяжения.

2 .Советская музыка- № 3

стеренко, В. Мальченко. Приход в театр Б. Руденко, Ю. Гуляева, 3. Соткилавы обогатил возможности оперной труп

пы. В театре много лет существует стажерская группа оперы, из которой пришли на сцену Большого театра ведущие ныне солисты. В тесном содружестве со старшими мастерами молодежь активно участвует в спектаклях. Можно смело утверждать, что никогда еще балет Большого театра не располагал таким количеством первоклассных, разнообразных по своей индивидуальности дарований и таким великолепным по стройной законченности ансамблем. В Большом театре нет системы «звезд». Ведущие балерины и танцовщики Е. Максимова, Н. Бессмертнова, Н. Сорокина, С. Адырхаева, М. Кондратьева, Л. Семеняка, Т. Голикова, В. Васильев, М. Лавровский, М. Лиепа, Ю. Владимиров, В. Левашов своим мастерством и талантом обеспечивают общий высокий уровень балетных спектаклей. Искусство этих замечательных мастеров-художников позволяет решать в балете сложные новаторские задачи.

На протяжении многих лет Большой театр с успехом осуществляет гастроли в нашей стране и за рубежом — показ оперных и балетных спектаклей, выезд ансамблей исполнителей, отдельных солистов. В республиках Закавказья и на Украине, в Белоруссии и в ряде городов РСФСР зрители с восторгом встречали Большой театр. В 50 странах мира знают его оперное и балетное искусство, аплодировали его мастерам. Неоднократные гастроли Большой оперы и Большого балета в Италии, США, Франции, Англии имели не только художественный, но и общественно-политический резонанс, утверждая гуманистические принципы советского искусства, демонстрируя успехи как классического репертуара, так и создаваемого театром современного, героем которого стал наш советский человек, борец за свободу и счастье народов. Так, во время гастролей театра в 1974 году на сцене Миланского театра La Scala особым успехом пользовался спектакль «Семен Котко». Неизменное признание во многих странах завоевывал балет на героикореволюционную тему «Спартак». Иностранная пресса и зрители особо отмечают содержательность искусства театра, его ансамблевую культуру, высокое музыкальносценическое мастерство, обилие талантливых исполнителей, отличное звучание оркестра и хора.

Знаменательным фактором в деятельности театра последних десятилетий стали прочные контакты с театрами стран социалистического содружества. В Большом театре несколько лет работали и участвовали в постановке новых оперных спектаклей чешский дирижер 3. Халабала и болгарский — А. Найденов, ставили спектакли немецкие режиссеры И. Херц и Э. Фишер, постановку «Летучего голландца» оформлял немецкий художник Р. Циммерман, «Ее падчерицы» — чех К. Сволинский. В свою очередь Б. Покровский, Ю. Григорович, дирижер Б. Хайкин, художник В. Левенталь осуществили много постановок русских классических и современных произведений в ГДР, ЧССР, Болгарии, Австрии, Финляндии. Театр не замыкается только в рамках творческой деятельности. Активна и многообразна нынешняя общественно-политическая жизнь трехтысячного коллектива Большого театра. Множится и крепнет родившееся в годы гражданской войны шефство Большого театра над Советской Армией. Ежегодно по нескольку раз выезжают артисты театра к воинам подшефного Дальневосточного округа, по давней славной традиции в дни Октябрьского, Первомайского праздников, в день Советской Армии принимают на своих спектаклях советских воинов. Взаимное шефство Большого театра и завода «Коммунар», шефство над Дмитровским районом, лекции-концерты на заводах и предприятиях Москвы, творческие отчеты ведущих мастеров оперы, хора, оркестра, балета на новостройках, на строительстве БАМа, электростанций вошли в жизнь театра как одна из важнейших сторон его современного творчества. Не однажды крупнейшие артисты театра избирались депутатами Верховного Совета СССР, РСФСР, местных советов. В. Барсова, И. Архипова, Н. Тимофеева, В. Васильев, М. Кондратьева, В. Левашов, Т. Тугаринова и многие другие выдвигались народом в органы Советской власти. Артисты театра избирались делегатами на партийные съезды. Талант и мастерство Большого театра безраздельно отданы миллионам трудящихся. Каждодневно на спектакли в Большой театр

и в переданное ему в 1961 году здание Кремлевского Дворца съездов приходит 8 ООО зрителей. Народ высоко оценивает искусство Большого театра. Ему оказывают большое внимание партия и правительство: в 1937 году театр награжден орденом Ленина, более ста пятидесяти его деятелей награждены орденами и медалями. Почетных артистических званий народных и заслуженных артистов удостоены многие лучшие мастера. Ленинская премия увенчала талант пяти ведущих деятелей театра. Г. Улановой присвоено звание Героя Социалистического Труда. Большой театр приходит к своему 200-летию со значительными творческими завоеваниями и достижениями в области общественной и художественно-просветительной деятельности. В его репертуаре сейчас находится около 30 опер и 25 балетов. Труппа театра — самая большая в мире — 900 человек. Но жизнь предъявляет еще более высокие требования. Предстоит многое сделать и в работе над новым современным репертуаром, и в широком, всестороннем освоении классического наследства. Возможности театра велики. Коллектив Большого театра непрерывно пополняется и обновляется молодыми свежими силами. Художественное руководство осуществляется видными и авторитетными мастерами. Среди дирижеров театра, наряду с представителем старшего поколения Б. Хайкиным, за плечами которого большой и разносторонний опыт, есть и молодые: Ю. Симонов (главный дирижер), А. Жюрайтис, А. Копылов (дирижеры балета), Ф. Мансуров, М. Эрмлер, А. Лазарев. Вместе с главным режиссером Б. Покровским, главным балетмейстером Ю. Григоровичем, главным хормейстером А. Рыбновым, художниками Н. Золотаревым и В. Левенталем, хормейстерами А. Хазановым и И. Агафонниковым они направляют работу всего сложного театрального коллектива, добиваются согласованного действия разных его составных частей и несут ответственность за высокий уровень спектаклей. Театр обладает всеми данными для дальнейших, еще более значительных свершений, которых ожидают от него те, кому дороги судьбы советского оперного и балетного искусства.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание