Выпуск № 9 (442) | 1975 - страница 83

Ю. К. ЧЕРНОВ

22 марта 1975 года безвременно, на 49-м году жизни, скончался один из блестящих организаторов дела музыкального образования, заслуженный работник культуры РСФСР Юрий Константинович Чернов. Самостоятельный трудовой путь 17-летний юноша начал в суровые годы войны на Северо-Западном фронте. Затем, по окончании Училища и Института имени. Гнесиных ряд лет работал хормейстером, художественным руководителем Ансамбля песни и пляски Калининской филармонии, а впоследствии — заведующим музыкальной частью Центрального Дома народного творчества имени Крупской. Но во всей полноте раскрылась его яркая личность на посту директора Музыкального училища имени Гнесиных, которое он возглавлял в течение последних 15 лет жизни. Одаренный музыкант, человек глубоких знаний, неутомимый организатор, Ю. К. Чернов сумел расширить и обогатить масштабы деятельности училища. Под его руководством здесь открылись отделения впервые осваиваемых профессий (народный хор, музыкальная комедия, эстрада), в учебный процесс внедрялись новые формы программированного обучения. Много сил, смелой инициативы внес Юрий Константинович в строительство новых зданий учебного корпуса и общежития училища.

Руководитель-коммунист, Ю. К. Чернов весь процесс

обучения молодежи подчинял задаче воспитания в каждом учащемся подлинного специалиста-гражданина Наперекор неизлечимой болезни, Юрий Константинович проявил редкую волю и героизм духа. Этот человек тонкого интеллекта и редкого душевного обаяния был глубоко уважаем и горячо любим всем коллективом училища, широкими кругами музыкантов. Светлая память о Ю. К. Чернове останется в сердцах всех, кто жил и работал рядом с ним.

Л. А. ЯРОШЕВСКАЯ

и фортепиано, Скерцо для скрипки и фортепиано, сюиты «Байкал» и на болгарские темы для оркестра народных инструментов. Фантазия на гуцульские темы, ряд вариаций, два концерта — для скрипки и для виолончели — с симфоническим оркестром, две увертюры: «1654» и «Героическая». Ее перу принадлежат также опера «Девушка и смерть» по Горькому, балет «Венецианский купец» по Шекспиру, оперетта «Адвокат Патлен», цикл романсов о В. И. Ленине, ряд песен. Л. А. Ярошевская написала музыку ко множеству спектаклей в драматических театрах и радиопостановок. Энергичная, неутомимая труженица, она много сделала для развития музыкальной жизни республики.

М. И. ИЖАКЕВИЧ

17 мая с. г. ушел из жизни скромный обаятельный человек — Михаил Иванович Ижакевич. Умер он внезапно, на рабочем посту. Михаил Иванович родился 24 января 1909 года в семье известного украинского художника, в Киеве. Детство его протекало в атмосфере творческой. Учился и работал он по двум специальностям — в 1929 году окончил профхимшколу и до 1940 года работал химиком-аналитиком, а в 1935 году поступил в Киевскую консерваторию в класс композиции Л. Ревуцкого. Еще студентом, в 1938 году, М. И. Ижакевич написал Струнный квартет и Сюиту на украинские народные темы. С 1941 года М. И. Ижакевич находился на фронтах Великой Отечественной войны. Демобилизовавшись в 1946 году, он сочетал творчество с редакторской деятельностью в Украинском отделении Музфонда (до 1959 года), в киевских издательствах — «Советский композитор» (до 1963 года) и «Мистецтво». С 1967 года работал старшим редактором издательства «Музична Украша». В портфеле композитора — инструментальные и вокальные произведения, в частности Соната для фортепиано, ряд прелюдий, хоров, романсов, массовых песен. Память о Михаиле Ивановиче Ижакевиче сохранится в сердцах его товарищей.

В. О. БЕРКОВ

Памяти ушедших

Во Львове 27 марта скончалась Людмила Анатольевна Ярошевская. Свой жизненный путь она начала в Киеве (родилась 14 сентября 1906 года); 18-летней девушкой поступила на фортепианный факультет Киевского музыкально-драматического института имени Лысенко (в класс В. Пухальского) , параллельно (с 1927 года) занималась и на теоретическом отделении, закончив институт по двум факультетам в 1930 году Почти все эти годы Л А. Ярошевская соединяла учебу с деятельностью педагога и концертмейстера в музыкальной школе и техникуме, была композиторомоформителем на Радиокомитете. Много времени и сил отдала Л. А Ярошевская работе по музыкальному оформлению кинофильмов (на Киевской киностудии). Как композитор Людмила Анатольевна выступала во многих жанрах Ею созданы Каприччио для виолончели

19 мая с. г. в возрасте 68 лет после длительной и тяжелой болезни скончался профессор Виктор Осипович Берков Известный музыковед-теоретик, посвятивший всю свою, казалось, неиссякаемую энергию исследованиям проблем гармонии и музыкальной формы и оставивший нам в этой области более десятка объемных трудов, Виктор Осипович откликался и в периодической печати на самые животрепещущие вопросы теории музыки. Ученик и последователь И. Способина, без малого сорок лет жизни отдал он интенсивному педагогическому труду Тридцать молодых специалистов получили выс шее музыковедческое образование в классе Беркова.

159

Все они работают ныне в училищах и вузах страны, ь том числе в качестве заведующих консерваторскими кафедрами теории музыки (Рига, Саратов, Астрахань). Начав свою педагогическую деятельность в училище' при Московской консерватории (1935), Виктор Осипович затем преподавал в Московской консерватории и около тридцати лет — в Институте имени Г несиных (1946—1973). Чтение лекций по анализу музыкальных произведений, практические занятия со студентами в классе по специальности и, наконец, руководство аспирантами заполняли его жизнь наряду с постоянным изучением музыки. Общительный, интересующийся не только учебными делами своих подопечных,, он сопереживал с ними успехи и невзгоды, он был их товарищем и другом. Делу воспитания педагогов и музыкантов посвящены и его различные' учебные пособия. Наряду с исследованием теоретических проблем на основе материалов наследия западноевропейских и русских классиков («О гармонии Бетховена», «Из истории гармонии», «Хроматическая фантазия Я. Свелинка»,’ «Гармония и музыкальная форма»), В. О. Берков всегда интересовался советским творчеством, и в частности пооблемой музыкального языка советских мастеров, особенно С. Прокофьева. Ученики и обширный круг друзей Виктора Осиповича скорбят о его уходе из жизни и сохранят в своей памяти светлый образ замечательного человека, подлинного эрудита, знатока не только музыки, но и мировой поэзии.

Б. Л. КЛЮЗНЕР

лением Е. Мравинского, произвели на любителей музыки и профессиональных музыкантов силццое и яркое впечатление. Примечательные достоинства обеих симфо

ний — - броский тематический материал, развитие кот.6-2

рого основано на широком, чисто симфоническом дыхании, ясность формы, отличное звучание оркестра —

показали, что их автор обладает блестящим дарова1

нием и подлинным мастерством.' Творчеству Б. Л. Клюзнера присуще свободное использование как традицион1 ных, так и самых современных музыкальных приемов и средств выразительности, играющих для автора лишь' подчиненную роль для наилучшего воплощения худо1

жественного замысла. В этом плане наиболее характер

ное его сочинение — Третья симфония (на тексты японских поэтов), посвященная памяти детей; погибших в Хиросиме. 1 Это несомненно большая творческая удача композитора и значительное достижение всей советской музыки. Весьма прискорбно, что автор не дождался законной радости услышать симфонию на концертной эстраде. Четвертая симфония, в отличие от первых трех,где главенствует инструментальное начало, обладает ярко выраженными ораториальными чертами. В основу симфонии положены стихи Э Багрицкого, В; Маяков: ского и Б. Слуцкого. Симфония впечатляет высоким

гражданским настроем, музыка глубоко волнует эмо-'

циональным накалом. Этот накал характерен как для всего творчества Б. Л. Клюзнера, так и для его общественной деятельности, в которой он был бескромпромиссным, честным и принципиальным. Великолепный оратор, он всегда страстно выступал против проявлений всяческой рутины и косности, защищая высокие и благородные идеалы в музыкальном искусстве. Композиторская молодежь потеряла в лице Бориса Лазаревича доброго друга и великолепного педагога. Его руководство композиторским семинаром в Иваново заслужило высокую оценку, любовь и уважение участников этого семинара. Все те, кто знал и лично общался с Борисом Лазаревичем, надолго сохранят о нем благодарные воспоминания. Запомнят его острый ум, глубокие познания и’ интересы в различных областях культуры, заботливую внимательность к творческим работам товарищей и мудрые, ценные советы, которые он так щедро давал.

Задача музыкальной общественности — а она в долгу у высокоталантливого композитора — обеспечить исполнение еще ни разу не звучавших его сочинений.

Технический редактор В. Малышева.

Наша музыкальная общественность понесла большую утрату. 22 мая 1975 года скончался композитор Борис Лазаревич Клюзнер. Его творческое наследие интересно и разнообразно. Четыре симфонии, три инструментальных концерта, ряд камерных сочинений, среди которых две фортепианные сонаты, Соната для скрипки и фортепиано, Соната для виолончели и фортепиано, большое число романсов на стихи Пушкина, Лермонтова, Тютчева и современных советских поэтов, а также несколько вокальных циклов (в частности, замечательный цикл на етихи Бёрнса) . Много и успешно Борис Лазаревич работал в области музыки в кино. Первая и Вторая симфонии, впервые исполненные Ленинградским симфоническим оркестром под управ

Художественный редактор Э. Филиповская.

А03958 Сдано в набор 15/VU-75 г. Подписано в печать 3/IX-75 г. Печ. л. 10,25 Уел. л. 17,43 Учетно-изд. л. 18,4 (включ. 2 вклейки) Форм. бум. 84 X 1 08V 16 Тираж 20 000 экз. Цена 90 коп. Заказ 345

Адрес редакции. Москва. Центр. ГСП-13, ул. Огарева, 13 Тел. 229-81-66; 229-76-95

Московская типография № 13 Союзполиграфпрома при Государственном комитете Совета Министров СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли. 107005. Москва, Б-5, Денисовский пер., 30

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание