Выпуск № 11 | 1974 (432)

Молодые композиторы на БАМе

Сложилась замечательная традиция. Молодые московские композиторы и музыковеды ежегодно выезжают на ударные стройки страны. Хабаровский край, Приморье, Камчатка — в этих местах мы побывали в 1972 и 1973 годах. А прошедшим летом состоялась поездка в Амурскую область — мы посетили строительство Байкало-Амурской железнодорожной магистрали.

Организаторы выездов — Творческое объединение молодых композиторов и музыковедов при Московской организации СК РСФСР, ЦК ВЛКСМ и Всесоюзное Бюро пропаганды советской музыки — ставят перед каждой группой несколько задач. Главная из них — творческая. Увидеть собственными глазами гигантскую стройку, познакомиться с ее людьми, с краем, где они живут и работают, и — пусть не сразу, пусть через некоторое время — передать все это в музыке. (И, кстати, отнюдь не обязательно — в песне. После поездки на Дальний Восток В. Артемов, например, написал квартет «Воспоминание о Приморье» для флейты, кларнета, скрипки и фортепиано, то есть для того состава исполнителей, который выступал вместе с нами в самом путешествии. Кроме того, композитор использовал фрагменты из сочинений И. Жванецкой и В. Корзина, входивших в программу приморских концертов. Получилось настоящее «воспоминание».)

Таким образом, мы ехали на БАМ с некоторым опытом. Прошлые поездки помогли нам, в частности, составить представление о том, как нужно пропагандировать советскую музыку в рабочей аудитории. Мы убедились, например, что современная камерная музыка, в особенности инструментальная, на слушателя неподготовленного не производит почти никакого впечатления. Чтобы ввести слушателя в этот мир, вызвать в нем эмоциональное приятие серьезной музыки, нужно совершать повторные поездки в те же районы.

Был и другой опыт. Камчатские концерты, состоявшие из произведений И. Егикова и Ильи Катаева, включали в себя песни, романсы и отрывок из оратории (исполнялся под фортепиано); в них чередовались чтение стихов, сольные вокальные номера и дуэты. Судя по реакции залов и отзывам людей самых разных профессий и возрастов, такая программа оказалась доступной. По-видимому, наиболее приемлемый и правильный в таких условиях вариант — это сочетание песенного и камерного жанров.

Песня же вообще воспринимается «на ура». И в Амурскую область мы повезли песни. К тому же не последнюю роль в этом решении сыграла необходимость сделать группу максимально мобильной.

Музыкальная часть получилась интересной: сочинения, входившие в нашу программу, были самые разные по характеру. Назову некоторые из них. Валерию Пьянкову близка тема гражданская, патриотическая. С успехом исполнялись его песни «Молодость жива» (слова Э. Багрицкого), «Сражаться за Родину!» (слова Б. Яроцкого), а также «Красная косыночка» Владимира Комарова (слова Е. Комарова), в которой оживают образы гражданской войны. В. Комарову особенно удаются лирические песни. Неоднократно бисировалась его «Песня о счастье» (слова Г. Кружкова). Неизменно вызывала оживление в зале шуточная «Песенка бывалого моряка» (слова Г. Кружкова).

Была в наших концертах и поэтическая часть. Молодой московский поэт Григорий Кружков взволнованно читал свои стихи, переводы и детскую поэзию.

Из вступительного слова слушатели узнавали о целях и задачах поездки, о молодой музыке Москвы, о творчестве гостей-композиторов.

Маршрут наших поездок обычно складывался так: основная цель назначения плюс все возможные пункты по пути к ней. Поэтому, прежде чем прибыть к «сердцу» БАМа, как называют сейчас город Шимановск, мы объехали около десятка пограничных застав и предприятий Благовещенска и его района, использовали счастливую возможность увидеть город Зею и выступить там. За две недели состоялось более двадцати концертов-встреч.

«Один из самых запоминающихся эпизодов поездки, — говорит В. Пьянков, — это посещение строящейся Зейской ГЭС и выступление в чудесном клубе «Ровесник». Огромное сооружение на Зее, возводимое между голубыми таежными сопками, производит неизгладимое впечатление не только своей мощью, но и красотой. Его панорама поражает прежде всего контрастным и в то же время гармоничным сочетанием первозданной природы с монументом земной цивилизации. Плотина — памятник архитектуры, образец творчества рабочего человека нашего времени. Эти мысли не покидали нас в клубе «Ровесник». Понятно, что мы очень волновались. И не только мы, — композиторы и поэт, люди малоопытные в концертном деле, но и наши бывалые исполнители — певцы В. Александров и Н. Кудрявцева. Переполненный зал, дружные аплодисменты, цветы, подарки (альбом фотографий ГЭС, значки и каски, такие же, как у строителей), просьбы подарить ноты — были самой лучшей наградой».

В Шимановск мы приехали не с пустыми руками. В. Комаров (он же аккомпанировал песням на баяне в тех многочисленных

АВТОРЫ РАССКАЗЫВАЮТ

X. Мирза-заде (Баку)

Последняя моя работа, пока еще не оконченная, — инструментальный концерт. Возможности этого жанра чрезвычайно обширны, и, безусловно, о многих проблемах, неизбежно возникающих при сочинении такой музыки, можно было бы высказать самые различные соображения. Но мне представляется уместным говорить о произведении, уже завершенном. Ведь в процессе работы так естественны всяческие перемены. Как часто теряет силу и очевидность, казалось бы, окончательно сформировавшаяся мысль, твердо намеченные планы уступают место неожиданным, новым решениям!..

Среди сочинений, законченных совсем недавно, — цикл пьес для самых маленьких музыкантов. Создание музыки для детей, на мой взгляд, очень большая и благодарная задача, к которой, увы, не всегда достаточно серьезно относятся «взрослые» композиторы. Требования, предъявляемые сегодня слушателем музыканту, постоянно возрастают, изменяются критерии профессионализма. И как много зависит от того, какие звуки окружают наших малышей с первых дней их жизни, с чего начинают они свое знакомство с музыкой, что поют в начальных классах на уроках сольфеджио, что увлекает их в повседневных занятиях! Поэтому пьески даже для самых маленьких я старался наполнить современными гармониями, интонациями, ритмами. На собственном опыте знаю (в этом году пошел в музыкальную школу мой сын), что дети только тогда заинтересованы разучиваемой пьесой, когда легко связывают ее звучание со «зримым», ярким образом. А этому, мне кажется, могут помочь выпуклые, конкретные сюжеты, которыми я постарался наделить и самые короткие пьесы цикла. Работа над воспитанием нашей будущей музыкальной смены представляется мне настолько необходимой и увлекательной, что в самом скором времени я надеюсь продолжить «детскую серию».

Мой всегдашний интерес к сокровищнице национального музыкального фольклора сказался в сочинении «Норашенских танцев» — ряда миниатюр для струнного квартета. Работая с фольклорным материалом, я никогда не придерживался позиции точного или даже частичного цитирования народных образцов. Мне кажется, что композитору нет необходимости пользоваться

 


 

местах, где отсутствовало пианино) сочинил песню — и слова, и музыку, — в последнем куплете которой звучит:

И, конечно же, здорово, здорово, здорово 
Строить первую в мире свою магистраль!
Это ты, наша молодость, молодость, молодость, 
Озарила огнями Амурскую даль!

«Для меня, — вспоминает В. Колларов, — самой торжественной и волнующей была встреча в Шимановске с молодежью, возводящей столь важный для БАМа комбинат. Ее организовали во время обеденного перерыва в здании еще не достроенного гаража. Здесь даже не успели сколотить помост «для артистов», как это делали в других местах. Откуда-то принесли микрофон и усилители. Ни стульев, ни скамеек, ребята сидели на земле.

Песня была написана о них и для них, поэтому мне очень хотелось, чтобы она им понравилась. В заключение мы пели ее хором, потом повторили еще раз».

А вечером нас пригласили к костру в один из отрядов XVII съезда комсомола. И сами собой напрашивались слова песни:

Свое нежное золото, золото, золото
Над тайгою рассыпали искры костра.
Это ты, наша молодость, молодость, молодость,
Не даешь нам уснуть до утра, до утра.

Т. Мейлер

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет