«Цыганский барон». Финал первого акта: в центре — Баренкай — Ю. Веденеев

ку: не волнуйтесь, дескать, ведь это оперетта, а в оперетте все всегда кончается благополучно! Если же учесть, что из шести оперетт Н. Стрельникова выдержала испытание временем только «Холопка» и что выжила она главным образом потому, что либретто В. Раппопорта (имя которого даже не упомянуто в программе!) на редкость ладно скроено и остродраматично, то становится ясно, что возможны были и другие творческие решения. В конце представления спектакль превращается в пародию на оперетту, почти в капустник, герои теряют достоверность и «всамделишность». А кому, казалось бы, «блюсти» чистоту жанра, как не высшему профессиональному учебному заведению? Актерские неудачи здесь тоже тесно связаны с замыслами постановщиков. Граф Кутайсов (Н. Гулевич, С. Кузницын) — злой, хитрый крепостник, всесильный фаворит Павла I — превращен в жалкое ничтожество, в патологический тип. А ведь, как известно, ослабление или отсутствие контрдействия сводит на нет, нивелирует победу героев. Неудачен и главный герой Андрей Туманский (В. Голышев) — «бледное подобие» Чайльд-Гарольда в черном плаще. И даже выигрышная роль князя Никиты Батурина оказалась не по силам Ю. Веденееву. К тому же выяснилось, что у него ниже малой октавы ноты просто не звучат (очевидно, в этом тоже вина педагогов, которые не смогли такой редкий голос довести до полной «кондиции»). И снова женщины были сильнее, ровнее своих партнеров, особенно Л. Амарфий (Виолетта Леблан), Г. Гончарова (Поленька), С. Пустовалова (Мадам Кроше).

В целом же выпуск 1972 года можно считать безусловно удачным. У выпускников (всего их восемнадцать) есть все необходимые данные для избранного ими жанра: профессиональные голоса, вокальная школа, выразительная дикция, пластичность (она не только владеют подтанцовкой, но и осиливают балетные номера). «Печальным» доказательством высокого профессионального уровня оканчивающих служит и то, что добрая половина из них уже сама «распределилась»: остается работать в Москве. Печально это потому, что на периферии молодая смена очень нужна. К тому же там они могли бы сразу получить первые роли, создать себе большой репертуар, а в Москве многим придется ждать, ловить «миг удачи». Но хочется верить, что судьбы молодых актеров сложатся интересно, что мы еще не раз встретимся с ними. В добрый час!

А. Живцов

Премьеры

«Свадьба Фигаро». Фигаро — В. Урбанович

В Театре оперы и балета Литовской ССР состоялась премьера «Гальки» Монюшко. Постановка В. Гривицкаса, дирижер И. Алекса, художник И. Янкус. Заглавную партию исполняют И. Жукайте, Г. Апанавичюте, Г. Каукайте.

Новая работа Новосибирского театра оперы и балета «Свадьба Фигаро» Моцарта. Режиссер спектакля О. Аверьянов, дирижер Г. Орлов, художник Г. Якубовская. В спектакле заняты В. Тарасов, Н. Дмитриенко, В. Винников (Граф Альмавива), Т. Хвалева, А. Ефимова, Г. Чижова (Розина), В. Урбанович, В. Прудник (Фигаро), Н. Челышева, З. Диденко (Сюзанна), Р. Котова, Т. Хвалева (Керубино), А. Левицкий, Н. Логутенко (Бартоло) и другие певцы.

Памяти ушедших

Л. И. Мальтер

25 марта 1972 года скончался композитор Лео Исаакович Мальтер.

Он родился в 1903 году в городе Станиславе; с восемнадцати лет принимал участие в происходивших в Галиции политических событиях, в связи с чем вынужден был покинуть родину. Музыкальное образование Л. И. Мальтер получил в Вене: окончил консерваторию по классу дирижирования Р. Нильюса в 1932 году. Тогда же Лео Исаакович, вступивший в ряды Коммунистической партии Австрии, был командирован в Москву на первый Международный съезд революционного театра и музыки, а затем, с разрешения ЦК Австрийской компартии, остался в столице СССР, впоследствии приняв советское подданство.

Творческие возможности Л. И. Мальтера наиболее ярко проявились в области военно-оркестровой музыки. Видный специалист по инструментовке, он много лет работал в Музгизе старшим редактором духовой литературы, одновременно занимаясь композиторской и педагогической деятельностью. Серьезную роль сыграл Лео Исаакович в подготовке и издании «концертных серий» для военных оркестров. Активно участвовал Л. И. Мальтер в создании «Школы коллективной игры для духовых самодеятельных оркестров», выдержавшей четыре издания; его ценная работа «Таблицы по инструментоведению» неоднократно публиковалась и получила широкое распространение. Среди его произведений для духового оркестра — многие марши и пьесы, которые исполняются различными коллективами. Кроме того, ему принадлежит ряд симфонических сочинений, в том числе Виолончельный концерт и «Поэма о Фархаде», обработки народных песен и переложения для духовых инструментов.

Л. И. Мальтер принимал живейшее участие в деятельности комиссии духовой музыки при Московском Союзе композиторов. Хороший специалист и скромный, очень доброжелательный человек, Лео Исаакович снискал большое уважение своих многочисленных товарищей, которые сохранят о нем добрую память.

Н. Я. Иллютович

27 мая с. г. ушла из жизни композитор Нина Яковлевна Иллютович. Нина Яковлевна родилась в 1906 году, в Ленинграде. Восемнадцати лет она начала свой трудовой путь пианистом-иллюстратором в Ленинградском Доме Красной Армии и Флота. В 1928 году она окончила Ленинградскую консерваторию по классу рояля, а спустя год, переехав в Москву, продолжала совершенствоваться как пианистка под руководством Ф. Блуменфельда, одновременно занимаясь теорией композиции. В течение ряда лет Н. Я. Иллютович работала в Москонцерте и Мосэстраде пианисткой-солисткой и концертмейстером. К этому времени относятся ее первые сочинения, в том числе Концертный вальс, Скерцо на русские темы, Танцевальная сюита.

И. Я. Иллютович активно работала в песенном жанре (особое признание завоевали две ее фестивальные песни:«Возьмитесь за руки» и «Искры салюта»), создала ряд эстрадных фортепианных пьес. Наиболее интенсивна была творческая деятельность Н. Я. Иллютович в последнее десятилетие ее жизни. Оно отмечено жанровыми поисками, стремлением выйти за рамки чисто эстрадной музыки. В этот период написаны цикл романсов на стихи С. Капутикян, оперетта «Святая троица», которая шла в ряде театров страны, и музыкальная комедия «В стране сказок» (1971), поставленная в Иванове.

Нина Яковлевна вела большую шефскую работу, много ездила по стране, выступая с авторскими отчетами в отдаленных районах.

Эта уже немолодая женщина неизменно излучала заразительную жизнерадостность, неуемную энергию. Еще 26 мая она готовилась к предстоящему шефскому выступлению...

ПОПРАВКА

В журнале «Советская музыка» № 6 за 1972 год на стр. 28 во второй колонке слева четвертую строку снизу следует читать: «Мелодия излагается привольно...».

Художественный редактор Э. Ракузина
Технический редактор В. Малышева

Адрес редакции: Москва, Центр, ГСП-3, ул. Огарева, 13. Тел. 229-81-66

Подписано в печать 25/VIII — 72 г. А03352
Бум. л. 4,5 Печ. л. 9,0 Уч-изд. л. 16,3 (включ. 1 вкл.) Усл. л. 15, 12 Цена 90 коп. Тираж 18 890 экз. Заказ 343

Московская типография № 13 Главполиграфпрома Государственного комитета Совете Министров СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли. Москва, ул. Баумана, Денисовский пер., д. 30.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка