Выпуск № 2 | 1972 (399)

ВОРОНЕЖ

Симфонический оркестр под управлением Ю. Николаевского начал свой сорок восьмой концертный сезон исполнением Второй симфонии С. Прокофьева, впервые прозвучавшей в Воронеже. Специальная программа оркестра была посвящена 100-летию со дня рождения А. Н. Скрябина (симфоническая поэма «Мечты», Фортепианный концерт и Вторая симфония).

Состоялся концерт из произведений наших гостей — композиторов Карелии. Прозвучали Largo для струнного оркестра В. Кончакова, «Карельские картинки» Г. Синисало, Симфония Г. Вавилова, сюита на темы «Калевалы» К. Раутио, Фортепианный концерт С. Леончик. Дирижировал Ф. Глущенко. В апреле 1972 года воронежские композиторы намерены поехать в Петрозаводск с ответным визитом. Эти выступления посвящены предстоящему 50-летию Советского Союза.

В городской музыкально-театральной библиотеке проводится цикл «Редкие записи нашей фонотеки».

Прослушивания сопровождаются комментариями музыковедов.

Н. Антипина

ОДЕССА

Музыкальная Одесса широко отметила 100-летие со дня рождения выдающегося советского педагога и скрипача П. С. Столярского. Этой дате были посвящены торжественные вечера, концерты, научные конференции, творческие встречи в Консерватории имени А. В. Неждановой, в музыкальной школе имени П. С. Столярского, в музыкальном училище и других учебных заведениях. Более тридцати музыкантов из разных городов приехали на юбилей. Среди них был и лауреат Ленинской премии Д. Ойстрах. Наш прославленный земляк дал сольный концерт в зале филармонии (совместно с пианисткой Ф. Бауэр). В программе были произведения Брамса, Бетховена, Шумана, Дворжака, Сибелиуса, Дебюсси.

Седьмая симфония Шостаковича прозвучала в исполнении Одесского симфонического оркестра под управлением Р. Матсова. Вместе с коллективом выступили финский виолончелист З. Раутио (Концерт Гайдна) и московский скрипач Г. Жислин (Концерт Сибелиуса). Дирижер М. Корсавин провел ряд программ, посвященных украинской советской музыке, популярным произведениям русских и советских композиторов.

В Одессе побывали виолончелист И. Гаврыш, пианист Г. Сирота, Камерный оркестр Грузии (художественные руководители и солисты М. Яшвили, И. Политковский, И. Яшвили), португальский пианист С. Коста, скрипачка К. Эдингер (Западный Берлин).

На сцене театра оперы и балета выступили с концертами органисты Ж. Гийу (Франция) и М. Цваймюллер (Австрия), итальянский певец Б. Вентурини. В спектаклях театра приняли участие румынские певцы Е. Ласло (Кармен и Амнерис), М. Гребенишан (Тоска, Аида) и Ш. Василе (Скарпиа, Амонасро), кубинская балерина X. Мендес (главные партии в «Лебедином озере» и «Жизели»).

И. Илюшин

ТАМБОВ

В концертном зале нашей областной филармонии состоялся вечер скрипичной музыки. Сонаты Бетховена, Шуберта, Равеля исполнял О. Каган. В концерте участвовал пианист В. Сканави. Беседу на тему «Камерная музыка» из цикла «Сокровищница мировой музыкальной культуры» провел скрипач А. Бершадский. В программе принимали участие пианист С. Вермель, виолончелист Л. Плекин, солисты Москонцерта певцы Н. Вильдавская и А. Протопопов.

Солистка Московской филармонии лауреат конкурса вокалистов имени Глинки А. Козлова включила в свою программу арии из опер и романсы Шуберта, Россини, Пуччини, Чайковского, Рахманинова, Шостаковича (партия фортепиано — Е. Свида).

Творческие отчеты преподавателей и студентов музыкальных учебных заведений стали у нас традиционными. В Тамбовском филиале Московского института культуры состоялся вечер педагога-пианиста Г. Хоменко. С отчетным концертом выступил коллектив четвертого курса дирижерско-хорового отделения. В программу вошли сочинения русских, зарубежных и советских композиторов, песни народов мира (дирижер В. Марков, концертмейстер Е. Головко).

Музыкально-нотный отдел областной библиотеки имени Пушкина открыл девятый сезон лекций-концертов «Музыкальные среды», организуемых совместно с Тамбовским хоровым обществом. Занятия ведет член правления Хорового общества А. Белкин.

Вот уже более десяти лет по Тамбовскому радио идут передачи из цикла «Музыкальные знакомства». Инициатор и бессменный ведущий этих интересных передач — музыковед Н. Емельянова. Первая передача цикла в новом сезоне посвящалась деятельности Воронежской композиторской организации.

Т. Ершова

КЛИН

Новый сезон в Малом зале Дома-музея П. И. Чайковского начался несколько необычно. На афише значилось: «Вечер органной музыки». Беседу о ней вел рижанин П. Блуме. Его рассказ включал воспоминания о его родном городе — Риге, о Домском соборе, об уникальном инструменте, находящемся там. В этот вечер мы не только насладились музыкой Баха, Генделя, Верди, Шостаковича (она звучала в механической записи), но и многое узнали о древних памятниках Риги, о возникновении органа, а также о развитии и совершенствовании органного исполнительства.

Крупным событием в музыкальной жизни Клина стал концерт ленинградского композитора С. Слонимского. Вместе с автором выступили Государственный квартет имени Танеева и солистка Ленинградской государственной филармонии Н. Юренева.

Программа открылась «Andante cantabile» из Первого квартета Чайковского — так наши гости отдали дань любви и уважения великому русскому композитору. Затем С. Слонимский сыграл ряд своих фортепианных миниатюр («Три грации», «Фавн и нимфа», «Проходящая красотка»). Несколько романсов из вокального цикла на стихи Ахматовой спела Н. Юренева. В концерте приняла участие и солистка Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Н. Авдошина, которая исполнила три арии Виринеи из одноименной оперы.

Р. Гербурт

Из редакционной почты

А. Готлиб

«ПРИУЧЕНИЕ С ПЕРВЫХ ШАГОВ ОБУЧЕНИЯ»

Мне хочется энергично поддержать очень своевременное выступление Г. Когана 1 о достойной сожаления стилистике некоторых опубликованных в печати музыковедческих и исполнительских работ. Я не буду дополнять его статью новыми примерами (хотя сделать это совсем нетрудно), она содержит их достаточно, и они вполне убедительны. Позволю себе лишь обратить внимание на истоки прискорбного явления. Литературная беспомощность — закономерное следствие широко распространенного пренебрежения к культуре речи во всех звеньях нашего музыкального образования. По роду своей деятельности мне приходится регулярно выезжать в различные города для участия в работе государственных экзаменационных комиссий консерваторий и училищ (в качестве председателя), и поэтому мною были прочитаны сотни дипломных рефератов и огромное количество подготовленной к выпуску документации.

Вот как пишут свои автобиографии принятые в консерваторию абитуриенты (напоминаю, что все они имеют законченное среднее образование): «В музыкальную школу пошла 7 лет, которую окончила в 1962 году»; «Я родилась в семье служащих, работающих в должности врачей». Некоторые молодые люди убеждены, что браки заключаются только между лицами одного пола: «Отец — партийный работник, мать — учитель», «Мои родители: мать — портной, контролер — отец».

Подлинное потрясение ожидает вас, когда от подобных автобиографии вы переходите к чтению прилагаемых к ним характеристик школ и училищ. Например, характеристики, выданные директорами музыкальных школ: «Аккуратный товарищь (да, да — с мягким знаком! — А. Г.), грамотный (какое выразительное соседство двух взаимоисключающих слов! — А. Г.)», «окончил школу по классу фортопиано», «работает — с головой, упорством». Вы, конечно, убеждены, что ошибки сделаны неграмотной машинисткой, а директора, не глядя, «подмахнули» свои подписи. Так вот — цитированные документы написаны от руки, самими директорами. Многие характеристики гораздо больше говорят об их авторах, нежели о тех, кому выданы. Как ясно представляете вы себе человека, сочинившего такой глубокомысленный и изящный по слогу документ: «За время работы за ней не наблюдалось нарушения трудовой дисциплины». Поневоле хочется бодро поощрить: «Продолжать наблюдение!» А вот другая рекомендация в вуз: «В педагогической работе всегда показывала грамотность и аккуратность». Прямо скажем, не много.

Перейдем к характеристикам, сочиненным лицами с законченным высшим образованием — преподавателями и руководителями кафедр: «Студент К. поступил в консерваторию с зажатым аппаратом». (Вынужден пояснить: речь идет о физической скованности играющего.) «Студентка В. за время обучения развернулась в эмоциональном отношении», «Студентка З. может быть использована по всем профилям квалификации», «Студентка Л. проявила страстное отношение к дисциплине и в течение последующих лет работала на 0,5 ставки на вокальной кафедре», «Данная студентка имеет большую заинтересованность в концертмейстерском труде».

Немудрено, что в дипломных работах, которыми завершаются учебные занятия студента и которые должны свидетельствовать о его общих успехах, можно прочесть: «вливаются черты», «остановлюсь на учащихся», «не буду затрагивать раздел», «нельзя упускать из виду внимания к осмысленному исполнению», «упрятана в рамки созерцательности», «мотив смелости Пети приобре-

_________

1 См.: Г. Коган. «Вот послушайте, судари вы мои, как теперь пишут» («Советская музыка», 1971, № 10).

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет