Выпуск № 12 (397) | 1971 - страница 49

Ил. 1

вых лет восстановительного периода. Как пианист Косенко выступал в школах и клубах Житомира, на предприятиях и в воинских частях. Много радости стосковавшимся по хорошей музыке слушателям принесли концерты созданного им коллектива фортепианного трио. В состав этого ансамбля кроме самого композитора вошли также способные музыканты: скрипач В. Скороход и виолончелист В. Коломийцев. Участники трио переиграли все лучшие классические сочинения данного жанра. Вот что писал о деятельности коллектива В. Скороход: «Высокая музыкальная культура В. Косенко, его глубокие знания способствовали тому, что камерное трио крепло и совершенствовалось. Любые технические трудности мы преодолевали упорным трудом.

Участники трио считали, что имеют право выступать лишь тогда, когда и свою партию, и партии партнеров знают наизусть. Поэтому могли без нот играть в концерте такие сложные произведения, как трио Чайковского, Аренского, Рахманинова. <...>

Сначала мы просматривали произведение, то есть играли без остановок, затем анализировали замысел композитора, определяли темп. <...> После этого каждый брал домой свою партию, чтобы "по косточкам" разобрать ее, выучить к следующей репетиции.

Репетиции проводились систематически — один или два раза в неделю. Обсуждение произведений проходило иногда в горячих, но и дружественных спорах. Не раз, бывало, проигрывали по-разному, наконец "изюминка" найдена. <...> Сначала играли в медленном темпе, иногда и без рояля — только скрипка и виолончель. Затем включался Виктор Степанович, делал замечания по поводу нашей игры. Только тогда начинали играть уже по-настоящему»¹.

«Житомирский» период в деятельности Косенко — один из наиболее плодотворных. В эту пору композитор создает Концерт для скрипки с сопровождением фортепиано², «Классическое трио» для скрипки, виолончели и фортепиано, виолончельную и скрипичную сонаты, две фор-

_________

¹ См.: «В. С. Косенко у спогадах сучасникiв». Сост. А. В. Косенко. Киiв, «Музична Украïна», 1967, стр. 85–89.

² Существуют также две редакции этого концерта для скрипки и симфонического оркестра. Одна из них принадлежит Г. Майбороде, другая — В. Рыбальченко.

тепианные сонаты, несколько фантазий, поэм, поэм-легенд, двенадцать этюдов ор. 8, одиннадцать этюдов в форме старинных танцев ор. 19 и ряд других пьес. Большинство этих сочинений справедливо оценивается как классические образцы украинской камерно-инструментальной литературы, в которых тонко и глубоко, с высоким профессиональным мастерством отражены чувства и настроения, волновавшие значительную часть украинской интеллигенции двадцатых годов. Музыка подкупает элегичностью и вместе с тем страстными лирическими порывами, а порой подлинным драматизмом высказывания, волевой целеустремленностью, большим накалом страстей, «призывностью» интонаций и ритмов, рожденных в атмосфере новых веяний, которые принесла в украинское искусство Октябрьская революция.

Замечательны и романсы, созданные композитором в тот же период. Многие из них сочинены на стихи русских поэтов: М. Лермонтова («Мне грустно»), А. Блока («Колыбельная»), К. Бальмонта («Мне хочется безгласной тишины»), А. Толстого («О, если б ты могла»), Н. Огарева («Ночь и буря с черной мглою»), Ф. Тютчева («Осенний вечер»), А. Апухтина («Ни отзыва, ни слова», «Не так отрадно сердцу», «Я ждал тебя», «Опять в моей душе»), С. Есенина («Поет зима»). К началу двадцатых годов относятся также первые романсы Косенко, написанные им на украинские тексты, в частности на слова В. Зализняка («Звездочки лучистые»). Вокальные произведения композитора привлекают внутренне сосредоточенным настроением, гибкой и пластичной мелодической линией, естественно сочетающей элементы напевности и декламационности, очень развитой и выразительной, певучей и ярко образной инструментальной партией, свободой и непринужденной широтой «музыкального дыхания», смысловой определенностью каждого штриха. Все это определило большую популярность романсного творчества Косенко среди исполнителей и слушателей.

В 1927 году композитор первым среди украинских авторов выступил с циклом романсов на слова Павло Тычины, посвященных советской действительности («На майдане», «Мобилизуются тополи», «Иду c работы я, с завода»). Он глубоко проникся революционной сущностью поэтических образов, впечатляюще передал думы, мечты и чаяния, гражданственный порыв простого советского труженика, сумел вложить важное современное содержание в своеобразную, на первый взгляд «интимную» форму романса. И удалось ему это потому, что его патриотизм был подлинным. Тонкий музыкант искренне воспринимал все новое, что принес трудовому народу Великий Октябрь. Это стало отнюдь не случайностью в короткой, однако насыщенной глубоким смыслом творческой жизни талантливого украинского художника.

Личность и творчество Косенко привлекли внимание видных музыкальных деятелей. Посещая Москву, он встречался с Н. Мясковским, М. Ипполитовым-Ивановым, А. Гедике, С. Ширинским.

Молодой композитор выступил перед московской публикой с авторским концертом. И произведения, и исполнительское искусство Виктора Степановича были приняты очень тепло. Его Виолончельную сонату мастерски сыграл замечательный музыкант С. Ширинский. Несколько сочинений Косенко выпустил в свет Музыкальный сектор Госиздата РСФСР.

Во второй половине двадцатых годов Виктора Степановича пригласили на ряд концертов в Харьков (тогдашнюю столицу Украины) и Киев. Украинская музыкальная общественность была очарована и его игрой, и его произведениями. Им заинтересовались концертные организации республики. Кроме многочисленных выступлений в открытых концертах и по радио в Харькове и Киеве Виктору Степановичу предложили большую поездку по заводам, шахтам и рудникам промышленных районов Украины. Вместе с талантливой певицей О. Колодуб Косенко в течение трех месяцев побывал во многих городах, общаясь с самой различной аудиторией.

После ряда лет скромной, нередко очень трудной в материальном отношении жизни в провинциальном Житомире такой размах деятельности вначале несколько ошеломил композитора. Смущало его и то, что слушатели не везде одинаково принимали их концерты: «...играю... все доступное как свое, так и других авторов, — писал Виктор Степанович в одном из писем к жене. — Мой "Гавот" просят всюду повторять. Публике нравится и Козицкий. Колодуб поет и старых украинских композиторов, и новых украинских композиторов, и мои: "На майданi", "Колискова", "Я ждав тебе" и др. Публика нас принимает не везде одинаково, вернее, не везде нас понимают. Например, в Изюме был колоссальный прием, а в Луганске нас не поняли и холодно принимали. Так же и в Кадиевке, а зато в Брянском [руднике] рабочие нам устроили овацию и дали благодарственную грамоту...»³.

Поездка надолго запомнилась и ее участникам, и слушателям; она оставила заметный след во всей музыкальной жизни республики. Ведь это была первая встреча украинского советского композитора с самой широкой, подлинно на-

_________

³ Все цитируемые в настоящей статье письма Косенко хранятся у вдовы композитора А. В. Косенко.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Ил. 1

Содержание