вoв, театров, концертных организаций, радио, телевидения.

Судя по выступлениям на нашей «беседе», в этой области далеко еще не все благополучно. Я не собираюсь развивать данную тему — для этого ее надо гораздо лучше знать; но будет жаль, если наметившийся серьезный разговор о Казахском оперном театре, о судьбе оркестра имени Курмангазы, внушающей музыкантам острую тревогу, так и останется разговором. Мы готовы немедленно напечатать специальные материалы по этим проблемам.

Что касается радио и телевидения, то и в Казахстане, и в некоторых других республиках приходилось встречаться с таким суждением: передают главным образом то, что просят слушатели. Суждение, требующее того, чтобы на нем остановиться.

Итак, передают то, что просят. А что просят? Это, конечно, не какой-то однородный пласт: тут, вероятно, и прекрасные образцы фольклорной музыки, и редко звучащие произведения классиков, и популярные пьесы и песни советских авторов. Но надо учитывать и то, что наибольшей популярностью, естественно, пользуется то, что наиболее планомерно пропагандируется. Поэтому часто возникает такая ситуация: передают то, что просят, а просят то, что... передают. На самом же деле взаимоотношение слушателей с пропагандирующими и обязательно воспитывающими организациями — не хождение по кругу, а сложный диалектический процесс, и этим процессом надо управлять. Какой великолепный образец здесь — деятельность Н. К. Крупской на посту руководителя Главполитпросвета! В эпоху изб-читален для деревенской бедноты она выступала за планомерную пропаганду высокого искусства, которое мало кто мог тогда «просить» в письмах на радио: аудитория, с которой имела дело Надежда Константиновна, была на две трети неграмотной, да и само радио было далеко не везде...

А. Молодов прямо говорил сейчас о засоренности уха музыкальным бытом. Так ведь это не стихийное бедствие, не наводнение, не цунами. Это люди сами делают, своими руками. С тайфуном нельзя «работать», он просто сметет. А с людьми работать можно и нужно. Не директивами, конечно. Путь единственный — продуманная, на много лет рассчитанная, без забегания вперед, но и без «игры в поддавки», пропаганда.

И в заключение — о критике, той самой, что «влачит жалкое существование», как сказал Б. Баяхунов, потому что «мы выучились быть дипломатами сверх меры» (это уже слова Е. Рахмадиева). Признаться, здесь есть что-то не очень понятное. Невнимание той или иной газеты, отсутствие свободного времени, нежелание портить отношения с автором (нехитра «дипломатия»!) — все это вещи ясные. Но неужели же они сильней потребности открыто и правдиво обсуждать свое профессиональное дело, дело своей жизни?

Так что же это — некая непостижимая психологическая загадка? Скорей другое: не сложилась еще традиция (и не только в Казахском Союзе композиторов) систематических и откровенных товарищеских дискуссий. Нет ее, этой традиции! Не очень стараемся мы ее создать. Между тем есть люди, способные это сделать. И доказательство — хотя бы сегодняшняя наша беседа, в ходе которой было не так уж мало острых, темпераментных выступлений.

Критика, способность к ней, ее культура и традиции — воспитываются. И если «приезд журнала» в Алма-Ату, в числе прочих факторов, подстегнет творческую мысль, побудит к дальнейшему анализу национальной культуры в разных формах науки и критики, — мы будем считать свою задачу выполненной.

С ТРИБУНЫ СЕДЬМОГО КОНГРЕССА МЕЖДУНАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО СОВЕТА

Нараяна Менон

(Индия)

Музыкальные культуры народов: традиции и современность. Развивающиеся страны

Мне выпала честь выступить на этом конгрессе от имени развивающихся стран.

Выражение «развивающиеся страны» имеет много смысловых оттенков, на чем я остановлюсь немного позже. Однако, полагаю, мне следовало бы рассказать о музыкальных культурах и проблемах многих стран — от Турции до Кореи, не говоря уже о независимых государствах великого африканского континента и некоторых странах Латинской Америки. Подобный обзор должен был бы коснуться нескольких крупнейших музыкальных традиций с их собственными древними, высокоинтеллектуальными концепциями музыкальной теории и практики. Должен сразу же признаться: я недостаточно компетентен, чтобы охарактеризовать даже часть этих традиций. Поэтому ограничусь рассказом о музыке Индии, вкратце остановившись и на музыкальном искусстве некоторых других областей. Кстати говоря, население Индии и Пакистана, имеющих общую музыкальную традицию, равно населению Европы и Соединенных Штатов вместе взятых. Таким образом, я собираюсь рассказать о культуре, которую никак нельзя назвать культурой незначительного меньшинства! Кроме того, наши проблемы имеют много общего с проблемами других «развивающихся» стран.

Последние двадцать пять лет мы были свидетелями рождения нескольких новых, полных динамизма, независимых наций в Азии и Африке. Вместе с независимостью к этим нациям пришло и чувство большой гордости своими традициями и достижениями в области музыки и других искусств. Это не значит, что данные страны вдруг, в мгновение ока, достигли культурного совершенства. Произошло вот что: Европа и Америка, привыкшие снисходительно смотреть на другие культуры как на примитивные, относя их к области «этномузыкологии», стали осознавать, что эти культуры представляют интерес не только для антрополога, изучающего их как нечто стоящее в стороне от столбовой дороги мировой музыки, что эти культуры органически вливаются в основное русло мирового музыкального искусства, а быть может, в отдельных своих аспектах являются самой глубокой и оригинальной частью его.

Данному процессу способствовало исключительно интенсивное развитие средств коммуникации — и не только за счет расширения и облегчения возможностей путешествий из одной части света в другую, но также благодаря сближению посредством радио и телевидения, проигрывателя и магнитофона музыкальных культур тех районов земного шара, которые географически удалены друг от друга. Что касается музыки, то карта мира перекраивается, надвигается громадная по размаху революция, значение которой еще не до конца осознано.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

С ТРИБУНЫ СЕДЬМОГО КОНГРЕССА МЕЖДУНАРОДНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО СОВЕТА

Нараяна Менон

Музыкальные культуры народов: традиции и современность. Развивающиеся страны

Содержание