мастеров, изготавливающих уникальные новые смычковые инструменты, не предусмотрено ни одной штатной единицы. Есть лишь должности реставраторов (примерно десять единиц на весь Советский Союз). Поэтому для того, чтобы иметь рабочий стаж, люди, изготовляющие уникальные инструменты, вынуждены устраиваться на любую должность.

Хочется напомнить, что в первые годы Советской власти развитию культуры изготовления смычковых инструментов уделялось большое внимание. В 1919 году была организована Государственная коллекция уникальных смычковых инструментов. Ее создали не только с целью обеспечить замечательными инструментами выдающихся советских исполнителей, но и для того, чтобы инструменты эти служили образцами для деятельности отечественных скрипичных мастеров. В двадцатые годы выдающиеся скрипичные мастера Е. Витачек и Т. Подгорный получили звание заслуженных мастеров республики, а в начале тридцатых — Витачеку было присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. На сегодняшний день эта благородная традиция поддержки скрипичного мастерства позабыта.

Шесть лет назад при Министерстве культуры СССР был создан Совет скрипичных мастеров. В приказе № 229 от 10 июля 1964 года и в приложенном к нему «Положении о Совете скрипичных мастеров» было указано, что изготовление новых уникальных смычковых инструментов является искусством... Более подробное и всестороннее определение творческого профиля профессии скрипичного мастера было разработано затем президиумом совета. Однако профессия эта как творческая, к сожалению, до сего времени юридически не оформлена.

Хотелось бы помечтать... Каким хорошим и правильным выходом из создавшегося положения было бы включение скрипичных мастеров в один из творческих союзов, например в отдел прикладного искусства Союза художников. Ведь если «архитектура — застывшая музыка», то с таким же правом можно сказать: «скрипка — звучащая скульптура».

Скрипка не только акустический прибор, но и индивидуальное произведение искусства, в котором элементы пластической формы, художественного оформления, интарсии, цвета играют важнейшую роль и в значительной мере определяют качество звука...

Несмотря на отмеченные трудности, советские скрипичные мастера в последние годы добились значительных успехов. Об этом свидетельствуют результаты Международного конкурса скрипок в Познани (1967), на котором два наших представителя стали лауреатами, а двенадцать человек удостоились почетных грамот. Об этом же наглядно свидетельствует и последний всесоюзный конкурс.

Гнесинцы

В нынешнем году исполняется двадцать пять лет со дня основания Еленой Фабиановной Гнесиной музыкальной школы, носящей ныне имя сестер Гнесиных. Корреспондент журнала попросил директора школы З. Финкельштейна, бессменно возглавляющего ее, рассказать нашим читателям об этом учебном заведении.

— Коллектив школы, — сказал он, — стремится продолжать лучшие традиции старой гнесинской семилетки. Как известно, в ней уделялось огромное внимание всестороннему музыкальному развитию молодежи, придавалось большое значение деятельности хорового класса, класса ансамблевой игры. Мы бережно храним также другие замечательные заветы сестер Гнесиных. Одна из наиболее примечательных традиций, которую мы стараемся развивать, это — творческая свобода педагога в работе по воспитанию индивидуальности ученика.

Сегодня благодаря слаженному преподавательскому коллективу, умело и с любовью обучающему молодых музыкантов, школа заняла место в ряду ведущих специальных учебных заведений страны.

Позади уже двадцать два выпуска по одиннадцати специальностям. Почти все наши воспитанники поступают в музыкальные вузы. Успешно окончив их, многие работают в Москве и других городах, в том числе в Институте имени Гнесиных и столичной консерватории, становятся солистами филармоний, Всесоюзного радио, артистами крупных оркестров, преподавателями музыкальных училищ.

Тридцать пять бывших выпускников школы — лауреаты и дипломанты международных, всесоюзных и всероссийских исполнительских конкурсов. Среди них можно назвать скрипачей В. Пикайзена и В. Вильнер, виолончелисток Н. Шаховскую, К. Георгиан, арфистку Н. Шамееву, пианистов В. Кастельского, С. Кручина, В. Деревянко, В. Троппа, Т. Загоровскую, арфистку Т. Тауэр, альтиста М. Толпыго.

В том, что все они получили отличное музыкальное воспитание, немалая заслуга принадлежит директору школы — прекрасному музыканту и опытному педагогу.

З. Финкельштейн был учеником, а впоследствии одним из помощников Елены Фабиановны. По окончании Музыкального училища имени Гнесиных ему поручили класс ансамбля, из которого в скором времени образовался и оркестровый класс школы. В то время в детских музыкальных школах еще не было ни оркестров, ни соответствующих учебных программ, ни нужного репертуара. Большую помощь в работе над оркестровыми транскрипциями оказала Елизавета Фабиановна Гнесина-Витачек, прекрасно знавшая возможности детей, обучающихся на струнных инструментах.

Гнесинские педагогические традиции — огромное, неисчерпаемое богатство. В школе, носящей имя Гнесиных, не только чтут эти традиции, но и руководствуются ими в повседневной практике.

А. М.

Театральная афиша

В Донецком театре оперы и балета состоялась премьера оперы М. Карминского «Десять дней, которые потрясли мир» (либретто В. Дубровского на основе одноименной книги Дж. Рида). Постановщик Е. Кушаков, дирижер И. Лацанич, художник Б. Купенко. В роли Владимира Ильича Ленина выступают И. Покора и Г. Каликин. В спектакле заняты В. Землянский, Б. Морозов, A. Галенкин, А. Кока, И. Диков, B. Сорокин и другие артисты.

Новая работа Белорусского театра оперы и балета — опера-поэма Ю. Семеняко «Звезда Венера» (либретто А. Бачилы), посвященная поэту М. Богдановичу. Постановка С. Штейна, дирижер К. Тихонов, художник Е. Чемодуров. В главной роли выступили А. Савченко, В. Кучинский, А. Боков, Ю. Бастрыков.

Балет-сказку М. Равича «Капризная Майса» (либретто Н. Гельцыева) показал Туркменский театр оперы и балета имени Махтумкули. Постановка дипломанта ГИТИСа Т. Касаева, дирижер В. Карпов, художник Е. Кордыш. Заглавную партию танцуют Г. Мусаева и Г. Хумаева.

В Свердловском театре оперы и балета имени Луначарского поставлен балет Э. Лазарева «Антоний и Клеопатра». Балетмейстер С. Дречин, художник Е. Лысык. В роли Клеопатры выступила М. Окатова; Антоний — Н. Ильченко, Цезарь — В. Геккер.

Киргизский оперный театр познакомил зрителей с балетом В. Власова «Сотворение Евы»

ПОЗДРАВЛЯЕМ С ЮБИЛЕЕМ!

ФЕВРАЛЬ

В этом месяце исполняется

...80 лет композитору Пантелеймону Ивановичу Васильеву

...70 лет заслуженному деятелю искусств Украинской ССР, композитору Роману Аполлоновичу Симовичу

...60 лет ленинградскому музыковеду Александре Анатольевне Орловой

...60 лет доктору искусствоведения, профессору Московской консерватории, музыковеду Якову Исааковичу Мильштейну

...60 лет композитору, председателю комиссии музыки народов СССР всесоюзной композиторской организации Якову Семеновичу Солодухо

...50 лет заслуженному деятелю искусств Чечено-Ингушской АССР, композитору Оскару Борисовичу Фельдману

....50 лет заслуженному деятелю искусств Армянской ССР, композитору Адаму Гегамовичу Xудояну

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Гнесинцы

Театральная афиша

ПОЗДРАВЛЯЕМ С ЮБИЛЕЕМ!

ФЕВРАЛЬ

В этом месяце исполняется

Содержание