В период Дней чехословацкой культуры в СССР во Всесоюзном Доме композиторов состоялись встречи с музыкантами Чехословакии. В концертном зале Дома выступил Пражский народный хор.

Среди новых сочинений нашихгостей прозвучала Фортепианная соната И. Грушевского.

На снимке: автор благодарит исполнителя, советского пианиста Н. Дика.

песню Гарки «Мир — место для радости».

Манера Готта существенно отличает певца от многих его коллег. Свободно владея сильным и красивым голосом, Готт широко использует его возможности во всех регистрах и ступенях динамики, причем трактует звучность часто инструментально. Певцу, доступны и длительные ферматы, и блестящие фиоритуры, и резкие динамические контрасты — от fortissimo до едва слышимого piano. Большое впечатление производит прием, который явно заимствован у эстрадных трубачей: долгое «выдерживание» в ровной громкой звучности максимально высоких нот и глиссандирующее скольжение вниз по всему диапазону. Все это позволяет говорить о Готте как об очень интересном, самобытном эстрадном певце.

Понравились слушателям и выступления И. Симоновой, М. Личко, М. Хладила, Т. Губинской, Э. Славиковой, Я. Майера, К. Галы, Н. Урбанковой. Нельзя не отметить всегда чуткое, ансамблево безупречное сопровождение оркестра, которым дирижировали К. Влах, Й. Вобруба и В. Гибш, и вокального ансамбля под руководством Л. Панка.

Выступление эстрадных артистов дружеской Чехословакии было пронизано тем светлым чувством, которое так прекрасно выражено словами песни: «Мир — место для радости».

К. Иванов

Коллектив из Мюнхена

В конце сезона москвичи тепло встретили знакомый нам по предыдущим гастролям ансамбль имени Баха, руководимый К. Рихтером. В двух программах прозвучали Месса Баха и «Времена года» Гайдна.

Что же характерно для исполнительской манеры ансамбля и его руководителя? Пожалуй, прежде всего то, что интерпретации наших гостей в значительной степени представляют собой образцы церковного исполнения баховских произведений. В этом немецкие музыканты верны господствующей сейчас в Западной Европе моде по отношению к старинной музыке вообще и к баховской в частности¹. Великие творения прошлого звучат несколько холодно, отстраненно, их не согревает тепло идущей от сердца выразительности.

Но это — общие впечатления. Что же касается конкретно мессы, то ее исполнение в целом удовлетворило, хотя и не было безгрешным. Наибольшие претензии, пожалуй, можно предъявить солистам-певцам. Так, в дуэте альта и сопрано (Л. Шедле и Г. Тёппер) нехватало филигранности в звуковедении. Технически небезупречно была спета теноровая ария (Д. ван Кестерен) с ее изысканным мелодическим рисунком. Тот же упрек можно адресовать и аккомпаниатору — скрипачу К. Кюнтеру.

Зато уровень солистов-инструменталистов, особенно духо-

________

¹ Подробнее об этом см. главу «Церковный и «концертный» исполнительские стили» в статье Л. Ройзмана «Советская органная культура и ее своеобразие». В сб.: Вопросы музыкально-исполнительского искусства», вып. 5. М., 1969.

виков, показался высоким. Превосходно прозвучало solo флейты в дуэте сопрано и тенора («Domine Deus», № 7). Порадовал чистотой исполнения солист-трубач Г. Бауман. Корректным во всех случаях оказывалось сопровождение органа (И. Фюттерер).

В трактовке мессы обратила на себя внимание особая колористичность в звучании некоторых эпизодов, например хорового Adagio («Confiteur», № 19).

Интерпретация «Времен года» отличалась цельностью. Еше с тех времен, когда мы слушали в ансамбле «Страсти по Матфею» Баха, сложилось впечатление, что К. Рихтер не только своеобразный (и в чем-то спорный) художник, но и тонкий, вдумчивый музыкант-исследователь. «Времена года» подтвердили это. Малейшие подробности текста воспроизводятся Рихтером с величайшей тщательностью; и если в целом интерпретации ансамбля убеждают своей корректностью, то воплощение деталей поражает стильностью. Таковы различные форшлаги, таково исполнение каденционных оборотов в речитативах...

Нельзя не упомянуть и об одном ощутимом отклонении от авторского намерения. Имеется в виду С-dur’ный эпизод в дуэте Ганны и Луки (№ 25). Предписанное здесь Гайдном Adagio не было выполнено. Этот эпизод, где оба солиста поют одновременно, исполнялся в темпе и характере Andante, что не позволило ощутить всю полифоническую прелесть фрагмента.

Певцы во «Временах года» доставили большее удовлетворение, нежели в Мессе Баха. Некоторые эпизоды, в частности каденция и труднейшие в вокальном отношении скачки в арии Симона № 27 (К. Кон), прозвучали, можно сказать, виртуозно. Из духовиков особенно хочется отметить валторнистов. Их известные «золотые ходы» слышались действительно золотыми.

Партия клавесина, сопровождающая речитативы, несмотря на скромность оригинальной цифровки, получилась у Рихтера насыщенной и фактурно разнообразной.

И в заключение: программы обоих вечеров сопровождались аннотациями. Однако они мало чем обогатили наше представление о музыке, которая оказалась описанной «своими словами» в некоем инвентарно-статистическом стиле (за таким-то номером звучит такой-то, лирическую арию сменяет героический хор и т. п.) . Бесполезность подобных изданий становится особенно очевидной, когда обнаруживается, что аннотация некоординирована именно с данной интерпретацией. Это влечет за собой фактические ошибки и неточности. Так, например, в аннотации к мессе написано: «После нее (арии «Benedictus». — А. М.) вновь без изменения повторяется хор «Osanna» (разрядка моя. — А. М.). В концерте же этот хор при повторении прозвучал в сокращенном виде.

А. Майкапар

Письма из городов

Новосибирск

Традиционная «Новосибирская осень» в минувшем сезоне выгодно отличалась от своих предшественниц тематической направленностью. Она носила название «Праздник русского баяна». На «Празднике» выступили Сибирский народный хор, оркестр народных инструментов Новосибирского радио и телевидения, Московский ансамбль народных инструментов под управлением А. Полетаева, солисты А. Митченко, К. Лисовский, В. Отделенов, а также коллективы художественной самодеятельности ряда районов Новосибирской области — Чистоозерного, Тогучинского, Доволенскогр. Концерты проходили не только на постоянных филармонических площадках, но и во дворцах культуры крупнейших предприятий города и области. Все это вместе сделало «Праздник» по-настоящему массовым, отвечающим духу юбилейного сезона.

За последние годы возникли прочные контакты между музыкальными коллективами Новосибирска и социалистических стран, прежде всего ГДР и Болгарии.

Новосибирск был одним из городов РСФСР, где проходила Декада культуры Германской Демократической Республики. К нам приезжали дирижер О. Кох, органист Р. Кёблер, пианист 3. Штёкигт, певица И. Коциль, камерный ансамбль сестер Э. и К. Викарски, ансамбль под руководством X. Игеля, эстрадный оркестр «Висмут».

Мы познакомились с музыкой болгарского композитора М. Големинова, чей авторский концерт вызвал большой интерес. В программу входили сочинения разных лет: Вторая

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка