Обсуждаются проблемы оперетты

Серьезный разговор об этих проблемах состоялся весной нынешнего года на одном из совместных заседаний комиссии музыкального театра при Союзе композиторов СССР с представителями Союза писателей, Министерства культуры СССР, ВТО, Московского театра оперетты, прессы. Конкретным поводом послужили шесть спектаклей москвичей («Конкурс красоты» A. Долуханяна, «Белая ночь» Т. Хренникова, «В ритме сердца» А. Петрова, «Девушка с голубыми глазами» и «Москва — Париж — Москва» B. Мурадели, «Кавказская племянница» Р. Гаджиева), которые предварительно просмотрели участники совещания.

Однако дискуссия вышла за рамки данных спектаклей. Участники ее, по существу, обсуждали вопрос о том, что же такое современная оперетта.

Открывавший совещание председатель комиссии музыкального театра Г. Шантырь подчеркнул, что оперетта сегодня должна нести не только развлекательные, но и идейно-воспитательные функции, развивая присущую этому жанру способность остро, злободневно откликаться на запросы современности.

По мнению В. Ванслова¹, становление современной оперетты связано с приходом в нее за последние семь лет таких композиторов, как Т. Хренников, В. Мурадели, А. Петров, А. Долуханян, продолжающих лучшие отечественные традиции. В их сочинениях комплексно решаются задачи содержательности и развлекательности; в сюжетах комедийность соединяется с лиризмом, массово-обобщенные сцены — с показом индивидуальных характеров. По сравнению с опереттой тридцатых — пятидесятых годов в этом жанре заметно ослабла «неовенская» традиция, которая имела определяющее значение для большинства произведений Н. Стрельникова, И. Дунаевского, Ю. Милютина.

Драматург Л. Новогрудский считает, что для сегодняшней оперетты характерно разнообразие театральной формы. Она как бы вбирает в себя лучшие достижения драматического театра и кино. Отсюда, в частности, встречающиеся в спектаклях условное, легкое оформление, рациональное решение сценического пространства, «внутренние» монологи героев, данные крупным планом. По словам Л. Новогрудского, за последние годы оперетта вновь стала обретать оптимизм, который одно время был ею в какой-то степени утрачен. Многие спектакли проникнуты

_________

¹ В виду отсутствия оратора его выступление, представленное им в письменном виде, было зачитано.

Т. Хренников. «Белая ночь»
Сцена из спектакля

горячим, радостным восприятием жизни. Вместе с тем в этом жанре продолжаются активные поиски решения таких сложных тем, как революционная борьба, интернациональная дружба, патриотизм. Тематика произведений неуклонно расширяется.

Новые темы, сказал композитор Л. Солин, ставят перед авторами и постановщиками и новые задачи, которые не всегда удается выполнить целиком. Оратор привел в пример оперетту «Белая ночь» Т. Хренникова и Е. Шатуновского — произведение по своему жанру сложное. Это не просто музыкальный спектакль, а скорее всего драма, пожалуй, даже трагедия, историческая хроника. В данном случае, по мнению Л. Солина, интересный, густо насыщенный фактами материал вступает в столкновение с самим жанром. Задача театра — объяснить зрителю, какая это оперетта. В московском спектакле постановщику не везде удалось найти точные средства, поэтому случалось, что в драматически-кульминационных местах зал смеялся (например в сцене расстрела матроса Бури). Здесь подвело отсутствие у режиссера столь ему необходимого чувства соразмерности. В то же время Л. Солин подчеркнул, что веселье — неотъемлемая черта опереточного спектакля, которая не нуждается в каком-то специальном оправдании.

Музыковед Д. Ромадинова высказала тревогу по поводу того, что слишком активное расширение тематики жанра может привести к утрате им некоторых характерных черт. Не получится ли, что собственно опереточными окажутся лишь отдельные, и не самые главные, сцены и персонажи?

Какова же роль музыки в современной оперетте?

Музыка в этом наидемократичнейшем жанре, утверждал секретарь Союза композиторов А. Холминов, должна быть не менее содержательной, чем в любой другой области музыкального искусства, должна нести людям значительные мысли и глубокие чувства. Образцом серьезного отношения композитора к своей задаче А. Холминов считает «Белую ночь» Т. Хренникова. В этом спектакле много хорошей музыки; если вслушаться в речитативы, то несомненно возникнут аналогии с оперой. Немало интересных находок есть у А. Петрова в его оперетте «В ритме сердца».

В. Ванслов считает, что музыкальный язык опереточных произведений стал разнообразнее и богаче по своим интонационным истокам. Мы встречаем интонации революционных песен и фабрично-заводского фольклора у А. Петрова, латиноамериканских напевов — у В. Баснера. Появляются и новые для этого жанра музыкальнодраматургические формы. Так, в «Конкурсе красоты» А. Долуханяна некоторые номера написаны в стиле «зонгов». Такова первая «Песня о кактусе», раскрывающая основную тему и обрамляющая спектакль. Таковы дуэт «Я еду и еду в поезде», «Дуэт о масках», «Песенка о собачке» и многие другие номера. Все они имеют иносказательно-символический смысл, они как бы останавливают действие для того, чтобы глубже осмыслить его, показать чувства героев крупным планом.

И все же, несмотря на отдельные достижения, роль музыки в современной оперетте зачастую еще не достаточно весома. Она не становится основным средством раскрытия содержания, обрисовки характеров и драматургических конфликтов. А ведь именно это отличает данный жанр, скажем, от водевиля или от пьесы с музыкальным сопровождением. Более того, отказ от неовенской традиции повлек за собой и некоторые утраты: в произведениях шестидесятых годов порой не хватает развернутых музыкальных сцен, музыкально-драматургических кульминаций, столь характерных для произведений неовенской школы.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Обсуждаются проблемы оперетты

Т. Хренников. «Белая ночь» Сцена из спектакля

Содержание

Т. Хренников. «Белая ночь»
Сцена из спектакля