ВОПРОСЫ КОНЦЕРТНОЙ РАБОТЫ

А. Скавронский

Больше инициативы и заинтересованности

Масштабы филармонической деятельности в нашей стране огромны. Осуществлять эту работу на территории, раскинувшейся от Карпат до Камчатки, с 230-миллионным населением, сотнями городов, древних и новых, самых разных по своим национальным и культурным традициям, — дело совсем не легкое.

Мы, исполнители, в своей гастрольно-концертной практике непосредственно, «изнутри» познаем все достоинства и недостатки филармонической деятельности. Больше чем кто бы то ни было, мы заинтересованы в ее всемерном развитии и совершенствовании и поэтому, естественно, остро реагируем на то, что этому мешает.

В первые послевоенные и особенно 50-е годы, резко расширилась «география» гастрольной работы, в сферу регулярного концертного обслуживания были вовлечены десятки новых городов, значительно возросло общее число слушателей музыки, возникли новые филармонии, симфонические оркестры, концертные залы. В первой половине 60-х годов этот процесс несколько приостановился, а в последнее время в работе многих филармоний появились признаки застоя. Цифры, обозначающие число концертов серьезной музыки, проходящих ежегодно по всей стране, выглядят весьма внушительно. Но надо сказать прямо, что число людей, посещающих эти концерты, не растет, а кое-где сокращается и нам нередко приходится выступать в полупустых залах; наша аудитория чаще всего ограничена узким кругом любителей музыки и профессионалов-музыкантов; освоение новых концертных площадок — очагов музыкальной пропаганды — почти совсем прекратилось.

Многие работники концертных организаций объясняют эти явления отсутствием у широких слушателей интереса к серьезной музыке, другие — твердо уверены в том, что слишком много появилось исполнителей, выступающих с сольными концертами и публика не может «поглощать» их в таком количестве, Исполнители же по большей части склонны находить причину в нерадивости и неквалифицированности некоторых филармонических работников.

Подобные объяснения, на мой взгляд, не охватывают всей глубины и сложности проблемы. Выяснить музыкальные интересы широкой публики, действительное ее отношение к серьезной музыке можно было бы с помощью широкого квалифицированного социологического исследования. Но это в будущем. Что же касается гастрольно-концертной деятельности, форм музыкальной пропаганды, то в этом должны серьезно разобраться сами ее организаторы и участники: все ли здесь до конца продумано, во всем ли учтены требования сегодняшнего дня? Я хотел бы поделиться некоторыми своими соображениями по этому поводу, высказать их, как говорится, в порядке обсуждения.

Положение в филармонической работе напоминает мне то, что бывает при разработке какого-либо месторождения полезных ископаемых, когда поверхностный слой уже исчерпан, а для того, чтобы добраться до основных залежей, надо рыть глубже, прилагать значительно больше усилий и средств. Так и в деле музыкальной пропаганды, настало время «рыть глубже», искать новые средства и формы для приобщения к музыке широких масс. Сейчас в стране предпринимается ряд серьезных мер для коренного улучшения всей системы музыкального воспитания: расширяется подготовка педагогов-музыкантов в педагогических вузах, в общеобразовательных школах вводятся постепенно занятия музы-

кой и пением, открываются новые консерватории и институты культуры. Меры эти рассчитаны на многие годы, и именно они должны в конечном итоге привести к радикальным переменам.

Значит ли это, что в организации гастрольно-концертной работы все может оставаться без перемен и что исполнители вправе ждать спокойно прихода «золотого века»? Нет! Я убежден, что мы можем внести в этот процесс значительно больший вклад, чем до сих пор. Ведь наш «исполнительский корпус», постоянно пополняющийся великолепными музыкантами, — средоточие значительных духовных богатств, профессионального мастерства и знаний. И здесь я хочу поставить перед руководителями филармоний, министерствами культуры, перед самими исполнителями вопрос, имеющий принципиальное значение: какова цель наших гастрольных выступлений? Только ли демонстрация исполнительских достижений среди музыкантов и ценителей искусства или подлинно пропагандистская музыкально-просветительская деятельность? Я думаю, все ответят, что необходимо и то и другое. А что же происходит на практике? Приезжая в какой-либо город, мы один, в лучшем случае два раза (такова узаконенная норма наших выступлений) встречаемся с аудиторией любителей музыки, численность которой колеблется от нескольких десятков до нескольких сотен (обычно не более двухсот — трехсот) человек, и тут же уезжаем по маршруту в следующий город. Таким образом сама система концертной работы не способствует нашему общению с широкой, в полном смысле слова массовой аудиторией. Мне возразят, что в большинстве филармоний есть свои музыкальные лектории или лекторийные группы, которые и призваны решать просветительские задачи, поднимать, так сказать, «музыкальную целину». В идеале так и должно быть. На практике же лишь несколько филармоний в стране типа Московской, Ленинградской, Рижской располагают высококвалифицированными кадрами солистов, лекторов и администраторов, которые в состоянии проводить по-настоящему большую музыкально-пропагандистскую работу в клубах, Дворцах и Домах культуры. Огромное большинство периферийных филармоний таких кадров пока не имеет, что, естественно, снижает уровень их просветительской деятельности, а некоторые вообще не занимаются таковой.

Почти все исполнители — москвичи и ленинградцы принимают участие в клубной лекторийной работе Московской и Ленинградской филармоний. Москонцерта и Ленконцерта. Почему же они не могут в определенных формах делать то же и на периферии? Это подняло бы уровень музыкальной пропаганды на новую ступень. Нам и сейчас случается во время гастролей выступать на клубных площадках. Но, к большому сожалению, руководители филармоний в таких случаях нередко ограничивают свою миссию тем, что продают концерт на гарантию какому-нибудь клубу и, получив с него деньги, считают, что все остальное — дело клубной администрации. Клубные же администраторы покупают концерт потому, что им нужно провести «мероприятие». Программа, наличие публики, отклики слушателей их совершенно не волнуют... Какой горький осадок остается от таких беспризорных концертов, не нужных ни исполнителю, ни попавшим в зал случайным посетителям!

Для того чтобы выступления гастролеров-музыкантов на клубных сценах приобрели смысл, превратились из дежурного мероприятия, которое проводится филармонией с единственной целью выполнить плановое число концертов, в художественное событие, от руководителей филармоний, повторяю, требуются серьезные организационные усилия.

Надо выбрать для начала несколько удобных площадок, где уже проводилась какая-то музыкальная работа, где есть приличный, по возможности, инструмент. Постепенно круг таких площадок — очагов музыкальной пропаганды должен расширяться. Огромным резервом здесь являются школы — музыкальные и, что особенно важно, общеобразовательные. Необходимо изучить и распространить замечательный опыт Московской и Рижской филармоний по работе в школах. Уверен, что ни один исполнитель не откажется выступить кроме концертного зала еще в нескольких клубах, если это будет организовано всерьез.

Подобные вопросы должны решаться опытными, квалифицированными организаторами — энтузиастами музыкально-просветительской работы. Между тем во многих городах нет не только специальных отделов, но даже работника, который бы занимался собственно филармоническими концертами. Сплошь и рядом их организация поручается в качестве дополнительной нагрузки эстрадным администраторам — людям, как правило, в музыке случайным.

Со всеми этими практическими проблемами неразрывно связаны проблемы финансовые. Все признают важность и необходимость развития филармонической работы, следовательно, надо стимулировать ее и экономически. Необходимо сделать так, чтобы распространителю билетов было выгодно продать больше билетов на камерные концерты, чем на эстрадные; чтобы администратор был заинтересован в лучшей посещаемости филармонических программ; чтобы и руководство филармонии поощрялось за пропаганду серьезной музыки, за открытие и освоение новых концертных площадок. Может быть, лучшая

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ВОПРОСЫ КОНЦЕРТНОЙ РАБОТЫ

А. Скавронский

Больше инициативы и заинтересованности

Содержание