Выпуск № 6 | 1962 (283)

нин дел прежде всего виноваты сами композиторы. Они не проявляют инициативы в выборе тем и сюжетов, ждут, когда оперный театр или Управление по делам искусств предложат им готовое либретто.

Хорошо, что многие наши композиторы стремятся развивать, творчески обогащать национальные формы музыкального искусства, упорно ищут пути, которые не разделяют, а сближают музыку всех народов Советского Союза. Наиболее плодотворными эти поиски могут быть, когда автор обращается к современной тематике. Между тем есть еще у нас композиторы, которые в своих операх и балетах охотнее отражают события далекого прошлого, не замечая романтики сегодняшних дней. Глубоко ошибаются они в своих расчетах на то, что зрителей скорее привлечет спектакль со старинным сюжетом. Зритель у нас в республике уже не тот, что был 8–10 лет назад. 

Во многом еще не удовлетворяет работа композиторов Казахстана в песенном жанре, хотя и здесь есть некоторые успехи. Мало появляется произведений мужественных, жизнерадостных, посвященных большим гражданским темам. В нашей целинной республике еще не создана такая песня о целине, которая бы завладела сердцами молодежи. Репертуар профессиональных вокалистов и самодеятельности заполонили лирические песни, подчас весьма примитивные и по музыке, и по тексту. Происходит это отчасти потому, что наши ведущие авторы уделяют песенному жанру недостаточно внимания, зато появилось в этой области множество дилетантов, потрафляющих самым отсталым, невзыскательным вкусам.

Хочу сказать несколько слов о пропаганде. Нашей прессе, Всесоюзному радио, концертным организациям и всесоюзным издательствам надо шире пропагандировать произведения композиторов братских республик.

Программа партии призывает нас быть верными традициям социалистического реализма, новаторски развивать их, правдиво и ярко воплощать в музыке героику нашей эпохи. И тот, кто всей душой, всем сердцем откликнется своим творчеством на призыв родной партии, тот может быть уверен, что его голос не затеряется в многомиллионном хоре всего народа.

В. Мурадели (Москва)

Известно, что решающим фактором создания коммунистического искусства является взаимообогащение культур народов на базе широкого обмена образцами профессионального и народного творчества. Но эта проблема будет успешно решена лишь при известных организационных условиях. Взаимообогащение наших музыкальных культур далеко продвинется вперед, если усилится работа по переводу на все языки народов СССР лучших образцов советского оперного и ораториально-кантатного жанров, если будет создан необходимый прокатный фонд советской симфонической и камерно-инструментальной музыки. Надо шире распространять успешный опыт Министерств культуры СССР и РСФСР по организации гастролей оперных театров, театров музыкальной комедии, симфонических оркестров и хоровых коллективов из одной республики в другую. Такой творческий обмен еще больше оживит театральную и концертную жизнь нашей страны.

Должен возрасти и творческий обмен композиторов Советского Союза со странами социалистического лагеря и прогрессивными музыкальными деятелями капиталистических стран.

За последние годы необычайно повысился интерес народных масс к советской музыке — оперному и симфоническому творчеству. По всей стране рядом с маяками коммунистического труда зажигаются манки народных оперных театров. Наши композиторские организации должны всемерно способствовать расширению сети этих театров, создавая для них новый репертуар, рассчитанный на широкие круги советских слушателей. Это, бесспорно, будет способствовать как демократизации оперного жанра, так и творческой активности советских композиторов.

Давно реет в воздухе крылатая идея строительства в Москве Дворца музыки. Как известно, на Тверском бульваре уже воздвигнуты стены подобного сооружения. Хочется надеяться, что строительство этого здания будет скоро закончено и тысячи москвичей, любителей музыки, назовут этот Дворец новым маяком коммунистической культуры. Назрела самая острая необходимость в создании всесоюзной музыкальной газеты. Ее роль, как верного друга и спутника нашей музыкальной общественности, будет неоценимой.

Навстречу Третьему съезду Московская композиторская организация провела широкий смотр творчества московских композиторов. Завершающим этапом смотра явилось отчетно-перевыборное собрание московских композиторов, на котором выявился ряд крупных недостатков в жизни Московского союза, в особенности в работе его творческих секций. Ясно понимая причины недостатков нашей прошлой работы, мы надеемся найти действенные формы творческого общения, способные активизировать общественную жизнь нашей организации.

Ф. Лукин (Чувашия)

В нашей стране бурно расцвела музыкальная культура народов, ранее отсталых и угнетенных. Заметны успехи и в развитии чувашокой советской музыки. К числу наиболее интересных произведений следует отнести оперу «Шывармань» Ф. Васильева, вокально-симфоническую поэму «Памяти поэта» и оперу «Священная дубрава» А. Асламаса, концерт для скрипки с оркестром и цикл романсов на слова народного поэта П. Хузангая — В. Ходяшева, симфоническую поэму «Родные напевы» Т. Фандеева, концерт для трубы с оркестром А. Токарева, песни и хоры Г. Хирбю, А. Орлова-Шузьма и Г. Лебедева. Недавно закончил свою вторую оперу из современной колхозной жизни «Односельчане» Ф. Васильев; оперетты на современные темы написали композиторы А. Орлов-Шузьм и Т. Фандеев.

Значительные творческие успехи сделали композиторы М. Алексеев и А. Петров — воспитанники Казанской консерватории.

Первый написал балет «Улине» и одночастную симфонию с хором, посвященную борьбе народов за мир. А совсем недавно завершил работу над четырехчастной симфонией А. Петров. Обе эти

симфонии выдвинуты на всесоюзный смотр творчества молодых композиторов.

Крупнейшим событием последних лет в культурной жизни чувашского народа явилось открытие в г. Чебоксарах музыкально-драматического театра, коллектив которого за короткий срок осуществил постановку трех опер.

Успешное проведение в Москве летом прошлого года вечеров чувашской музыки, организованных по решению Секретариата Союза композиторов РСФСР и Министерства культуры Российской Федерации, также явилось большим и отрадным событием в музыкальной жизни республики.

Основное внимание мы сейчас направляем на то, чтобы ярче и богаче отображать в своих произведениях темы современности, темы сегодняшнего дня, о чем много и справедливо говорилось на обсуждении в Москве и на недавно состоявшемся пленуме Союза композиторов Чувашии с участием представителей широкой общественности.

За прошедший период после Второго съезда композиторов наши музыкальные издательства и Всесоюзное радио проделали значительную работу в деле популяризации и пропаганды творчества композиторов национальных республик, но предстоит сделать гораздо больше, необходимо вести эту работу планомерно, обдуманно и с большой любовью к порученному делу. Однако же не всегда этому делу придается должное значение. Еще мешает косность, а порой и равнодушие.

Большая роль в деле пропаганды принадлежит Всесоюзному радио. Хотелось бы, чтобы главная редакция музыкального вещания систематически записывала и пропагандировала лучшие вокальные произведения композиторов национальных республик на русском языке в исполнении хороших солистов и коллективов.

К нашему стыду, исполнительские коллективы филармоний национальных республик Российской Федерации и близлежащих к ним русских областных центров почти не исполняют произведений друг друга, своих соседей и своих коллег.

Разве это нормально? Разве делает честь руководителям филармоний Горького, Куйбышева, Саратова то, что их прекрасные симфонические оркестры абсолютно не исполняют произведений большого и талантливого отряда композиторов автономных республик и композиторов Поволжья.

Приятно было, например, слышать на пленуме Союза композиторов Бурятии, когда присутствовавшие на нем представители Иркутска и Новосибирска говорили о том, что они будут исполнять и пропагандировать симфонические произведения бурятских композиторов. Мне кажется, что Министерствам культуры СССР и Российской Федерации необходимо срочно вмешаться в это дело и взять под строгий контроль формирование репертуара оркестров и оперных театров.

Здесь же мне хотелось бы в двух словах остановиться на наших связях с композиторскими организациями социалистических стран. Может быть, я ошибаюсь, но мне кажется, что связи наши с нашими друзьями все еще слабые. Летом 1960 года я, например, посетил Монгольскую Народную Республику и получил много ярких впечатлений. В нашей республиканской печати года три тому назад писалось, что в столице Болгарии Софии был организован вечер чувашской литературы и музыки. Нам известно также о том, что венгерские музыканты очень интересуются марийской и чувашской музыкой й что Академия наук Венгрии собирается издавать труд о чувашской музыке. Почему же не организовать взаимные поездки композиторов друг к другу?

Несколько слов о печати. В последнее время мы много говорим о том, что центральная печать мало уделяет внимания освещению вопросов нашего творчества, музыкальной жизни страны, особенно периферии.

Однако ж воз и ныне там... Надо добиться и увеличения тиражей существующих журналов «Советская музыка» и «Музыкальная жизнь».

Для нашей страны с населением в 220 миллионов, с большой армией любителей музыки нынешние тиражи наших журналов ничтожно малы. Жаловаться, что журналы малоинтересны, мне кажется, у нас нет никаких оснований: с каждым годом они становятся интереснее. И в том, что тиражи маленькие, виноваты наряду с органами Союзпечати и композиторские организации.

Разве это правильно, что в музыкальных театрах или филармониях, где работают десятки творчеоюих работников, журналы выписывают в лучшем случае дирекция и местком. К нашему стыду, и сами композиторы далеко не все выписывают и читают свои журналы.

Пора, может быть, нам поставить вопрос о том, чтобы газета «Советская культура», единственная газета на весь многочисленный отряд работников культуры и искусства, выходила не три раза в неделю, а четыре или пять раз. А самое главное, чтобы она больше и глубже освещала на своих страницах вопросы музыкальной жизни и творчества всех советских композиторов. Мне кажется, надо несколько увеличить объем журнала «Музыкальная жизнь».

Высоко оценив труд советских композиторов, ЦК КПСС в своем приветствии съезду призвал всех нас на новые ратные дела. Вдохновенным творческим трудом отблагодарим мы родную партию за повседневную и отеческую заботу о нас, деятелях советского искусства!

К. Данькевич (Киев)

Украинские советские композиторы крепят дружбу со своим единокровным братом — великим русским народом, со всеми народами нашей Родины и социалистического лагеря. Такие произведения, как симфоническая поэма «Гражина» (по поэме А. Мицкевича) и Славянский концерт Б. Лятошинского, кантата «Россия» и Армянский квартет А. Штогаренко, симфония «Джан Туркменистан» А. Зноско-Боровского и «Алтайская сюита» Г. Таранова, опера «Лейли и Меджнун» Ю. Мейтуса и многое другое, свидетельствуют о том, что украинским авторам чужда национальная ограниченность. Партия учит нас бороться как с нигилистическим отношением к формам национальной культуры, так и с губительным догматизмом в этом важнейшем вопросе.

Памятуя о том, что партия придает огромное значение воспитанию подрастающего поколения, украинские композиторы активно трудятся в жанре детской музыки. Подлинными лидерами в этой области стали А. Филиппенко, И. Виленский, М. Завалишина, И. Беркович.

За прошедшие годы удивительно выросло опер-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет