соком уровне. Мы все хорошо понимаем это, но как часто еще понимание того, что нужно, не реализуем в действие.

И здесь снова хочется вспомнить о книге Наталии Сац, которая не только агитирует, но и показывает, как надо широко мыслить, действенно мечтать, уметь завязывать «узелочки на каждом начатом деле», т. е. добиваться того, что задумал, что считаешь необходимым и важным для пользы любимого и общезначимого дела. Известно, что популярнейшая симфоническая сказка С. Прокофьева «Петя и волк» родилась в Московском театре для детей по инициативе его руководительницы, сумевшей увлечь своей идеей композитора. Это яркий, но далеко не единственный пример умения реально фантазировать и осуществлять свою мечту на практике.

Поучителен и другой пример, поначалу казавшийся весьма далеким от непосредственных задач театра. В 1936 году на заседание Наркомпищепрома были вызваны работники искусства. «...Анастас Иванович Микоян внес интереснейшее предложение: превратить всю так называемую кондитерскую тару из безликой или аляповатой в художественно осмысленную, превратить конфетные коробки, которые дарим детям, в игрушки, — пишет Н. Сац. — Мне эта идея показалась захватывающе интересной. Художественному воспитанию детей должен способствовать весь окружающий их быт, а у Пищепрома огромные возможности. Сколько бумаги, картона, красок, миллионные тиражи...

Вернувшись с заседания, начала фантазировать: почему бы не выпускать шоколадки-песенки? На шоколадной обертке легко уместить нотную строчку, слова песни, дать яркую картинку, опять-таки с этой песней связанную. Ребенок съел шоколад, а потом спрятал на память красивую обертку, выучил новую песенюу. Хорошо!

Решила поделиться своей идеей с Сергеем Сергеевичем Прокофьевым. Он всегда был готов ко всему новому...» Так, в тесном содружестве с кондитерской промышленностью родились «Сладкая песенка» С. Прокофьева, «Про бычка» А. Барто и М. Раухвергера, популярная песенка Л. Половинкина «Про метро», чудесные коробки-игрушки В. Рындина, Кукрыниксов и других мастеров советского искусства.

«Мысль должна иметь не только крылья, но и руки». Об этом очень своевременно и убедительно напоминает книга, появившаяся в дни, когда дело эстетического воспитания народа приобрело невиданный размах, когда от каждого деятеля культуры и искусства требуется максимум энергии и инициативы для того, чтобы обеспечить богатство духовного мира человека коммунистического общества.

Книга «Дети приходят в театр» наводит мысли читателя на главное, что характерно для нашей действительности, что определяет ее оптимистическую сущность. Это неоглядные возможности личной инициативы, предельной свободы проявления своей индивидуальности, воплощения своей фантазии в строительстве большого, всенародного, государственного дела. И как хорошо отвечает автор книги всякого рода маниловым и нытикам, когда говорит: «В нашей стране для творческих людей открыты все возможности. Но это совсем не значит, что пути к своей цели не надо расчищать, засучив рукава. Без большого труда, без неустанных доказательств своей творческой правоты, без связи с интересами народа не добьешься ничего».

Личная инициатива в социалистическом обществе действительно всемогуща, когда она направлена на верные и большие цели, когда она вызвана к жизни грандиозным созидательным духом нашей эпохи!

_________

Наталия Сац. «Дети приходят в театр». Страницы воспоминаний. Под общей редакцией профессора П. М. Маркова. «Искусство». Москва, 1961, 311 стр. Тираж 30 000 экз. Цена 1 р. 02 коп.

В. БРЯНЦЕВА

Труды Зденека Неедлого на русском языке

Перед нами новая, изящно оформленная книга. Это первое, если не считать появившихся почти в то же время «Статей об искусстве»¹, издание на русском языке избранных трудов чешского академика Зденека Неадлого.

Самый факт выхода в свет сразу двух сборников 3. Неедлого заслуживает большого внимания. В нашей стране широко популярно имя этого выдающегося ученого и государственного деятеля, борца-коммуниста, верного друга Советского Союза. Советские люди не раз слышали его лекции, выступления, пламенные обращения, у нас есть

_________

Зденек Неедлы. Избранные труды. Музгиз, М., 1960. Редактор-составитель — В. Егорова. Вступительная статья И. Мартынова.

¹ Зденек Неедлы. Статьи об искусстве. «Искусство», Л. — М., 1960. Вступительная статья, редакция текста и примечания В. Савицкого. Составитель — В. Достал.

люди, которые могут назвать себя его друзьями, соратниками, учениками.

В то же время чуть ли не из шести десятков томов сочинений Неедлого переведены на русский язык очень немногие.

Что же вошло в «Избранные труды»?

Центральное место в музыковедческих работах 3. Неедлого занимает монография «Оперы Сметаны». Она впервые увидела свет в 1908 году и была переиздана в 1949-м. По справедливому утверждению автора, «в этой книге есть много такого, что не только не устарело, а, наоборот, вновь стало актуальным и очень актуальным». И действительно, основу этой работы составляет страстная борьба ученого за реалистическое содержание и прогрессивную общественную роль музыки, проявившиеся столь ярко в творчестве великого чешского композитора.

Благородный пафос защиты истинного народного искусства, обличение формализма и псевдореализма является отличительной чертой всех музыковедческих трудов Неедлого. Прекрасные образцы страстного, ораторски-публицистического стиля раскрываются со страниц «Избранных статей». В этом убеждают не только «Оперы Сметаны», но и общеэстетические статьи «О программности в музыке», «О реализме истинном и псевдореализме», «Коммунисты — наследники великих традиций чешского народа» (1946–1951).

В «Операх Сметаны» подробный музыковедческий анализ партитур, обильные историко-фактологические сведения излагаются с горячим полемическим темпераментом. Именно эта особенность, соединенная с беспредельным восхищением автора творчествам композитора, придает монографии большую живость и увлекательность. Но, как верно указано во вступительной статье И. Мартынова, этот же энтузиазм подчас приводит 3. Неедлого «к некоторым преувеличениям, к отдельным пристрастным оценкам других явлений искусства». Думается, однако, что здесь неверно было бы ограничиваться только констатацией подобного факта, а следовало бы попытаться раскрыть перед читателем причины, объясняющие в отдельных случаях эти «пристрастные оценки». Так, например, нельзя забывать, что работа «Оперы Сметаны» написана в 1900 году, в очень сложной исторической обстановке.

Между тем И. Мартынов отмечает, что образ Сметаны нередко заслоняет от 3. Неедлого «обширную перспективу развития оперного искусства XIX столетия», в частности русскую классику. Но могло ли быть иначе? Ведь в 1900-е годы значение русского оперного искусства не было еще полностью осознано европейским музыкознанием, к тому же, почти все оперы Сметаны, являющиеся основным объектом исследования, были написаны до 1880-х годов, то есть до того, как русская опера зазвучала за рубежом.

В то же время как раз в 1900–1910 годы 3. Неедлы часто выступал с рецензиями и статьями о произведениях Даргомыжского, А. Рубинштейна, композиторов «Могучей кучки», Чайковского, Направника, Ляпунова, Рахманинова, Гречанинова, Ребикова, а 29 августа 1906 года в чешской газете «Народни политика» была опубликована статья 3. Неедлого «Русская революция и музыка». Обо всем этом, к сожалению, ничего не сказано во вступительной статье.

Еще более необходимо было сразу разъяснить читателям суть «вагнеровского вопроса» в работах 3. Неедлого, который со всей остротой возникает уже во второй главе монографии «Оперы Сметаны» (начиная со стр. 61). Однако только в комментариях к стр. 296 (к другой работе) сообщается, что у 3. Неедлого понятие «вагнерианец», «вагнерианство» трактуется здесь (и не только здесь! — В. Б.) расширительно: речь идет о музыкальной драме в широком смысле слова, а не только в специфически вагнеровской форме» Но и это краткое разъяснение легко может ускользнуть от внимания читателя, так как комментарии даны без знаков ссылки в тексте и расположены в конце книги под сквозной нумерацией.

Всецело надо присоединиться к автору вступительной статьи в высокой оценке другой работы, помещенной в «Избранных трудах» — главк «Психологическая драма Фёрстера» из монографии² о выдающемуся чешском композиторе. Его первую оперу «Дебора», анализу которой посвящена большая часть опубликованной главы, высоко оценил П. И. Чайковский, относившийся с дружеским вниманием к молодому чешскому музыканту и оказавший положительное влияние на его творчество. Не случайно из характеристики 3. Неедлого особенностей «психологических драм» Фёрстера мы узнаем черты, родственные психологическому реализму Чайковского.

В заключающей «Избранные труды» работе «Гуеитство н искусство» 3. Неедлы очень горячо и доказательно разоблачает неверные представления буржуазных историков о «варварском» отношении гуситов ко всем культурным ценностям, ко

_________

¹ Рецензируемое издание, стр. 25.

¹ Рецензируемое издание, стр. 489.

² Монография 3. Неедлого «Й. Б. Фёрстер» вышла в 1910 г., а композитор скончался в 1951 (род. 1859). К сожалению, даты жизни Фёрстера не указаны в комментариях.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В. БРЯНЦЕВА

Труды Зденека Неедлого на русском языке

Содержание