Выпуск № 10 (275) | 1961 - страница 63

Панчо Владигеров

и развили дальше выразительность музыкального языка, обогащенного интонациями болгарского фольклора.

Конечно, процесс этот оказался нелегким. Но ему сопутствовали не только мучительные поиски, горькие разочарования, но и радости свершений. Нельзя забывать, что процесс кристаллизации национального стиля в болгарской симфонической музыке затруднялся и тем фактом, что большинство композиторов окончило западноевропейские консерватории, и им приходилось преодолевать чуждые музыке родного народа приемы композиционного построения. Так, например, в ранних сочинениях Владигерова, созданных еще под влиянием позднего романтизма и импрессионизма, господствовавших на Западе, редко звучат народные интонации. Подлинный талант композитора вывел его на верный путь. «Болгарская рапсодия Вардар» и «Болгарская сюита» Владигерова явились первыми произведениями формирующегося национального симфонического стиля. К ним примыкают первые симфонические произведения П. Стайнюва — «Фракийские танцы», симфоническая поэма «Легенда», симфоническая сюита «Сказка». Используя неиссякаемую сокровищницу народной музыки, ее самобытные мелодико-интонационные, метро -ритмические и ладогармонические особенности, композиторы этого поколения сумели создать подлинно национальный музыкальный язык. В отличие от старшего поколения композиторов, которые в своих оркестровых сочинениях в основном цитировали народные темы и мелодии, их младшие коллеги стремились уже к органическому претворению и освоению народной интонации. Именно это явилось той основой, на почве которой объединились разные творческие индивидуальности в общем стремлении утвердить стиль национальной болгарской симфонической музыки. Это помогло тому, что в годы мировой войны, когда политическая обстановка в стране была неблагоприятна для развития прогрессивных тенденций, болгарские композиторы подняли высоко знамя идейности, гражданской смелости и сплоченности с народом. Они воспевали любовь к отчизне и красоту родной природы (симфоническая поэма «Фракия» П. Стайнова, рапсодия «Вардар» П. Владигерова, «Сакарская сюита» Ф. Кутева). В начале 40-х годов, в период самого жестокого наступления фашистской диктатуры во всех областях общественной и духовной жизни болгарского народа, гражданская и творческая совесть композитора Л. Пипкова вдохновила его на создание симфонии, посвященной героической борьбе испанских республиканцев против фашистского мятежа Франко. В годы второй мировой войны композитор С. Обретенов под впечатлением растущего партизанского движения создает симфоническую поэму «Балкан поет хайдуцкую песню». Обращаясь к народно-бытовой тематике, композитор Ф. Кутев передал в симфонической поэме «Герман» страдания порабощенного, но не покоренного народа.

Растет профессионально-техническое мастерство композиторов. Все более умело пользуются они выразительными средствами симфонического оркест-

ра. В гармоническом языке их сочинений преобладает диатоника, очень характерная для мелодико-интонационного склада болгарской народной музыки, в оркестровке обнаруживаются тенденции к красочности, к максимальному использованию тембровых возможностей оркестра. Самыми значительными произведениями нового поколения болгарских композиторов до 1944 года, кроме отмеченных выше, явились: «Семь симфонических болгарских танцев», 1-я симфония, три концерта для фортепьяно с оркестром, концерт для скрипки с оркестром, Концертная фантазия для виолончели с оркестром, четыре румынских симфонических танца и два румынских симфонических эскиза П. Владигерова, симфоническое скерцо и увертюра «Балкан» П. Стайнова, Болгарская рапсодия Ф. Кутева, гротескная сюита «Бай Ганю» и Первый фортепьянный концерт В. Стоянова, вариации на тему Добри Христова и сюита из балета «Нестинарка» М. Големинова, симфонические танцы С. Обретенюва и другое.

Этот большой вклад наших композиторов в сокровищницу болгарской музыки тем более ценен, что в тот период общий уровень исполнительской культуры в нашей стране был на очень низком уровне, а включение сочинений болгарских композиторов в программы симфонических концертов вообще являлось случайностью. В буржуазной Болгарии существовал только один государственный симфонический оркестр, организованный и руководимый выдающимся болгарским дирижером, неутомимым музыкальным деятелем Сашей Поповым. Сегодня маленькая Болгария имеет двенадцать государственных симфонических оркестров, работающих в крупных административных и культурных центрах. Выросло поколение талантливых молодых дирижеров. В условиях созидания социалистической культуры массовое музыкальное воепитание народа стало первостепенной задачей деятелей музыкального искусства. Верно понимая и оценивая глубокий смысл призыва партии «Больше среди народа, ближе к жизии», болгарские музыканты обрели подлинно народную аудиторию.

Быстрое развитие культурной революции дало толчок дальнейшему развитию национальной культуры, в том числе и симфонической музыки. Никогда до сих пор болгарская музыка еще не могла похвалиться такими многочисленными и разнообразными по жанру и тематике произведениями. Вместе с тем заметно расширился и обогатился круг образов, к которому обращаются наши композиторы: созидательный труд свободного человека, борьба за мир, дружба народов, увековечивание в искусстве героических подвигов мужественных сынов болгарского народа, отдавших свою жизнь за свободу Болгарии... Наше современное музыкальное творчество (в частности, симфоническое) воспевает пафос и героизм новой жизии.

Первые симфонические произведения, возникшие непосредственно после 9-го сентября 1944 года, явились прямым откликам на те большие события, которые произошли на нашей земле. В дни, когда ликование наших сограждан эвеиело на улицах и площадях Софии, С. Обретенов создал героическую увертюру «Георгий Димитров». Вскоре после этого появились увертюра «9-е сентября» П. Владигерова и «Героическая увертюра» Л. Пипкова, в которых широко использованы мелодии

Любомир Пипков

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Панчо Владигеров

Любомир Пипков

Содержание