ствует этим характеристикам. Искренняя увлеченность, яркое сопоставление образов, смелое использование звуковых «находок» и больших широких волн педали для обогащения выразительности — все это помогает цельности трактовки. С редкой музыкальностью и чуткостью играет Башкиров вторую часть сонаты: певучесть, грациозное выполнение фиоритур, плавность сопровождения. Одно из любимых его произведений — «Аппассионата»; интерпретация пронизана могучей страстностью. В непрерывном едином звуковом потоке ярко контрастируют образы. Горение, внутренний трепет сочетаются со строгостью мысли, гармоничностью и классической стройностью. (Это особенно сказывается при исполнении первой и второй частей).

Эмоциональная насыщенность, порывистость игры Башкирова способствуют убедительной передаче многих сочинений Шумана («Пестрые страницы», «Танцы Давидсбюндлеров», «Фантазия», «Интермеццо», ля-минорный концерт).

Неизменно увлекает слушателей его подлинно монументальное исполнение си-бемоль-мажорного концерта и фа-минорной сонаты Брамса. Вдохновенно играет он музыку Скрябина — особенно ярко звучит фортепьянный концерт. Затаенность чувств и настроений, страстность и смятенность скрябинских пьес близки пианисту; в его исполнении подкупают особая гибкость метро-ритма, многочисленные тонкости педализации, интересное, красочное звучание.

Очень часто играет Башкиров фрагмент «Ромео у Джульетты перед разлукой» из балета Прокофьева. Большое сильное чувство вкладывает он в исполнение этой пьесы-картины.

Башкиров творчески оригинально выявляет лирическую струю в прокофьевской музыке. Слушая его исполнение Andante из Четвертой сонаты и «Мимолетностей», невольно вспоминаешь слова Прокофьева о значении лирики в собственном творчестве. Ослепительно, с радостной энергией играет пианист финал Четвертой сонаты, идущий на смену раздумьям Andante. Не чужды ему и прокофьевские образы юмора, гротеска. Колючесть, острота звучания, наполненность аккордов, токкатность сочетаются в его игре с пленительной кантиленой (певучее интонирование контрапунктирующих голосов насыщенной фактуры).

Склонность Башкирова к тончайшей звукописи сказывается в исполнении сочинений Дебюсси. Фантазия артиста рождает интереснейшие звучания и краски. Их палитра широка — от скромных светлых бликов в прелюдии «Вереск» до огненной стихии «Фейерверка».

* * *

Дмитрий Башкиров вступил в пору художественной зрелости. Концертную деятельность он совмещает ныне с педагогической, являясь преподавателем Московской консерватории. Непрерывное совершенствование мастерства, поиски все новых средств выразительности, влюбленность в искусство — органически присущи пианисту. В этом залог его дальнейших успехов.

* * *

А. Кельберг

Роза Джаманова

Пожалуй, никто из преподавателей и студентов Уральского музыкального училища не мог бы представить себе, что Роза Джаманова — воспитанница детского дома, игравшая на гобое в ученическом оркестре, станет выдающейся казахской певицей. Не думала об этом и сама Роза. Занимаясь на фортепьяно и на гобое, она не предпо-

Катарина («Укрощение строптивой»)

лагала, что обладает природными вокальными способностями. Выяснилось это случайно.

Когда преподаватель сольного пения набирал учеников к себе в класс, заведующая учебной частью училища А. Ф. Муравьева предложила Джамановой спеть что-нибудь.

«Что вы, что вы! — испуганно запротестовала Роза, — какой я могу быть певицей, если у меня и октавы-то нет!».

Но спеть все-таки пришлось — правда, не партию... Онегина (!), которую она знала наизусть, а просто гамму. Этого оказалось вполне достаточно, чтобы обнаружить у девушки хороший голос (сопрано) и посоветовать ей переменить специальность. Простившись с гобоем в 1945 году, Джаманова начала учиться пению, сначала в Уральском училище у Н. Дмитрова-Лещенко и Б. Горского, а затем в Алма-атинской консерватории у А. Курганова.

В 1953 году Розу Джаманову приняли в стажерскую группу театра имени Абая. Через год она уже пела партию Ак-Желен в опере Е. Брусиловского «Ер-Таргын». Здесь Джаманова показала не только красивый голос, но и умение свободно держаться на сцене. После удачных выступлений в небольших оперных партиях — нежно любящей Карлыгаш («Кыз-Жибек» Е. Брусиловского), Прилепы («Пиковая дама») Джаманова добилась крупного успеха в опере М. Тулебаева «Биржан и Сара». Юная поэтесса Сара в исполнении Джамановой предстает перед слушателями гордой и свободолюбивой, умеющей вдохновенно импровизировать, страстно любить и бороться за свое счастье. В опере «Абай» А. Жубанова и Л. Хамиди артистка трогательно передает горе Ажар, оплакивающей смерть возлюбленного, поэта Айдара, отравленного завистником. Незабываемый образ уйгурской героини Назугум, отдавшей жизнь за счастье народа, создан в одноименной опере К. Кужамьярова.

Яркое вокально-сценическое воплощение нашла Джаманова для многих классических партий — Татьяны Лариной, Иоланты, Гориславы, Маргариты, Чио-Чио-Сан... Много работает певица над советским оперным репертуаром. Сильное впечатление оставляет она в роли Жаухар — особенно в замечательной драматической арии из третьего действия оперы «Золотые горы» К. Кужамьярова и Н. Тлендиева. Тонкими штрихами отмечено исполнение партии Бану в опере «Амангельды» Е. Брусиловского и М. Тулебаева, недавно поставленной в театре имени Абая.

Одна из самых любимых партий Джамановой — Катарина в опере В. Шебалина «Укрощение строптивой».

«Вначале я боялась, что не справлюсь с этой сложной ролью, — говорит певица, — так как предыдущие партии у меня были чисто лирические. Понять и раскрыть характер гордой, самолюбивой Катарины мне помогла музыка, которая образно передает внутренний мир героини, постепенно перерождающейся под влиянием любви к Петруччио».

В какой бы роли ни выступала Джаманова, — ее пение всегда захватывает искренностью переживаний, голос поражает красотой, силой, свежестью и богатством тембровых оттенков.

* * *

Часто пишут и говорят о том, что ведущая артистка Казахского академического театра оперы и балета имени Абая Роза Джаманова как бы олицетворяет молодость казахского искусства. Это правда: упорным трудом Джаманова за короткий срок достигла выдающихся успехов. В 1959 году ей было присвоено звание народной артистки Советского Союза.

Такой стремительный взлет может показаться фантастическим, но творческий путь Розы Джамановой и многих казахских артистов ее поколения — Е. Серкебаева, С. Кушербаевой, З. Райбаева и других — яркий пример того, как расцветают народные таланты в нашей стране.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Кельберг

Роза Джаманова

Катарина («Укрощение строптивой»)

Содержание