К итогам концертного сезона

А. Тищенко

Работать по-новому!

Жизнь стремительно движется вперед, опережая наши привычки, установившиеся взгляды на «порядок вещей». Современность, с ее необычайным размахом и бурной динамикой развития массовой культуры, непрестанно выдвигает все новые и новые задачи во всех областях музыкальной деятельности. С особой остротой эти задачи встают перед музыкальной пропагандой. Сейчас нельзя ограничиться тем, что двери филармонических залов, театров широко открыты для трудящихся, удовлетвориться тем, что симфоническая музыка все шире проникает в цехи заводов и на полевые станы. Сейчас уже можно говорить о подлинно народном движении за овладение основами музыкальной культуры — здесь и там возникают народные филармонии, народные театры, народные университеты и лектории, клубы любителей музыки, сотнями и тысячами исчисляются самодеятельные музыкальные коллективы, кружки, исполнители-солисты.

Филармония («друг» — «гармония») — это благородное слово — в наше время не укладывается в рамки «академического» словаря, оно обрело новое, подлинно массовое толкование.

Свыше трех с половиной десятилетий Московская государственная филармония ведет концертную и музыкально-просветительскую деятельность. Много хороших традиций накоплено за эти годы, много превосходных исполнителей выросло в ее концертах, большой вклад внесен в развитие массового музыкального просвещения. Московская филармония по праву завоевала популярность, как крупнейший музыкально-пропагандистский центр столицы. Ныне филармонические коллективы деятельно готовятся встретить съезд партии: приняты обязательства подготовить цикл концертов и музыкально-литературных вечеров — «Навстречу XXII съезду КПСС» с участием поэтов, композиторов и крупнейших артистических сил столицы.

Развертывается работа по музыкально-эстетическому воспитанию в 55 университетах культуры и лекториях. Артисты филармонии проведут 100 творческих встреч в концертных залах, на заводах и в колхозах, 50 симфонических концертов в парках, 200 лекций-концертов, 150 литературных вечеров и концертов, 50 концертов для целинников. Намечены выезды в цеха крупнейших заводов Москвы и колхозы Подмосковья, организация передвижных выставок о музыке, помощь подшефному совхозу «Московский», абонементы для колхозников, работников совхозов и сельских учителей Московской области, 150 концертов в районах целинных земель Актюбинской, Кустанайской, Уральской и Павлодарской областей. Все это говорит о том, что коллективы филармонии много делают для воспитания эстетической культуры человека нашего общества. Это неоспоримо. И все же, подводя сейчас некоторые итоги концертного сезона, мы обязаны сказать о том, что столичная филармония не только не всегда поспевает за новыми требованиями жизни, но до сих пор еще не ликвидировала ряд своих старых «прорывов», крупных недостатков. О них говорится с незапамятных времен, но пока безрезультатно... И первое, к чему мы должны, к сожалению, вновь вернуться, — это вопросы пропаганды советской музыки.

Слов нет — советская музыка под напором требований жизни занимает все больше места в концертах филармонии. За прошедшие полтора года на концертных эстрадах Москвы прозвучало немало новых произведений советских композиторов. И все же это трудно еще назвать пропагандой. Высокое и ответственное дело пропаганды предполагает систематический отбор и планомерное исполнение всего лучшего, что создано советскими композиторами на протяжении длительного периода развития нашей музыки. При этом — исполнение не только в центральных концертных залах Москвы, но и во дворцах культуры, в парках, клубах, в заводских цехах. Так ли это происходит на самом деле?

Вот перед нами план основных концертных мероприятий филармонии в осенне-зимнем сезоне 1960–61 годов. В предисловии к нему подчеркивается, что «особое внимание филармония уделяет исполнению советской музыки и новых произведений советских композиторов, отражающих темы современности». Мы найдем далее в плане, как и в отчетах, немало названий советских произведений и фамилий их авторов. Но не надо этим обольщаться. Подлинно любовного отношения к пропаганде советской музыки, стремления донести ее лучшие создания до массового слушателя в работе филармонии все еще не ощущается. В ее собственных концертах советские программы занимают весьма скромное место. Здесь надо отметить авторские концерты таких композиторов, как Шостакович, Хренников, Шапорин, Шебалин, Кабалевский и других, ряд популярных произведений советской музыки, вкрапленных в абонементные концерты, в концерты гастролеров и т. д. Наи-

большее же число советских произведений, в основном новых (около 90%), приходится на концерты различных пленумов и смотров, проводимых союзами композиторов. Участие филармонии в этих мероприятиях ограничивается лишь предоставлением исполнительских сил и концертных площадок. Ни за качество произведения, ни (даже!) за качество его исполнения филармония, по сути дела, ответственности не несет. И в результате мы иной раз видим полупустые залы, где присутствуют преимущественно композиторы и музыковеды, не так уж часто слышим полноценное звучание произведений, разученных кое-как, наспех и исполненных, как говорят, «крупным помолом». Это особенно частые явления на симфонических концертах. Но, увы, и многие певцы, особенно «именитые», публично исполняя в первый раз произведение советского автора, позволяют себе петь его по нотам, путаясь в тексте, не делая даже элементарных оттенков. Где уж здесь говорить о воздействии музыки на слушателя, об ее пропаганде! Сколько хороших произведений из-за этого не дошло до аудитории! И хотя таким исполнителям нет оправдания, большая доля ответственности ложится и на филармонию. В самом деле, много ли найдется музыкантов, которые будут по-настоящему работать над произведением, зная, что оно прозвучит всего один раз... на смотре!

К сожалению, чаще всего так и получается. Новые произведения сплошь да рядом не входят в репертуар не потому, что они неинтересны, а потому, что организаторы филармонических концертов о них толком ничего не знают и знать не хотят, считая показ новинок исключительно делом Союза композиторов. И получилось, что такие великолепные произведения, как симфония А. Николаева, симфониетта М. Вайнберга, оратория А. Шнитке играли дважды в сезоне только благодаря пленуму Союза композиторов РСФСР, что новая оратория В. Рубина «Песни ветровые» прозвучала лишь по радио, что некоторые сочинения вовсе не были исполнены...

Но, может быть, уже признанные произведения советской музыки занимают должное место в филармонических программах? Увы, и этого нельзя сказать. Далеко не каждый год можно услышать лучшие симфонии Шостаковича и Прокофьева, очень давно не звучали симфонии Шапорина и Кабалевского. Из всего огромного наследия Мясковского в этом сезоне (и то в связи с 80-летием композитора) играли только две симфонии, а число квартетов и романсов, исполненных в концертах, можно без труда пересчитать по пальцам. Случайно ли многие годы не исполняются такие патриотические произведения, как «Кантата о Родине» Арутюняна, «На страже мира» и «Александр Невский» Прокофьева, кантатно-ораториальные произведения Шапорина, Кабалевского, Жуковского, сюита «Река-богатырь» В. Макарова и многие другие? Забыта талантливая оратория Коваля «Емельян Пугачев». Да что говорить, когда даже «Патетическая оратория» Свиридова звучит лишь в особенно торжественные дни!

Почти не представлена в программах филармонии музыка композиторов братских республик, создающих превосходные сочинения. Высокую оценку критики, музыкальной общественности получили Симфония-балет Э. Тамберга и ряд других произведений эстонских композиторов. Интересные новые произведения созданы в Средней Азии и Казахстане, Литве, Латвии и Закавказье. Но, видимо, напрасно надеяться, что филармония познакомит с ними московских слушателей.

Еще хуже обстоит дело с репертуаром камерных ансамблей и солистов. Как прочно оказались забытыми многие выдающиеся создания советской камерной музыки, как убог в этом отношении репертуар многих наших пианистов, скрипачей, виолончелистов! Исполнители и филармония склонны всю вину за это взвалить на композиторов, якобы, мало сочиняющих для сольного исполнения. Но все-таки истинная причина — инертность филармонии и исполнителей, ограничивающихся наличием в своем репертуаре нескольких наиболее популярных произведений. Например, почти все дирижеры стремятся играть 11-ю симфонию Шостаковича (как в свое время 10-ю) и почти все накрепко забыли его обаятельно-свежую Первую, хотя вполне можно совместить и то, и другое.

Поэтому и случается, что наши знаменитые оркестры, известные дирижеры и солисты, выезжающие за рубеж, играют одно и то же, порой создавая весьма одностороннюю картину состояния советского музыкального творчества.

Деятели филармонии часто ссылаются на недостаток концертных площадок и исполнительских коллективов, особенно симфонических оркестров и хоров.

Но чем тогда объясняется, что филармония не использует (для посильных программ) симфонические и камерные оркестры студентов консерватории, Института имени Гнесиных, слабо привлекаются оркестр Областного управления культуры, имеющиеся в Москве хоровые коллективы? Почему не ставится вопрос о создании хоровой капеллы Московской филармонии? Почему не в полном объеме показываются в Москве лучшие хоры страны, с которыми, кстати, можно было бы заранее заключить договоры на исполнение тех

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К итогам концертного сезона

А. Тищенко

Работать по-новому!

Содержание