сы музыкального искусства и отдельные, волнующие Аренского, детали профессионально-технического мастерства.
Весной 1883 года Аренский сближается с Чайковским. Подобно Танееву, Чайковский неизменно внимателен к делам и нуждам двадцатидвухлетнего музыканта. Он ходатайствует перед Балакиревым об исполнении в концерте Бесплатной музыкальной школы полюбившейся ему h-moll’ной симфонии Аренского (соч. 4); хлопочет перед Дирекцией императорских театров относительно постановки оперы «Сон на Волге». Горячо рекомендует издателю П. И. Юргенсону задачник по гармонии Аренского: «...составлен он превосходно... советую приобрести»; просит Римского-Корсакова: «...добрейший Николай Андреевич, вместо увертюры к “Ромео” возьмите какую-нибудь вещь Аренского для 4-го вашего концерта»1.
С неослабным интересом и сочувствием следит Чайковский за эволюцией творческого дарования Аренского. «Очень талантливой» считает он сюиту для оркестра g-moll, соч. 7; «симпатичным сочинением» называет квартет G-dur, соч. 11. Приходит
_________
1 П. И. Чайковский — Н. А. Римскому-Корсакову, 30 октября 1886 г.
в восторг, прослушав «Сон на Волге»: «Прекрасная опера. Иные сцены так хороши, что я был потрясен до слез. Особенно сцена сна удивительна...»1.
Но Чайковский не только хвалит, поощряет, радуется. Порой, вынужденный обстоятельствами, он критикует — безжалостно, резко; огорчает Аренского, огорчается сам. «Легко написать человеку, которого ценишь, хвалебный отзыв, — читаем мы его письмо Аренскому, датированное 2 апреля 1887 года. — Но очень трудно сказать: “не хорошо”, “не понравилось” и не поддержать такого приговора обстоятельным объяснением». Речь идет об оркестровой фантазии Аренского «Маргарита Готье». Выполненное на манер общеизвестных образцов западноевропейского романтического искусства, произведение раздосадовало Чайковского отсутствием свежих, оригинальных творческих идей, отсутствием сколько-нибудь значительной художественной мысли, сколько-нибудь заметной авторской индивидуальности: «...Музыка (“Фантазии”. — Г. Ц.) не лишена живости, огня, движения, блеска, — констатирует он, — ...но если хорошенько разобрать, красота ее внешняя, условная и ничего захватывающего в себе не заключающая. Подобная красота не есть красота абсолютная, а только красивость (условная красота), — а последняя (красивость) есть скорее недостаток, чем качество. ...Ни Бетховен, ни Бах... ни Глинка, ни Моцарт не гонялись за условной красивостью, а за идеальной красотой, проявляющейся нередко в форме, иногда на первый, поверхностный взгляд, — и не красивой...»2. Это широко известное высказывание Чайковского адресовано Аренскому.
Влияние Чайковского решающим образом сказалось на формировании художественного облика Аренского, хотя он, воспитанник Петербургской консерватории, разумеется, следовал в своих ранних работах (симфония h-moll, «Basso ostinato» из g-moll’ной сюиты) принципам кучкистской эстетики. «Ответвлением» романсного стиля Чайковского назвал академик Б. В. Асафьев вокальные пьесы Аренского. Вспомним, в самом деле, некоторые, наиболее характерные и удачные среди них: «Разбитая ваза» (А. Апухтин), «Не зажигай огня» (Д. Ратгауз), «Осень» (Т. Щепкина-Куперник), «Знакомые звуки» (А. Плещеев). Повсюду чувствуется могучее влияние Чайковского: сходный круг поэтических образов, общность интонационного строя и стилистических приемов, аналогичные формулы аккомпанемента.
Столь же ясны и определенны истоки фортепьянной культуры Аренского. От автора «Времен года» — очевидная тенденция к максимальной вокализации (по Асафьеву — «очеловеченью») пианистических образов, широкое использование полимелодики, пристрастие к «разбитым» аккордам, разного рода ломаным, поступенным гармоническим фигурациям и т. д. Сказанное не значит, что Аренский лишь копирует творческие методы своего великого современника. В лучших работах (к ним следует отнести поэтичные миниатюры соч. 25 и соч. 36, оригинальные по замыслу и выполнению «Опыты в забытых ритмах», соч. 28) композитор находит свои, достаточно интересные звукоидеи, пользуется достаточно своеобразной палитрой живописных средств. Но все же Аренский постоянно пребывает в сфере притяжения более сильного и яркого дарования и нигде не претендует на роль первооткрывателя новых музыкальных миров.
Впрочем, случалось и так, что любовь к Чайковскому принимала гипертрофированные формы, а подражание ему перерастало границы приемлемого. С. Н. Василенко в «Страницах воспоминаний» приводит любопытный диалог между Сахновским и Кашкиным, с одной стороны, и Аренским — с другой: «Что же это, Антон Степанович, уж очень ты под Чайковского тут пишешь!» — Аренский хмурился, но соглашался: «Сам вижу... да, все равно ... некогда мне!..»
«Некогда мне...» Обычная фраза в устах Аренского! Не в силах упорядочить свою жизнь, не пытаясь даже организовать свое время, композитор вечно спешит, вечно жалуется, раздражается, колеблется, мучается сомнениями. И, тем не менее, ухитряется делать многое. Интенсивную творческую практику он сочетает с активным участием в концертной жизни страны. Аккомпанирует певцам (обычно — Е. А. Лавровской), исполняет собственные фортепьянные сочинения, пользуясь при этом славой отличного пианиста: «...богато развитая техника, мягкое певучее туше, мощная сила удара...» — говорится в рецензии1. На протяжении нескольких лет музыкант возглавляет деятельность Русского хорового общества, руководит одним из лучших в стране хоровых коллективов. Будучи, по словам Василенко, «интересным, одаренным и многообещающим дирижером», он не упускает случая выступить с симфоническим оркестром. Причем, в отличие от Аренского-пиани-
_________
1 П. И. Чайковский — М. И. Чайковскому. «Жизнь П. И. Чайковского», т. III, изд. Юргенсона.
2 П. И. Чайковский — А. С. Аренскому. «Жизнь П. И. Чайковского», т. III, изд. Юргенсона.
1 «Курская газета», № 113, 1902.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Правдиво отражать нашу современность 7
- Двенадцать страниц 22
- Ново, талантливо 29
- Катанян В. Хор из оперы «Не только любовь» 35
- Пярт и Тормис пишут для хора 46
- А. С. Аренский 49
- Аренский в оценке Л. Толстого 56
- Г. Катуар 58
- Боевой пролетарский гимн 60
- Режиссер в оперном театре 70
- Лермонтов на балетной сцене 77
- «Хачатур Абовян» 80
- Дмитрий Башкиров 83
- Роза Джаманова 85
- Работать по-новому! 87
- Играет Иосиф Гофман 90
- Татьяна Николаева 94
- На концерте М. Юдиной 95
- Пьесы для арфы 96
- Концерт в заводском Доме культуры 97
- Новое в народном оркестре 98
- Вива, Куба! 98
- Бетховен, Метнер 99
- Оскар Данон 100
- Кантаты Танеева и Римского-Корсакова 100
- «Virtuosi di Roma» 101
- Д. и И. Ойстрахи 102
- Иржи Ропек 103
- Хуго Лепнурм 104
- Зарубежные вокалисты 104
- Самуил Фурер 105
- Шведский квартет 105
- Квартетисты Грузии 106
- Музыкальный Львов 110
- Пленум в Сибири 115
- На Дальнем Востоке 117
- Пасынки книжной торговли 118
- Средствами киноискусства 120
- Американские заметки 122
- Две недели в Париже 132
- Итальянские впечатления 139
- «Петя и волк» получает золотую медаль 141
- Пестрые страницы 142
- Сборник о Кастальском 146
- Книга о Шимановской 148
- По следам наших выступлений 150
- В предсъездовскую весну 151
- «Капитан дальнего плавания» 151
- По мотивам Ярослава Гашека 153
- Встреча с друзьями 155
- Москва салютовала песнями 156
- Выступают ростовчане 158
- Из блокнота фотокорреспондента 159
- В музыкальных театрах. Москва, Ленинград, Тбилиси, Одесса, Оренбург 161
- В канун двадцатилетия 162
- В. Васильев — Лукаш 163
- В оперном театре строителей 164
- Цифры и факты «Музыкальной весны» 164