Соната для скрипки слушалась хорошо. Из фортепианных пьес наибольшим успехом пользовались виртуозные, особенно «Концертная мазурка». Мы очевидно напрасно забросили виртуозный стиль, очень заинтересовывающий исполнителей и обеспечивающий внимание аудитории. Еще интересно отметить хорошее восприятие «Паровоза С-15», несмотря на значительную сложность музыкального языка этого произведения. Оно слушалось с большим вниманием, что я объясняю яркой сюжетностью текста, подчеркнутой в музыке, а также хорошим исполнением Н. А. Поляновской.

С организационной стороны особо отмечу концерт в Симферополе. Здесь была проведена большая подготовительная работа, которая в таких концертах играет большую роль. Местная пресса уделила много внимания моему концерту, слушатель был организован, — и в результате мои концерты превратились в своего рода музыкальное событие. По просьбе представителей местного музыкального техникума я сделал доклад о советской музыке. Пришлось говорить очень много, отвечать на бесчисленные вопросы. Провел я консультацию в Радиокомитете, прослушал там хоровой аьсамбль, группу национального вещания, руководимую татарским композитором Шерфединовым, слушал отдельных солистов. Мне также удалось использовать свое пребывание в Крыму для организации совместно с местным активом Союза композиторов Крыма и проведения некоторой массовой музыкальной работы.

В общем — концерты дали мне очень много. Опыт этот должен быть использован.

Материально концерты себя окупили. Нужно поставить вопрос об организации Филармонией и Радиокомитетом регулярных поездок композиторов в периферийные центры и — с особой программой — в крупные колхозы. Кроме того, пока создать при Филармонии «бюро композиторских выступлений», по образцу писательского, прекрасно работающего уже втечение нескольких лет. Личное выступление композитора, должным образом подготовленное, в дворцах культуры, в колхозах, рабочих клубах, даст очень много композиторам и несомненно будет много способствовать популяризации советского музыкального творчества.

Климентий Корчмарев

В Сокольническом ПКиО им. Бубнова

Симфонические концерты на открытой эстраде — мысль неплохая: каждый посетитель парка, стоя за низенькой оградой (отделяющей платные места), может прекрасно прослушать концерт.

Но такая пропаганда музыки, повидимому, показалась дирекции парка слишком скромной. И вот, «не останавливаясь перед затратами», эти смышленные администраторы решили доставить слушателям редкое и поучительное удовольствие — слушать исполнение двух оркестров одновременно.

Недалеко от эстрады симфонического оркестра находится громкоговоритель, передающий музыку легкого танцевального характера. И иногда, по «неизвестным причинам», этот усилитель во время концерта симфонического оркестра оказывается включенным. На концерте 21 июля (симфонический концерт оркестра ЦДКА, под управлением
Л. П. Штейнберга) мне пришлось услыхать незабываемый «контрапункт оркестров»: «Сеча при Керженце» и фокстрот неизвестного автора сплетались в одновременном звучании.

Но изобретательные работники парка не останавливаются на достигнутых результатах, — они продолжают упорные изыскания новых, оригинальных звукосочетаний, как, напр., «Вариации для струнного оркестра» Аренского (на тему Чайковского) в сопровождении выстрелов от пуска ракет.

«Заботливое отношение» к концертам симфонического оркестра проявляется и в проводимой парком пропаганде его деятельности. Результаты говорят сами за себя — на концертах бывает 50—60 чел. (не считая находящихся за оградой). Правда, в известной мере эта небольшая посещаемость объясняется и программами концертов, тоже в своем роде «уникальными». Вот, напр., программа одного отделения концерта
21- июля: 1. Мусоргский — «Вступление» и «Полонез» из «Бориса Годунова»; 2. Годар — «Колыбельная», «Вальс»; 3. Вагнер — «Въезд богов в Валгаллу»; 4. Римский-Корсаков — «Сеча при Кержелце» из «Сказания о граде Китеже»;
5. Рубинштейн — «Лезгинка» из «Демона». На какого слушателя рассчитана эта программа? Можно ли прослушать до конца «Лезгинку» после произведений Вагнера и Римского-Корсакова? Можно ли хорошо воспринять трудное и неудачное сочетание Мусоргского и Годара?

Оркестр ЦДКА, под управлением такого культурного дирижера, как нар. арт. Республики Л. П. Штейнберг, конечно, обладает большими возможностями. Но окружающая обстановка, отнюдь не благоприятная для исполнителей, неудачно составленные и почти ежедневно изменяемые программы концертов (а оркестранты, за немногими исключениями, не обладают еще достаточным опытом), — все это не может не влиять на качество исполнения.

Слабее других в оркестре — группа медных духовых, и это особенно сильно сказалось при исполнении Вагнера, а также прелестной, к сожалению, редко исполняемой сюиты из балета «Сильвия» Делиба.

В программе концерта 22/VII (под упр.
Л. П. Штейнберга) каким-то образом оказались вариации Главача на темы двух русских песен. Чем руководствовались составители, включив этот «опус» в программу концертов, — понять трудно. Если включение его вызвано недостаточной опытностью состава оркестра, то всеже нельзя идти по пути наименьшего сопротивления, давая легкие, но явно недоброкачественные произведения.

(Нужно избегать также почти ежедневных изменений программы, основательно разучивая произведения, заслуживающие исполнения на советской эстраде (ведь была же проделана нужная работа над «Вариациями» Аренского!). Только тогда оркестр сможет качественно вырасти, — а все предпосылки для этого имеются.

Солистской симфонического концерта оркестра ЦДКА, состоявшегося 25/VII под упр. нар. арт. Республики Л. П. Штейнберга, выступила венгерская скрипачка Эболика Цильцер.

Целесообразность приглашения этой артистки вызывает большие сомнения. В сущности
Э. Цильцер — весьма посредственная исполнительница; у нее небольшой и не всегда чистый по тембру звук; стиль ее исполнительства — слащаво-сентиментальный; лучше всего ей удаются небольшие пьесы салонно-виртуозного характера.

Самостоятельное выступление оркестра в этот вечер свелось к исполнению всего лишь двух произведений: увертюры к оп. «Тангейзер» и 1-й рапсодии Листа.

Академически строго была исполнена вагнеровская увертюра, лишь в последнем проведении темы хорала дирижер несколько увлекся звучностью медной группы. Менее интересно была проведена рапсодия. Непринужденность и прихотливость танцевальных ритмов, составляющие главную прелесть этого произведения, прозвучали надуманно и неестественно.

На этом концерте также сказалось безобразно поставленная в ПКиО им. Бубнова организационная сторона концертной работы.

Как известно, во всех зрелищных предприятиях Москвы вход и выход публики из зрительного зала во время исполнения воспрещен, но в Сокольническом парке на это, очевидно, — своя точка зрения. Во время исполнения Andante из концерта Мендельсона, дирижер вынужден был сделать замечание «прогуливающимся» слушателям. Основная причина такого отношения аудитории лежит в отсутствии массовой работы со слушателем. Дирекции нет дела, что основному — рабочему — слушателю, наполняющему концертный зал (или эстраду) парка, еще не так легко воспринимать симфоническую музыку: до сих пор не дается никаких, хотя бы самых элементарных пояснений к исполняемым в концертах произведениям.

Пренебрежение к слушателям сказалось и в двухкратном фотографировании с магнием во время исполнения солистки концерта.

Такая незаинтересованность руководства парка в организации музыкальной работы, несерьезное отношение к вопросу музыкального воспитания массового слушателя должны быть в корне пресечены.

М. Киселев

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Климентий Корчмарев

В Сокольническом ПКиО им. Бубнова

М. Киселев

Содержание