Пример (продолж.)
Сохранение ритмического рисунка и общих контуров мелодии создает вначале впечатление большой близости обеих частей темы. Но дальнейшее устремленное — со взлетами к вершине — мелодическое движение, большая непрерывность, размывающая четырехтактовые рамки, даже сдвинувшийся нижний голос — вносят новые оттенки выразительности, придают музыкальному образу черты более открытой эмоциональности, теплоты и увлечения.
Для создания второй части темы композитор использовал разнообразные приемы развития материала первой части. Отдельные интервалы подвергаются растяжению, происходит тонкое гармоническое варьирование — замена ожидаемой в серединной каденции тоники оборотом из параллельного минора; при этом возникает эффект «лирического замирания» (rallentando) после горячего, яркого взлета. В то же время сходные мотивы мелодии свободно сдвигаются (сравним, например, такты 7–10 в примере № 2 с тактами 5–8 в примере № 3).
В целом второй раздел темы являет собой пример высокого искусства продолжения, доступного не столь уж многим. Подчеркнем, что композитор дает здесь не возвращение к старому (пусть к видоизмененному) и не контрастное новое. Нет, это именно продвижение музыкальной мысли вперед, естественно вытекающее из предыдущего и обновляющее его.
Отталкиваясь от лирической побочной темы бетховенского финала, Бородин создает такую главную тему, в которой мелодия носит певучий и одновременно подвижный характер, развитие протекает плавно и ровно, без контрастов, изменения накапливаются постепенно и в целом царит радостно-оживленное, приветливое и ясное настроение. Сам художественный замысел — если учесть, что это главная тема первой части цикла, своего рода «лирическое кредо» Бородина достаточно своеобразен 1. Для своего выполнения он требовал от композитора большого мастерства. И Бородин, как мы видели, в совершенстве владел этим, нужным ему для его художественных целей, мастерством.
Особенности бородинской лирики широта высказывания, неторопливость, постепенность развития — вызвали к жизни протяженные, естественно льющиеся темы, соединяющие эмоциональную наполненность, одухотворенность с уравновешенностью и замечательной ровностью тона. Искусство создания подобных тем во многом выступает именно как искусство продолжения.
_________
1 Отсюда и столь необычная для главной темы сонатного Allegro двухчастная (репризная) форма.
Так, порой композитор превращает прямую мелодическую повторность в продолжение, дальнейшее развитие мысли. Обратимся к теме медленного вступления, открывающей Квартет:
Пример
Слушая эту мягкую и светлую тему, создающую впечатление лирического раздумья-рассказа, далеко не сразу улавливаешь, что первое построение ее мелодии (восьмитакт) буквально повторяется октавой выше. Но здесь перед нами не только повторение. Композитор «распрямляет» начальную интонацию (ср. такты 1–2 с 9–10), продвигая мелодическую линию вверх, вводит имитации средних голосов, отвлекающие внимание от верхнего голоса, и, что наиболее существенно, по-новому гармонизует мелодию («поворачивая» ее из ля мажора в ми мажор), так что каждый повторяющийся мелодический оборот получает иное гармоническое освещение.
Приведенный пример непрерывного развертывания музыкальной мысли на основе повторности сравнительно больших, оформленных мелодических построений — не единичен у Бородина. Moжнo напомнить, например, побочную тему из первой части Второго квартета, где использованы сходные приемы.
Тема вступления замечательна еще в одном отношении. В ней сочетается расчлененность мелодии (остинатный ритм, способствующий цезурам) — с общей слитностью, непрерывностью, строгая диатоничность, даже пентатоничность мелодии — с общей насыщенностью хроматизмами 1. Соединение в одной теме столь различных выразительных средств создает исключительное богатство подтекста. Возникает оно благодаря своеобразно-полифонической фактуре (ее нельзя назвать имитационной, ибо имитации в теме кратки и эпизодичны). Своеобразие этой фактуры в том, что в ней главенствует мелодия верхнего голоса, однако остальные голоса (уступающие, казалось бы, ей в содержательности) вносят в общее целое такие черты, которых лишена мелодия, и таким образом обогащают ее.
Но если в создании художественного образа существенно важна роль каждого голоса, если они к тому же вполне самостоятельны — значит композитору удалось создать фактуру, отвечающую специфическим особенностям камерного письма.
Подобными же сугубо «квартетными качествами в еще большей мере обладает вторая тема Andante:
Пример
_________
1 Особая прелесть темы, как бы «игра светотеней» создается тонкими сменами оттенков мажора и минора, образующимися благодаря ползучему хроматическому движению.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Приветствие ЦК КПСС Всесоюзной конференции работников театров, драматургов и театральных критиков 7
- Человек в искусстве 9
- О музыке В. Шебалина 17
- Московская консерватория в 20-е годы 24
- Тема юности 29
- Симфония Э. Оганесяна 35
- Хоры Л. Солина и А. Флярковского 37
- Начало пути 41
- Эстетика Бородина 44
- Заметки о Первом струнном квартете 56
- Заметки и публикации: Неизданный квинтет — Квинтет Ф. Листу от авторов «Парафраз» 64
- «Верховино, мати моя» 71
- Венгерская опера в Москве 77
- «Зеленая мельница» 84
- «Баронесса Лили» 89
- Музыка в новых кинофильмах 92
- В плену дурного вкуса 93
- «Джанни Скикки» по телевидению 95
- Новые пластинки 98
- Мысли артиста 99
- Л. Собинов в первые годы революции 102
- Пабло Сарасате 109
- Михаил Вайман 111
- Из концертных залов 114
- На Дальнем Востоке 123
- На верном пути 125
- Перед Декадой казахского искусства 129
- Воспитывать музыкальные вкусы 131
- О додекафонном методе композиции 133
- Песня, которая не прозвучала 140
- Из путевых заметок 144
- На Брюссельской выставке 147
- Сезон в Стокгольме — Письмо из Лондона — По страницам музыкальных журналов 151
- Краткие сообщения 156
- «Зарубежная музыка XIX века» 157
- Страницы истории украинской музыки 160
- Нотографические заметки 162
- Вы просите песен... 165
- Хроника 168