Выпуск № 5 (234) | 1958 - страница 62

оркестра, но к ее голосу до сих пор не прислушались.

Слушатели и их воспитатели

На Украине множество больших и малых городов и сел, индустриальных центров, рабочих поселков, колхозов-гигантов, и всюду есть свои музыкальные таланты. Украинская художественная самодеятельность давно славится далеко за пределами своей республики, но обилие народных талантов требует правильного их воспитания на базе лучших образцов классической и народной музыки; надо многому научить талантливых любителей музыки, повести их за собой, расширить их кругозор. От этого зависит дальнейший творческий рост самодеятельных артистов: не «законсервируются» ли они, не остановятся ли на начальной ступени своего развития?

В Киевской области немало крупных сел и районных центров, население которых жадно тянется к большому, настоящему искусству. В своих отзывах по поводу выступлений концертных бригад филармонии рабочие и колхозники высказывают настойчивое пожелание, чтобы артисты приезжали почаще. Пока что концертные бригады действительно появляются на местах еще слишком редко. Приезд столичных артистов в район — значительное событие, и надо как-то готовить к этому слушателей. Однако между слушателями и артистами существует промежуточное звено — люди, ответственные за культурную работу на селе, работники районных клубов и домов культуры. Это они должны быть воспитателями вкусов и проводниками культуры. На самом же деле их культурный уровень в большинстве случаев значительно уступает культурному уровню «воспитуемых» — рабочих, колхозников. Нынешняя рядовая участница колхозной самодеятельности, как правило, имеет образование — семь, восемь, десять классов. А культработник сельского или районного клуба подчас не обладает самыми элементарными знаниями. У него свой подход к подбору концертных программ: побольше «веселых» номеров, побольше так называемых «оригинальных» жанров и, пожалуйста, поменьше «серьезной» музыки. В ход пускается прескверный, демагогический аргумент: «наш народ этого не хочет, этим не интересуется». Ложь! Так могут говорить только малограмотные люди, сами отставшие от культурных запросов народа. Вот отрывки из нескольких отзывов слушателей на выездные концерты филармонии: «Концерт прошел хорошо, но нужно было дать больше музыкальных номеров» (Переяслав-Хмельницкий, Дом учителя). «Хочется пожелать, чтобы программа составлялась более красочно. Вокалисты могли бы петь не только сольные номера, но и дуэты и даже сцены из оперетт и опер советских композиторов и классику тоже» (Яготинский районный Дом культуры). Но местные устроители концертов вопреки пожеланиям передовой части слушателей упорно ориентируются на поверхностную развлекательность, требуют сборных, как можно более пестрых по составу бригад. Какая же это бригада, возмущаются они, если в ней только два певца, да, скажем, струнный квартет!

Представим себе, что мы являемся свидетелями радостного события — концертная бригада прибывает в отдаленный район. Артистов тепло встречают, предоставляют им транспорт, заранее готовят для концерта клубное помещение и т. п. К сожалению, так бывает далеко не всегда. Чаще бригада сама кое-как добирается до места, где ее ожидает нетопленный клуб. Инструментов по области около тридцати и большинство из них — в крайне жалком, почти непригодном состоянии.

Нам скажут, что мы нарисовали картину слишком пессимистическую — да, если побывать в переполненном колхозном клубе или на сельской лужайке, где проходит кснцерт, посмотреть на довольные, внимательные лица слушателей, почитать их горячие отзывы, то становится гораздо веселее. В шахтерском поселке «Красный луч» замечательно прошли концерты струнного квартета вопреки скептическим разговорам о малой доступности этого жанра. Значит, можно и нужно вести курс на пропаганду серьезной музыки — слушатель пойдет навстречу с большой охотой, надо только создать соответствующую обстановку и... воспитать «воспитателей», научить их правильно относиться к серьезному, большому делу.

109

О музыке вокальной и инструментальной

На Украине любят и умеют петь... Это давно стало бесспорной истиной. И вновь убеждаешься в этом, когда слушаешь удивительно голосистых молодых исполнителей Киевской филармонии. Вот Владелина Ялкут — превосходная камерная певица, обладательница на редкость чистого и нежного колоратурного сопрано; по тонкой музыкальности, темпераменту, драматизму эта артистка настолько привлекательна и интересна, что диву даешься, отчего она так мало гастролирует по Союзу. Вот Элеонора Яроцкая, Галина Сухорукова, Елена Ряжская — певицы с отличными голосами, каким могут позавидовать и лучшие вокалисты Московской филармонии. Можно перечислить и других, но важно одно: Киевская консерватория готовит прекрасные певческие кадры. И украинские композиторы пишут много вокальных сочинений. В сборных программах, тематических концертах, лекториях преобладает вокальная музыка. Ну, а инструментальная?

В Киевской филармонии много хороших певцов — и это, разумеется, очень хорошо. Чтецов в ее штате — четырнадцать. А инструменталистов — пять. Да, только пять, плюс струнный квартет. И эти инструменталисты, среди которых такие высокоталантливые молодые исполнители, как скрипачка Ольга Пархоменко и пианист Виталий Сечкин, по существу используются слабо, неполноценно, эпизодически, преимущественно в сборных концертах, где им отводится несколько минут на исполнение небольшой популярной пьесы. За этот сезон О. Пархоменко ни разу не смогла выступить в Киеве с симфоническим оркестром. Ее сольный концерт, который, кстати сказать, заслуживал бы всяческой рекламы и поощрения (программа состояла из произведений советской русской и украинской музыки), был организован плохо, незаботливо; на нем не было ни композиторов, ни представителей Министерства культуры. В зале присутствовало всего несколько десятков человек. Как же после этого молодому исполнителю не сетовать на невнимание к своей судьбе, к своему творческому росту!

Правда ли, что в Киеве инструментальная музыка не пользуется особой популярностью и что публика отдает абсолютное предпочтение певцам? В известной мере правда — об этом говорят и кассовые сборы. Но невнимание к инструменталистам вызвано прежде всего долголетней: неправильной практикой организации концертов. Камерные вечера в Киеве — явление очень редкое. Открытых симфонических концертов порой не бывает чуть ли не по месяцу. А ведь в Киеве есть еще один превосходный симфонический оркестр — это оркестр Киевского театра оперы и балета. Однако он никогда не выступает в концертах, не принимает никакого участия в пропаганде симфонической музыки. Программы музыкальных лекториев в основном базируются только на вокальных жанрах: романс, песни, фрагменты из опер. Превосходный украинский квартет имени Вильома в свое время был расформирован; распалось и трио. Созданный в последние годы молодой квартет Украинской филармонии (А. Кравчук, Б. Скворцов, С. Кочарян, Л. Краснощек) в Киеве и других больших городах Украины играет редко. Вот и получилось, что слушатель, буквально отвык от инструментальной музыки, которую отодвинули на второй план.

Видимо, пришла пора внимательнее заняться этим важным участком работы. Помочь филармонии должны Союз композиторов, консерватория, радио, все республиканские и областные организации, ведающие культурой. Надо хорошо и заботливо рекламировать подобные «убыточные» концерты и не смущаться на первых порах необходимостью дотаций; надо усилить звучание инструментальной музыки в лекториях; надо поддержать приунывших пианистов, скрипачей, виолончелистов, которые подчас начинают сомневаться в целесообразности и нужности своей деятельности... Надо, чтобы и пресса, вообще весьма слабо освещающая концертную жизнь Киева, вела систематическую музыкальную пропаганду на своих страницах. От организации дела зависит значительная часть успеха: ведь есть же на Украине более «музыкальные города», в которых то же выступление струнного квартета собирает полные залы; это города, где имеются энтузиасты концертной работы, где сложились прочные слушательские традиции, воспитанные годами. Как ни странно, к числу таких городов отно-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание