Выпуск № 11 (216) | 1956 - страница 30

В связи с темами подобного рода встает интереснейший и сложнейший теоретический вопрос: из какого источника черпает гармония свою выразительную силу? Каким образом в музыкальном искусстве, основой которого является мелодизм, могут возникать яркие выразительные гармонические темы?

В теории музыки вокруг этого вопроса идут споры — сталкиваются, в сущности, две концепции. Одна (ее можно назвать «дуалистической»), последовательно развитая в трудах швейцарского музыковеда Э. Курта, утверждает двойственность основ музыки — равноправие и независимость мелодии и гармонии. Другая концепция («монистическая») признает в качестве единой основы музыки интонационно-мелодическое начало и рассматривает гармонию как качественно своеобразное, но производное от мелодии явление. Таковы воззрения академика Б. Асафьева, который различает даже два типа зависимости гармонии от мелодии, давая им образные характеристики: гармония как «резонатор мелодии» (в гомофонном складе) и гармония как «остывающая лава полифонии»¹.

Автор настоящей статьи не разделяет взглядов Э. Курта, так как видит близость к истине во взглядах Б. Асафьева.

В самом деле. Вернемся к примерам гармонических тем Глинки, Вагнера и Прокофьева. Разве в этих темах движение гармонических голосов не играет важной выразительной роли? Мне представляется, что эти элементарные мелодические ходы голосов (голосоведение!) имеют здесь даже решающее значение.

В теме Глинки неподвижно звучащему выдержанному тону противостоят смелые скачки других голосов — в этом контрасте «застывшего» и «трепетного» кроется секрет выразительного своеобразия этой уникальной темы.

В теме Вагнера медленному хроматическому сползанию верхних голосов противополагается встречное восходящее движение баса при общей необыкновенной «зыбкости» ладо-тональной структуры темы.

Что же касается «лейтмотива» в Концерте Прокофьева, то его выразительное своеобразие в огромной мере зависит от местоположения в форме: этот «лейтмотив», как отмечалось, завершает тему. Сам по себе он представляет лишь простейший плагальный оборот («плагальное дополнение»). Но этот гармонический оборот обобщает многочисленные плагальные гармонические последовательности (с ниспадающим движением верхних голосов), которыми была наполнена тема, особенно в среднем разделе, — он «резюмирует» характерное гармоническое развитие темы. Это — краткая «присказка» в конце размеренного лирического повествования глубоко русского национального характера.

Наличие многочисленных примеров гармонических тем говорит о том, что проявления мелодизма в музыке возможны не только в явно напевной форме или в скрыто напевной форме — они возможны и в особой гармонической форме, когда мелодическая «энергия» рассредоточивается по всем голосам в аккорде и на первый план выступает гармоническая выразительность.

К сказанному я хотел бы добавить, что проявления мелодизма, несомненно, несколько различны в различных национальных музыкальных культурах и в различных исторических стилях. Историзм необходим в подходе к изучению и мелодической природы музыкального искусства.

_________

¹ Б. Асафьев. «Музыкальная форма как процесс», книга 2-я, М., 1947 г., стр. 16 и 147.

Итак, изучая мелодическую основу музыки, мы обнаружим обширную группу теоретических вопросов — это общие вопросы специфики музыки, вопросы идейно-художественного направления музыкального искусства, вопросы эстетической ценности. Мы обнаружим и более специальные вопросы — единства и многообразия выразительных средств, «явного», «скрытого» и «гармонического» проявления мелодических свойств музыки, индивидуального, жанрового, национального своеобразия мелодизма и т. д.

Все эти вопросы, как общие, так и специальные, выходят далеко за пределы собственно теории музыки и нуждаются наряду с музыковедческой также и в общей философско-эстетической разработке.

Как важно и как интересно было бы знать эволюцию воззрений на природу и значение мелодизма, начиная с античности и до наших дней, в трудах крупнейших мыслителей и художников. И все это в связи с общей эволюцией философско-эстетических взглядов на искусство и, в частности, на музыку.

Как важно и практически полезно было бы выяснить, каково место и значение проблемы мелодизма в общем ряду коренных вопросов музыкальной эстетики и теории музыки и каково, хотя бы в основных чертах, конкретное содержание понятия мелодизма в настоящее время, в связи с практикой современного композиторского творчества и ближайшими задачами борьбы за социалистический реализм в музыке.

Таковы некоторые из важнейших теоретических вопросов, в решении которых мы ждем творческой помощи от нашей философско-эстетической науки в содружестве с музыковедением.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание