Выпуск № 11 (216) | 1956 - страница 35

нация. Помимо того, каждый из основных видов проходит в различных вариантах, что позволяет Римскому-Корсакову обрисовать все оттенки противоположных чувств.

В мажорном варианте нет ни одного из неустойчивых диатонических звуков, т. е. именно тех, которые обусловили бы простое и полное разрешение в данную тонику. С этим и связана сложность и напряженность в соотношении обоих аккордов. В то же время звучность в высшей степени сдержанна, прозрачна и просветленна. Это «piano-вариант», где неустойчивость, не находящая настоящего исхода, навевает чувства томления и тоски. Действие его подобно прекрасному, но слабому лучу света, возникающему на миг, чтоб снова исчезнуть.

Шире применен минорный вид. Появляется он впервые в остродраматическом моменте ([190] «Марфа вскрикивает и падает без чувств; общее смятение»), и его мрачная тень падает на всю последующую сцену, проникая и в арию Марфы.

С мелодической точки зрения создается яркий мотив с сильной кульминацией типа «вершина-источник», мотив в характере взволнованного восклицания или стона. Более всего сконцентрированы эти черты в возгласе Марфы «Ох, этот сон» (см. выше нотный пример № 6), где первый и единственный раз задержание вступает не приготовленным.

Необычайно важно обостряющее и одновременно омрачающее действие органного пункта. Он не всегда оказывается устойчивым для данной тональности звуком, а порою даже не входит в состав звуков натурального лада. Такой «инородный» органный пункт создает необычайно сгущенный, как бы вдвойне напряженный гармонический колорит.

Прим. 7

A-moll'ное проведение раскрывает нам и всю омрачающую мощь органного пункта, приняв органный пункт за устой¹, мы обнаружим, и что он имеет над собой оминоривающие гармонии бемольной стороны.

Нам осталось поставить рядом оба основных вида «мотива Марфы»:

Минорный	Мажорный
Исключительно нисходящие тяготения.	Преобладание восходящих ходов.
Два обостренных тяготения. (II♭ — I и IV♭ — III).	Полное отсутствие диатонических неустойчивых звуков; одно обостренное тяготение.
Мелодическая развитость, большая роль неаккордовых звуков.	«Солирование гармонии».
Насыщенная звучность.	Приглушенная звучность.

Попытаемся свести воедино эти данные и выяснить их значение. Минорный оборот сочетает в себе большую гармоническую динамику

_________

¹ По своему фактурному положению органный пункт всегда может расцениваться как своего рода устой.

(интенсивность тяготений, к тому же поддержанная рельефной линией мелодического голоса) с сильной затемненностью окраски, ощущением глубокого мрака. В нем воплощена сильная эмоция, выраженная «вовне».

Мажорный оборот сочетает в себе светлую окрашенность со значительной внутренней конфликтностью отношений между аккордами (их не соединяет ни одно диатоническое тяготение), которая, однако, вовсе не равносильна динамизму. Такое сложное взаимодействие просветленности и «статической противоречивости», очевидно, отвечает ирреальности того, что должен воплотить этот мотив. Вполне соответствуют этому и отсутствие развитого мелодического начала и сугубая сдержанность звучания. Вся напряженность и противоречивость остаются «внутри гармонии», что связано с особенной сокровенностью переживания, отрешенностью от проявлений «вовне».

Все сказанное тесно связано со смысловой ролью обоих оборотов. Минорный оборот служит воплощению страшной реальности («загублена страдалица царевна» — слова хора), тогда как его антипод призван воплотить иллюзию, обманчивый призрак счастья, еще возникающий в помутненном сознании Марфы («Ах, что со мной? Ты жив, Иван Сергеич?»).

В этом своем значении они и предельно контрастны и тесно связаны, как две оборотные стороны. Ясно отдавая себе в этом отчет, композитор дважды сопоставляет подряд ([193] и [204]) возгласы смертной муки и волшебной мечты.

Реально-драматическое может быть воплощено теми же или сходными средствами, что и гротескно-фантастическое. В «Бесовской колядке» из «Ночи перед рождеством» мы находим тот же оборот, что в минорном виде мотива Марфы, и в той же тональности h moll, какая для него наиболее характерна. Это не говорит о безразличии, о нейтральности оборота, как могло бы показаться, но объясняется общим для обоих случаев сочетанием остроты и сумрачной окраски.

Неотразимая сила этого оборота так велика, что подействовала на столь далекого от Римского-Корсакова музыканта, как Метнер. Мы имеем в виду его похоронный марш h moll, где этот оборот (с аналогичной мелодической интонацией «а — fis») лежит в основе всей музыки.

То, что трогательный и потрясающий момент драмы вызвал у Римского-Корсакова потребность воплотить его именно гармоническими средствами, создать «трагизм гармонии», — лучше всяких рассуждений показывает, чем была для композитора гармония и как он относился к ее выразительным возможностям.

В настоящем очерке мы мало останавливались на красочно-живописном значении гармонии у Римского- Корсакова, поскольку это гораздо более известно. Более существенно было показать, насколько развит у него метод характеристики душевных движений средствами гармонии или по крайней мере при большом их участии; эта сторона вопроса до сих пор мало освещалась. Между тем можно утверждать уже сейчас, что гармонические явления в лирической и драматической музыке Римского- Корсакова во всяком случае не менее интересны, чем обыгрывание уменьшенных и увеличенных созвучий и соответствующих звукорядов в изобразительной и фантастической музыке.

В отдельных случаях попытки психологической характеристики с помощью гармонии выглядят наивно (волнение Яромира в «Младе», «портрет» черта в «Ночи перед рождеством»). Но Римский-Корсаков

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Прим. 7

Содержание